RaFox

Что такое Mixtape? Приключение? Музыкальная история? Визуальное произведение?

Ответ прост - да, да и еще раз да. Это буквально визуально-музыкальное приключение, пропитанное атмосферой ушедшей эпохи.

"А куда же ведет это приключение?" - спросите вы.

Все очень просто: в прошлое.

С первых нот игра моментально переносит нас во времена аудиокассет, CD-плееров и VHS-кассет. Во времена бунтарства, свободы, беззаботной юности и бесконечных вечеров с друзьями. И делает это настолько искренне, что уже через полчаса начинаешь ловить себя на легкой ностальгии, даже если никогда не жил в ту эпоху.

За свои 4-5 часов Mixtape выдает настолько концентрированную дозу ностальгии, что ее хоть ложкой черпай. И это чертовски круто. 🎶

Игру разрабатывает студия Beethoven & Dinosaur - авторы необычной и музыкальной The Artful Escape. Разработчики делают ставку не на сложный геймплей или масштаб, а на эмоции, музыку, визуальный стиль и атмосферу. У них отлично получается превращать игру в настоящее аудиовизуальное путешествие.

Отдельное спасибо локализаторам, которые не стали прятать мат.

Перед нами история трех подростков, которые только окончили школу и стоят на пороге взрослой жизни. Но, как это обычно бывает, мысли их заняты вовсе не взрослыми проблемами, а переживаниями, страхами и надеждами своей юности.

У нас есть три героя:

Стейси Рокфорд - девушка, живущая музыкой.

Кассандра Марино - подросток, уставший от гиперопеки родителей.

Ван Слейт - парень, который умеет многое, но будто так и не нашел себя.

Вместе с ними мы проживаем всего один день в небольшом провинциальном городке. Про такие обычно говорят: "тихий уголок". Но с этой троицей тихо точно не будет.

Стейси подготовила для этого дня особый Mixtape - своеобразный плейлист воспоминаний и эмоций. Каждая песня здесь связана с определенным моментом, настроением или событием. И именно через музыку игра ведет нас вперед.

Геймплейно Mixtape - это череда небольших эпизодов и сцен. Мы смотрим катсцены, взаимодействуем с окружением, слушаем диалоги и периодически проваливаемся во флешбеки героев. Именно через них раскрываются их страхи, переживания и внутренние конфликты.

Между такими эпизодами игра позволяет нам нестись по улицам города на скейте под мощные треки. И вот эти моменты сделаны просто великолепно. Ты буквально чувствуешь ветер, скорость и дух подростковой свободы. А благодаря музыке все это работает еще сильнее.

Интерьером можно наслаждаться часами!

Саундтрек здесь - отдельный герой игры.

От меланхоличных мелодий до бодрого рока - каждая композиция идеально попадает в настроение сцены. Иногда хочется просто остановиться и слушать.

Но больше всего меня поразил визуальный стиль.

Mixtape выглядит одновременно реалистично и нарочито рисованно. В игре используется эффект, напоминающий стоп-моушен-анимацию, из-за чего движения персонажей выглядят слегка дергаными, но именно это создает уникальный шарм. Картинка будто оживший подростковый альбом воспоминаний.

И окружение здесь потрясающее.

Комнаты персонажей, старые плакаты, кассеты, музыкальные диски, мелкие детали интерьера - все буквально кричит о любви разработчиков к эпохе. Особенно запомнились комнаты Слейта и Стейси. Их хочется рассматривать.

Вообще, слишком много рассказывать об этой игре я не хочу - игра стоит времени и своих денег.

Mixtape слишком короткая и слишком эмоциональная, чтобы портить впечатление спойлерами. Многие сцены работают именно потому, что ты их не ожидаешь. 

Скажу лишь главное.

Во время прохождения я неоднократно смеялся от неожиданных идей разработчиков, а временами ловил очень тихую и меланхоличную грусть. Игра постоянно напоминает о том времени, когда жизнь казалась проще, музыка звучала ярче, а впереди было целое будущее.

Mixtape - это не просто игра. Это теплое воспоминание о молодости, которой, уже никогда не будет. ❤️

А это можно сказать мой топ песен из игры. Однозначно летят в плейлист:

The Touch — Stan Bush - саунтрек к трансформерам (этот факт я узнал из самой игры) 

John Paul Young – Yesterdays Hero (под этот трек сделана просто одна из лучших сцен в игре!)

Shine — David Gray

The Jesus And Mary Chain - Just Like Honey

Roads — Portishead

Pragmata - игра, которая возвращает нас в старые добрые коридорные уровни вместо гигантских открытых локаций с вопросиками. И, что удивительно, это решение здесь работает исключительно в плюс.

Проект от Capcom прошёл через непростую разработку с переносами и долгим молчанием, но в итоге оказался не раздутым долгостроем, а аккуратным, выверенным приключением, которое по духу очень напоминает игры эпохи PlayStation 3.

Сюжетная завязка проста - на лунной базе происходит нечто странное, и туда отправляют группу инженеров. Главный герой, Хью, остаётся один и встречает девочку-андроида, которую называет Дианой. Вместе они начинают исследовать базу.

Однако настоящая сила игры - не в сюжете, а в геймплее.

Боевая система строится вокруг связки «взлом + стрельба». Просто стрелять по врагам бессмысленно - урон минимальный. Сначала нужно взломать противника через мини-игру, открыв его уязвимости, а уже потом наносить полноценный урон.

В результате каждый бой превращается в постоянное движение: уклонения, стрельба, использование гаджетов и параллельный взлом. Получается своеобразная «игра на рояле» 🎹, где нужно держать в голове сразу несколько процессов.

При этом механики вводятся постепенно, и игра не перегружает игрока. Уже к середине прохождения все системы ощущаются естественно.

Отдельно стоит отметить, что даже наличие «автовзлома» не делает игру проще - им банально не хочется пользоваться, потому что вручную процесс гораздо интереснее.

Сражения регулярно сменяются головоломками. Формально они довольно классические - поиск точек и открытие дверей, но благодаря хорошему темпу и разнообразию не успевают надоесть. В какой-то момент игра даже добавляет задачи в духе упрощённого сокобана.

Структура уровней линейная, но разнообразие локаций скрывает это ощущение: лаборатории, арены, коридоры и поверхность Луны сменяют друг друга, не давая заскучать.

Хаб-зона позволяет настраивать снаряжение, читать лор и взаимодействовать с Дианой. И именно здесь раскрывается один из главных плюсов игры.

Диана получилась действительно живым персонажем. Игрока буквально мотивируют исследовать уровни ради её реплик и реакций. Это редкий случай, когда собирательство работает не ради ресурсов, а ради эмоций. В этом плане игра вызывает ассоциации с The Last of Us, где ты обшариваешь каждый уголок, что бы услышать реакции Элли.

Тут это выведено на новый уровень! Ты пылесосишь все вокруг, лишь бы найти новые чертежи схