Рекомендую проходить игру в формате «начинаем 13-го декабря и проходим по главе в день». Так внутриигровые даты будут синхронизированы с реальными и вы встретите новый год в крайне чилловой и приятной компании.
Рекомендую проходить игру в формате «начинаем 13-го декабря и проходим по главе в день». Так внутриигровые даты будут синхронизированы с реальными и вы встретите новый год в крайне чилловой и приятной компании.
Всегда любил «Мор» издалека: мне очень нравились самобытный антураж и причудливые персонажи, меня очаровывали витиеватые диалоги и шаманская музыка, но обе предыдущие части выбирали слишком сложного врага в геймплее — время. Время — это как будто бы более неумолимое, неотвратимое и грозное создание, чем даже сама смерть. А значит, и борьба с ним моментально обретает слишком сильный налёт тщетности, бесполезности — руки опускаются, играть дальше не хочется.
Но Pathologic 3 делает одну чрезвычайно умную вещь — она не устраняет время как противника, а нерфит его. Теперь время нам во многом подчиняется: можно переиграть день, попрыгать по цепочкам событий, обратить время вспять, отказаться умирать, очутиться сразу в нескольких местах одновременно. Теперь я не боюсь, что сделаю что-то не так — у меня всегда есть вторая попытка (и третья, и четвёртая, и пятая).
При этом время не перестаёт быть грозным противником: если играть слишком бездумно, можно проиграть — окончательно и бесповоротно; какие-то решения отменить нельзя (но вас об этом предупреждают); многие события привязаны ко времени дня; время потихоньку забирает своё в игровом балансе между апатией и манией; наконец, самый главный ресурс в Pathologic 3 так и называется — жидкое время. Вы не сможете выпутаться из истории с максимально хорошей концовкой просто из-за тайм-тревела: игра всё равно так или иначе поставит вас на колени, обучит фатуму, научит принимать неизбежное. Нерв остаётся.
Но такой баланс наконец-то позволяет дышать: можно вдоль и поперёк изучить город, освоить механики, утонуть в разборках между Каиными, Сабуровыми и Ольгиминскими, попробовать разные способы борьбы с чумой, помотаться по квестам, которые кажутся необязательными, посмотреть как красива местная степь, в конце концов.
И слава богу, что время теперь позволяет по полной погрузиться в Город. Здесь страшно интересный сеттинг, который сочетает миниатюрную «Игру престолов», магический реализм, позднюю царскую Россию, межвременье, борьбу традиций и прогресса, веры и науки, маленьких людей и безликих властей. Удивительно, как в такой крохотный городишко сумели органично вплести такой гигантский мир.
И написано всё замечательно. Конечно, поначалу придётся привыкнуть к намеренной театральности, налёту высокого стиля и массе локальных терминов, но если вас этот барьер не остановит, вы получите уйму красивых маленьких историй со сложными, многомерными персонажами. И я уверен, что вы обязательно отыщите себе краша, найдёте где всплакнуть и где посмеяться, задатитесь парочкой экзистенциальных вопросов, а в финале обязательно помотаетесь по всему Городу — потому что это окажется важное для сердца прощание.
Город — самый важный персонаж «Мора», и третья часть очень его уважает: вечернее солнце прелестно заливает осенние листья с двухэтажными домиками; ваши указы действительно меняют облик Города (пусть и косметически); Многогранник величественно светится по ночам. А уж с каким вкусом тут персонажи нарисованы — глаз не оторвать! Бюджетность, конечно, чувствуется, но визуально Pathologic 3 всё равно отбивается по эмоциям и не отстаёт от своего писательского богатства.
Не ставлю максимальную оценку по чисто техническим причинам: в игре много багов и просто недоработок. Таймлайны очень комплексные, поэтому я то и дело встречал сюжетные линии, сломанные в неожиданных местах. Можно словить серьёзный софтлок — и не потому что игра забаговала, а потому что изъян в геймдизайне. Из-за того что многие квесты описаны весьма обскурно, бывает непонятно, что делать — то ли ты чего-то недогоняешь, то ли опять баг словил. Интерфейс таймлайнов — отдельная боль: он запутанный, найти там нужную ветку бывает сложно, а понять или вспомнить взаимосвязи разных дней — ещё сложнее. Наконец, на геймпаде играть просто больно — интерфейс явно рассчитан на мышь вплоть до того, что в одном моменте геймпадом нельзя выбрать все опции на экране (но этот момент, слава богу, ничего важного в себе не несёт).
И теперь, спустя 50 часов в объятиях Pathologic 3, я действительно понял, за что люди любят «Мор» — атмосфера жирная, история необычная, персонажи золото. Одно из главных русскоязычных художественных произведений XXI века — и сила его настолько велика, что я, скорее всего, преодолею апатию времени и пройду вторую часть с историей Гаруспика.
Во время релиза словил вайб, что Ragnarök — игра очень хорошая, но не обязательная. Спустя три года с изумлением обнаружил, как ошибался — и теперь пишу этой игре письмо-признание в любви. Заранее прошу прощения — оно длинное!
Во-первых, конечно, тут есть масштаб — у всего.
Локаций масса, квестов масса, побочек масса, диалогов масса, персонажей масса, шмота масса. Основной сюжет идёт часов 30-40 и при этом удивительным образом не провисает — событий в нём тоже масса.
Во-вторых, графон и постановка — они превосходные.
Выглядит игра примерно на триста тысяч миллионов миллиардов денег: самые детализированные персонажи в истории самых детализированных персонажей, вылизанные анимации и мимика, куча всяких мелочей в окружении — типа черепашек, лягушек и смешного грибочка, который смешно улепётывает от нас на своих смешных ножках.
В-третьих (и в главных), сценарий и постановка — это просто монументальная работа, сравнимая по обширности и сложности с Red Dead Redemption 2.
Флекс непрерывной съёмкой вышел на какой-то недосягаемый уровень: за все 70 часов прохождения я не увидел ни одной натянутой склейки — чёрный экран перехода включился ровно один раз и в ровно пиковый момент сюжета. Виртуальный оператор потрясающе плавно переходит от сцены к сцене и при этом не забывает о главной задаче кино — передавать ракурсами эмоции, чувства, переживания. Просто абсолют синема и восторг на кончиках пальцев для задротов кино. Не представляю, какого труда и планирования это потребовало — даже с учётом того, что это всё-таки виртуальная видеоигра, а не живая съёмка.
Ещё сильнее я не понимаю, как у разработчиков удалось собрать вместе сценарий. Кажется, его размер сравним с Йормунгандом — настолько много тут сюжетных линий. Отец и сын, гибель цивилизации, родители и дочь, борьба с судьбой, брат и сестра, гигантская паутина интриг Одина, брат и брат, приближение Рагнарёка — и всё это (почти всегда) разные персонажи.
В таком хитросплетении линий было бы неудивительно, если бы какие-то истории оказались бы слабо прописаны или лениво сыграны или бюджетно поставлены — но нет. Каждая линия написана так ярко и мощно, что ей можно было бы посвящать самостоятельную историю — и она всё ещё была бы хороша.
А какие тут голоса! В них можно было влюбиться ещё в 2018-м, но в сиквеле они хуже не стали. От низкого баса Кратоса содрогается печёнка, у Атрея очень натурально сломался голос, а перфоманс Брока и Синдри вы запомните совершенно точно — я вам даю руку на отсечение. Все персонажи звучат естественно и даже говорят как-то правильно, соответственно сеттингу — но при этом легко и ярко, чтобы диалоги не превращались в борьбу с доисторическими языковыми оборотами.
Ещё одна деталь сценария, которую хочется очень нежно и очень любовно расцеловать, — как выстраивается линия Кратоса. Она не только затрагивает две последние игры, но и не стесняется вспоминать события первых трёх частей — и вместе с ними складывается в удивительно закономерную арку. Чувствуется гигантский путь личности, который проходит Кратос — и на этом пути он всегда остаётся Кратосом: израненным старым зверем, в котором тлеет неслыханная ярость. За это спасибо. И за воодушевляющий конец в сюжетной арке тлеющей ярости — тоже.
Тут можно было бы слегка поругать сюжет за сахарность, но авторы хорошо чувствуют грань и не скатываются в фальшь: горе — это горе, без приторного прощения; злость — это злость, до кровавых ошмётков; смерть — это смерть, без внезапных хэппи-эндов (ну, почти). На эмоции, живые, яркие, пышащие эмоции сюжет выводит постоянно — я за прохождение ревел белугой раза три, не меньше, а от сценарной изящности финальной реплики потрясённо ахнул на всю квартиру.
На Ragnarök любили поворчать за ощущение DLC, и отчасти это правда — тут действительно много реюза из предыдущей части. Но если проходить обе игры не внахлёст, не запоем за три дня, то на это не обращаешь внимания — всё-таки нового тут тоже полно, а старое работает до сих пор, поэтому смысла в радикальных изменениях как будто бы и нет.
На ум приходят только две вещи, которые мне не совсем понравились:
— Подсказки от напарников ругали за настырность, но после личного знакомства оказалось, что как раз в подсказках ничего плохого нет — загадки в Ragnarök чуть более замороченные, чем хотелось бы, потому что за пышностью графона не всегда замечаешь нужные точки. А вот подсказки, которые должны помогать, на самом деле не помогают. Напарник может сказать что-то вроде: «Гляди, может, можно сделать что-нибудь с этим?» — и ты вообще не поймёшь, куда он предлагает тебе глядеть, потому что он даже пальцем никуда не показывает, только стоит примерно в той зоне, откуда ты должен увидеть нужный объект.
— Другая неидеальная деталь — геймплей. Технически он сделан очень нажористо — тут и тайминги атак-уклонений-парирований надо соблюдать, и разнообразие билдов большое, и боссы классные с разными фишечками. Но, как и в предыдущей части, к концу прохождения (вернее, к концу зачистки карты) от геймплея возникает чувство пресыщения. Не знаю, что конкретно тут стоило сделать — тактильно мне всё нравится, очевидных минусов в геймплее я не вижу. Но ощущение усталости (именно от геймплея, не от сюжета) всё равно возникает. И на «Вальгаллу» — рогалик-дополнение с акцентом на геймплей, — боюсь, меня может уже не хватить.
Тем не менее God of War и God of War: Ragnarök — это Э П И К. Я прожил скандинавскую легенду невероятного размаха — и параллельно впитал массу личных, чувственных историй.
С чистой совестью вношу дилогию Кори Барлога в список лучших игр последнего десятилетия. Спасибо, Santa Monica Studio. Такие яркие впечатления — на вес золота.
KCD2 — отличный пример того, что хорошие игры можно делать недорого. Минусы есть, и их немало, но они по большей части не такие существенные, а вот плюсы — реально весомые.
Когда вышла игра, я решил что это какая то текстовая фигня, да еще с очень сложным английским, нет боевой системы, в общем что-то непонятное и нереально скучная.
Вышел русский перевод, играть было не во что, и...
Это лучший игровой опыт за все годы. Это самая атмосферная, круто написанная интерактивная книга в мире. Это гениальный, супер проработанный мир. Это шикарные персонажи, сюжет, мир, музыка, атмосфера, все. Про игру нельзя рассказать, надо попробовать. Если вы любите читать это нужно пройти. После нее смешно читать другие диалоги в других играх.
Первые впечатления:
— Красивое. Дорого. Мощно. Открывающий уровень с классными боссфайтом и саундтреком.
— Классный дизайн персонажей. Нравится, хоть отрывай и на фигурку лепи.
— Очень крутой саундтрек при путешествии по локациям. Здорово отдает работами Michael McCann (Deus Ex: Human Revolution) и Jack Wall (Mass Effect 2).
— Прикольная боевка с очень хорошими анимациями в бою. Очень нравится набор сигналов перед мощной атакой противника — это то, что я люблю, когда тебе подают сигнал об атаке и даже показывают потенциальную зону АОЕ. Также работают в этом вопросе Harvestella и Granblue Fantasy: ReLink.
— Строительство забавное, но пока вызывает фрустрацию из-за перегруженности интерфейса. И я понимаю, почему так происходит.
— Очень. Бесит. Механизм. Прокачки. Всего. 500 видов прокачки, 50000 видов ресурсов. Гриндище видится мне абсолютно ублюдочно адский фритуплейный: дрочи, страдай, роняй говно по полю. Тут даже жопу ненароком подсунь дизайнерам — добавят в нее механизм прокачки и гринда с платной покупкой всего.
— 120 роллов гачи для получения гарантированного SSS-персонажа из баннера. Издос полный. Абсолютно. Я на 100 роллов до гаранта в Snowbreak смотрел со скепсисом, а тут перебор.
— Абсолютно скучный и постный сюжет с кучей неинтересных реплик аккурат, как только Перлика с главгероем отправляются в Долину IV — это спустя 30-40 минут от начала и далее. В игре Очень Много Разговоров — как в какой-нибудь хорошей JRPG, но вот сами тексты будто начисто лишены того самого момента-элемента, который тебя должен ухватить за крюк и тащить, как рыбёху дальше по игре. Ты вроде смотришь, что старались писать эти тексты, продумывали реплики, но увлекательности там... нисколько. Будто писали ультра-старательно, но "на отвянь".
Микрозаметка по техническому состоянию Arknights: Endfield, будет дополнено позже:
— +/- оптимизировано на PC, однако даже после полутораминутной компиляции шейдеров я регулярно ловлю проблемы с рандомными затыками. Особенно много их в первые пару часов, будто игра докомпилирует шейдеры по ходу перемещения по уровням, но делает это СИНХРОННО, а не АСИНХРОННО, приводя а существенным и заметным задержкам в виде замирания игры на 200-600 миллисекунд. Пример асинхронной загрузки и компиляции шейдеров можно видеть в играх на старых Unreal (2-3), где сначала быстро грузились материалы в низком качестве и потом за пару секунд подхватывались высококачественные текстуры основного растра, карты отражений, карты рельефа\параллакса и карты светимости.
— DLSS есть и поддерживается. Работает. Но не спасает от проблем с кривой поддержкой вертикальной синхронизации. Зачастую на моей конфигурации лучше всего работают игры, где нет капов фреймрейта и есть возможность отключить вертикальную синхронизацию. Однако, в последнее время мода на капы без альтернатив с Unlimited будто расползается по релизам.
— Есть рандомные рваные затыки, которые лечатся отключением вертикальной синхронизации в игре и форсингом ее через драйвер.
— На i7-13700KF+32 GB RAM+GeForce 5070ti вне затыков игра выдает 120 fps с настройками в потолок при 2160p и DLSS на Balance.
— Версия для Android проверялась на аппарате на базе SnapDragon 8 Gen 3. Настройки почти все в потолок, разрешение рендера — среднее. На этих настройках стабильно 60 fps ВНЕ открытого мира — на сюжетных линейных, но нагруженных эффектами (в.т.ч. отражениями) локациях.
Вердикт по 2-3 часам игры:
— Очень красиво и технологично. Совершенно сумасшедший промдизайн. Крутая атмосфера. Классные внешне персонажи.
— Геймплей нравится. Даже заводы прикольные.
— Сюжет, как минимум, в первые три часа колоссально уступает по увлекательности Wuthering Waves, Zenless Zone Zero, Goddess of Victory: Nikke и Honkai: Star Rail. Очень не вдохновляющие говорящие головы за редчайшими исключениями в ряде сцен.
— Музыка сильно хуже, чем в Goddess of Victory: Nikke, но лучше, чем у длиннющего ряда конкурентов.
Я еще потыкаю в игру, так как фритуплйка будто почуяла, что я теряю интерес и выдала мне троих персонажей из шести мной желаемых.
Кого игра мне выдала: Xaihi (https://endfield.fandom.com/wiki/Xaihi), Avywenna (https://endfield.fandom.com/wiki/Avywenna), Last Rite (https://endfield.wiki.gg/wiki/Last_Rite)
Кто еще нужен: Gilberta (https://endfield.fandom.com/wiki/Gilberta), Laevatain (https://endfield.fandom.com/wiki/Laevatain), Ember (https://endfield.fandom.com/wiki/Ember) + Yvonne (http://endfield.fandom.com/wiki/Yvonne)
Я просто в восторге от этой игры! Даже спустя 22 года её графика всё ещё смотрится достойно и не теряет актуальности. Физика персонажей, пусть и немного тяжеловесная, превращается в забавную и запоминающуюся особенность, а про движок Source можно говорить бесконечно — он, без сомнений, один из лучших даже по сегодняшним меркам. И это ещё не говоря о двух дополнительных эпизодах, которые прекрасно дополняют основную игру.
Эталонное приключение с отличным балансом, хорошо прописанными героями, масштабными сценами и прекрасной русской озвучкой. Проект не про исследование или РПГ отыгрыш, но про сюжет и геймплей. Как цельное, проработанное до мелочей кино от мира видеоигр.
Неплохой приключенческий экшен, который всё-таки доказывает, что геймплей может устаревать.
Локации для археологического приключения подобраны недурно: живописные берега Средиземного моря, дождливые джунгли Мексики, тайные катакомбы Арктики и так далее.
Двигается Лара — глаз не оторвать: дело не только в круглой красивой попе, но и в уйме дополнительных движений, которые позволяют разбавить скалолазную рутину. То лебедем в воду прыгнешь, то солнышком на уступ взберёшься, то вдруг обнаружишь, что разные комбинации кнопок прыжка и приседа дают разные цепочки гимнастических па. Круто!
Но под (безусловно приятными) слоями декораций и анимаций скрывается кондовый геймдизайн нулевых: вот на этот уступ взобраться почему-то нельзя, вот здесь Лара почему-то решила сигануть на 15 градусов в сторону и бодро полетела в бездонную пропасть, вон там камера застряла где-то в геометрии и предлагает прыгать на ощупь.
А есть ещё и экшен, который тупоголов даже по меркам 2008 года. Всё держится на жёстком автоприцеливании, никакой особой тактики соблюдать не надо — просто бегай кругами и жми кнопку выстрела, пока все не помрут. Монотонность перестрелок разбавляет разве что адреналиновый ваншот в слоу-мо — но делаешь его скорее из скуки, чем из необходимости.
Ну и сюжет — это вообще смех. Полторы кат-сцены на 10 часов прохождения и абсолютно гробовая тишина во время геймплея. Конечно, тащить сюда незатыкающегося Атрея из «Рагнарёка» не надо, но хотелось бы хотя бы иногда слышать от Лары парочку предложений — а не так чтобы все свои удивительные открытия она проговаривала только в кат-сценах.
В итоге после прохождения Underworld прям чувствуешь, насколько много мелочей поменялось в акробатических экшенах с 2008 года. Они больше не позволяют тебе заниматься чепухой с управлением — оказывается, когда персонажи примагничиваются куда надо, это действительно приятнее, чем ловить раздражение от внезапных прыжков в пустоту. Экшен если и есть, то более глубокий и требовательный, чем беготня с зажатой гашеткой. Болтовня с напарником во время геймплея и правда отлично разбавляет нарративную пустоту.
Короче, Crystal Dynamics совершенно не зря подсмотрели у Uncharted многие элементы для перезапуска Tomb Raider. Надеюсь, в новой части — раз уж она является сюжетным продолжением Underworld — разработчики оставят от этой игры хорошее (разнообразие в акробатике и путешествие по самым разным уголкам планеты) и не станут возвращать плохое (дурацкое управление и левел-дизайн в стиле «да чо вы тут от меня хотите»).
Сразу стоит обговорить один момент. Pathologic 3 сюжетно хоть и ремейк оригинальной игры (и то с большими нюансами), но геймплейно это совершенно другая игра. И уже это может не понравится фанатам прошлых частей. Но то, что игра отличается не делает её плохой.
По сюжету многое сказать не получится. И не потому что плохо или мало, а потому что почти любые разговоры о нём это территория диких спойлеров. Скажу только то, что перед нами опять продолжение-ремейк. По сути вся игра это рассказ Данковского о событиях в городе (сам допрос происходит спустя несколько дней после вспышки болезни).
А вот про геймплей есть, что рассказать. Выживание пошло под нож, теперь надо следить за психикой. Есть 2 состояния - апатия и мания. И между ними надо держать баланс. Будет много апатии - бакалавр использует оставленную для себя пулю. Будет много мании - остановка сердца. И нюанс в том, что хоть баланс и нужно соблюдать, но заполнение полоски в определённую сторону даёт свои преимущества. С апатией Данковский замедляется, но почти не тратит здоровье, с манией ровно наоборот, скорость огромная, но и хп улетает только в путь. И получается вот такая дилемма, что вроде и надо держать бакалавра в ментальном здравии, но и не очень этого делать хочется из-за получаемых преимуществ. И если поначалу эта система отпугивает, то в какой-то понимаешь, что это интересная и органичная система в рамках сюжетки бакалавра.
Куда больше времени уделено медицине. Мы всё же врач, и нам надо лечить людей. И тут и осмотры пациентов, и разговоры о симптомах (и с фирменным текстом Pathologic это отдельное развлечение), и выставление правильного диагноза. В общем, врачебный аспект тут реализован отлично. А лечить людей нужно, ведь за удачные диагнозы мы получим вакцину на ближайший день. Ошиблись? Перезапускайте день.
Кстати об этом. Прыжки во времени. И если поначалу может показаться, что они линейны, то после пары часов вам развязывают руки и позволяют прыгнуть почти куда угодно, главное, что б ресурса для переметки хватило. Благо с ним проблем особых нет и игра не скатывается в фарм ресурсов для перемотки времени. В общем, это вполне интересная и хорошо реализованная тема.
Ну и пара строк об местном перемещение по миру. Pathologic 3 это всё ещё игра где 80% занимает ходьба. Но само перемещение по городу переделали. Если раньше у нас был бесшовный открытый мир, то теперь город поделён на локации и между ними можно быстро перемещаться (на карте ставишь метку в какой район ты идёшь и через несколько секунд ты уже находишься в нужной точке, если по пути нет опасных районов). И многие это воспринимают как деградация, но я не соглашусь. У гаруспика во время передвижения по городу было больше активностей за счёт элементов выживания (больше драк, необходимость заходить в здания и рыться в помойках) и долгая ходьба по открытому миру не надоедала. Здесь же с местным геймплеем такое же передвижение только задушило бы игрока т.к. бакалавру не надо заниматься выживанием за пределами соблюдения баланса апатии/мании. Поэтому разработчики правильно сделали, что сделали такое передвижение.
А вот к боевым и чумным сегментам есть вопросы. В первом случае вроде и добавили интересную механику с запугиванием (наводишь пистолет на бандита - он поднимает руки, пока не поймёт, что пуль нет), с другой из-за неё эти сегменты становятся лёгкими (особенно если под "манией" их пробегать со скоростью гепарда).
Аналогичная проблема с чумными сегментами. С одной стороны новый прибор, местный немезис, и механика "исцелению" района сделаны хорошо. Но проблема в том, что из-за них игра стала простой и чумные районы проходятся без проблем. Прибором спокойно можно задержать немезиса и почистить область от инфекции. И из-за этого челендж быстро сходит на нет. Благо хоть заряды для прибора не бесконечные и не получится спамить им постоянно.
И из-за обновлённого исследования чумы страдает и механика управления городом. На бумаге вы должны играть в Frostpunk и соблюдать баланс между распространением заразы и настроением горожан. На практике из-за возможности "исцелить" район, добыв очаг заражения, шкала чумы в тот же день опускается практически до нуля. И из-за пропадает необходимость соблюдать баланс, ведь достаточно просто выполнить небольшую рутину и избежать проблем с чумой.
Но главная проблема Мор 3 - это техническое состояние. Если с оптимизацией ещё всё нормально, то вот баги тут на любой вкус и цвет. От мелких (т-поза, бандиты не сразу сдаются, мелкие графические артефакты) до софт-локов (персонаж которого ты спас может на следующий день быть мёртвым и чинится это перезапуском квестовой цепочки). И это не я такой везунчик, а такие неприятности у многих встречаются. Благо разработчики оперативно фиксят игру и те баги, что актуальны на релизе позже могут исправить.
В итоге Pathologic 3 хоть и имеет некоторые минусы, но они никак не мешают наслаждаться игрой. Да, от оригинального геймплея тут мало, что осталось. Но это всё ещё отличная детективная история со своими интересными геймплейными решениями, хоть эти же моменты и делают игру достаточно простой. Если бы не техническое состояние то я бы рекомендовал бы брать игру сейчас, но на момент релиза советую подождать месяц лишний, пока багфиксов выпустят побольше.
Как ее там, везринг импакт, хонкай зон зиро
Финал Киберпанка 2077 оставляет не катарсис, а тихую, многослойную рефлексию. Это не итог, а начало внутреннего диалога — именно такую работу проделывают со зрителем значимые произведения.
Секрет воздействия игры — в её нарративной честности. Она не предлагает спасти мир, а лишь — с разной степенью достоинства — прожить в нём отведённое время. Персонажи здесь лишены глянцевой героики: они уязвимы, противоречивы, действуют из личных, часто неблаговидных мотивов. Диалог с ними напоминает не квест, а сложную человеческую коммуникацию, где можно ошибаться, спорить и молчать.
Ключевой инструмент — контролируемый диссонанс. Создатели мастерски оперируют эмоциональными контрастами, избегая монотонности. Циничная жестокость мира здесь не самоцель, а фон, на котором особенно ценны моменты простой человечности: совместная поездка с приятелем, разговор о прошлом за барной стойкой, тишина на рассвете. Эти светлые интерлюдии не отменяют мрака, а, напротив, оттеняют его, делая картину объёмной и психологически достоверной. По такому же принципу строятся Ведьмак 3 и другие проекты CDPR: драма набирает вес не от непрерывного страдания, а от точных, выверенных пауз.
Техническая составляющая работает не на вау-эффект, а на тактильность погружения. Найт-Сити — не открыточные виды (хотя открытки получились бы мощными), а плотная, шумная, иногда утомительная среда обитания. Вид от первого лица здесь — не игровая условность, а философский выбор: вы не наблюдатель, вы — обитатель. Саундтрек выполняет роль эмоционального камертона, тонко направляя переживания, но не навязывая их.
В итоге Киберпанк 2077 становится не просто развлечением, а своеобразным симулятором экзистенциального выбора. Он не поучает, а моделирует ситуации, где любое решение влечёт за собой цепочку последствий, а моральные дилеммы не имеют эталонного решения.
Именно поэтому после прохождения остаётся послевкусие — стойкое ощущение прожитого опыта и набор вопросов к себе. Это и есть главная метка качественной истории: когда она заканчивается, ваш внутренний диалог с ней — только начинается.
После A Crack In Time эта часть ощущается каким-то наспех собранным огрызком, сделанным из всего, что попалось под руку разработчикам. При этом локации достаточно зрелищные и красивые, а парочка геймплейных ситуаций заставляет сказать «Уау!». Но в целом после игры довольно пресное ощущение.
Возможно, в неё действительно нужно играть именно вчетвером, тогда и погружение в сюжет будет сильнее, и прохождение оставит после себя положительные эмоции.
В игре есть две сетевые ачивки. Но мне помогла моя дальняя сестра по индийской линии Зита Гитова. Она купила для меня «Сетевой код» за 829 рупий и позволила мне им воспользоваться для того, чтобы выбить пару оставшихся ачивок.
Казалось бы, с момента выхода Walking Dead и Tales from the Borderlands (вышла в 2013) прошло больше 12 лет, и часть команды ныне закрытой Telltale Games перешла в AdHoc Studio. 13 лет — огромный срок для того, чтобы сделать выводы по своим предыдущим работам и добиться прогресса. Но, к сожалению, Dispatch выглядит очередным экспериментом, где Point-and-Click пытаются хоть как-то разбавить геймплеем в духе This Is the Police, и получается плохо. У ребят были перед глазами хорошие примеры в виде двух частей This Is the Police и Detroit: Become Human. Но, увы, готовых примеров, где уже провели достаточную работу над ошибками, оказывается недостаточно, чтобы улучшить свои наработки. В результате имеем игру, где:
Лор не проработан и недосказан.
WD и TftB — всё-таки франшизы чужих разработчиков, где лор более-менее понятен тем, кто знаком с серией.
В Dispatch же тебе дают вселенную, в которой уже что-то сложилось, но совершенно не дают фактуры — зачем оно и почему?
Что за программа «Феникс», почему туда принимают уголовников, почему существующие герои не справляются?
Не дают предыстории, откуда у них взялись эти способности.
Не дают фактуры для определения мотивации героев. Вот почему все эти ребята плохие и почему они решили встать на путь исправления?
Короче, вот вам в управление горка непонятных статистов, которые выглядят привлекательно, но совершенно непонятно, что из себя представляют. И нам вроде как надо к ним привязаться и проявить какую-то эмпатию. Но игра почему-то старается делать это не через эмоциональную привязку и раскрытие их мотивации, а просто говоря тебе: «Ну, ты их лидер и должен быть к ним близок».
Геймплей
К классической Point-and-Click-части нет особых претензий, и тут ребятам большое спасибо, что они дали возможность отключить бесящие QTE в кат-сценах. Тут всё то же самое, что и в TftB: в диалогах выбираешь фразочки, а они как-то меняют ответы персонажей и приводят плюс-минус к одному и тому же результату.
А вот к «Диспетчерской» много вопросов. Ощущение, что этот кусок игры или не доделали, или добавили в последний момент, увеличив хронометраж. В той же This Is the Police было куда больше ситуаций, позволявших «зафакапить» игру. Отправил на дело нерадивого полицейского на съёмки статистом в кино, а ему предложили роль, и он покинул участок. У копа умер кот, и тот напился и не вышел на работу. И таких ситуаций много.
Тут же такие случаи сведены к минимуму и особо ни на что не влияют. Максимум: решила уйти пораньше, и её нельзя поставить на миссию, или персонаж впал в депрессию, и ему надо больше времени на отдых. Единственный случай, когда вы можете лишиться персонажа, — это когда вам в основном сюжете прямо говорят, что надо отказаться от одного.
Предусмотрена система прокачки, которая влияет разве что на вероятность прохождения проверки при выполнении задания и, возможно, на выбор способа решения задачи. Хотя, взять того же Водобоя — идеальный персонаж для того, чтобы показывать его «рост над собой», но опять же: даже если прокачать его кратно сильнее, чем он был в начале, ничего не меняется. Окей, может, тут есть хотя бы хорошо прописанные злодеи? Увы, тоже нет. Они злодеи просто потому, что злодеи и хотят быть злыми.
Если говорить про юмор, в целом он неплох, хотя местами есть ощущение, что его писал 16-летний школьник. Он получился в духе таких же отвратительных The Boys, где чернушный юмор привлекал внимание, но никак не вытягивал сценарные дыры, картонных персонажей и плохую фактуру.
Про общую сюжетную линию говорить не хочу, чтобы избежать спойлеров, но она прямая и так же лишена какой-либо фактуры. В целом синопсис довольно простенький (впрочем, для выбранного жанра супергероики это допустимо), но, к сожалению, этого недостаточно, чтобы игра ощущалась целостной и не оставляла странных ощущений после прохождени
Кажется, в игре повезло с постановкой, но сильно не повезло со сценаристами и нарраторами. В общем, довольно скомканные ощущения. Пройти один-два раза, наверное, можно, но на шедевр или «выдающийся сюжет» оно точно не тянет. Скорее игра пытается казаться и строить впечатление, что она лучше, чем есть на самом деле, но тут скорее заслуга того, что студии достались хорошие маркетологи.
Почти каждое лето провожу тут свой отпуск!
Вот это было неожиданно хорошо! Сиквел превзошёл первую часть по всем параметрам. За сюжетом стало интересно следить, загадки стали логичнее. Отрываться от игры не хотелось ни на секунду.
Да вы не ослышались буквально худшая, что не так? ну давайте загибать пальцы
После прохождения не покидает ощущение, что с тобой поделились чем-то личным. Что ты стал невольным свидетелем того, что не должен был видеть. Чем-то, в чем ты не должен был принимать участие. Не должен был становиться свидетелем того, что происходило.
Тут не нужно принимать решения. Не нужно отгадывать загадки. Не нужно мочить монстров и собирать лут. В этом плане хочется сравнить игру с Dear Esther или Everybody’s Gone to the Rapture. Но не нужно. Потому что это нечто другое.
Геймплей происходит не на экране монитора, а в голове игрока. Ты пытаешься выстроить логические цепочки сюжета. Пытаешься понять, а справедливо ли происходящее на экране. Дать моральную оценку происходящему. И однозначную оценку даже после прохождения дать не получается. Игра заставляет игрока спорить с самим собой.
Однозначно сказать, о чем эта игра, тоже нельзя.
О любви? О семье? Об ответственности? О справедливости? О работе и профессиональной этике? О Боге и его роли в судьбах людей? И одновременно верно, и одновременно нет.
Эта игра для каждого своя и для каждого о своем.
Возможно, кого-то смутит графика. Но какого черта ААА-игры с миллионными бюджетами и годами разработки не вызывают тех эмоций, не поднимают столько вопросов у игрока? Более того, я считаю, что цена на эту игру неоправданно занижена. Такие игры должны стоить дороже.
На мой взгляд, это та игра, которая не должна участвовать в рейтингах. Эта игра интимная. Интимная в том плане, что ее нужно прочувствовать. И оценка, которая возникает после прохождения, должна остаться делом личным. 2 из 10 или 10 из 10 не имеет смысла по отношению к этой игре просто потому, что объективно оценить эту игру нельзя.
Я не стану рекомендовать эту игру, но и говорить, что она плохая, не стану. И я не рекомендую смотреть на оценки других. Эту игру нужно просто взять и пройти. И сделать для себя выводы — свои, личные…
Не часто заглядываюсь на шутеры с укрытиями, но здесь подкупила оценка SG и отзывы, да и наткнулся на игру где-то в подборках совершенно случайно.
И вот перед моим взором игра, которая меня увлекла своим сюжетом, персонажами, юмором и немного геймплеем.
Именно сюжет схватил меня за руки и заставил колотить по клавиатуре с мышкой, выкашивая роботов тоннами, оставляя от них металлическую стружку.
Вы будете рыдать 60% игрового процесса.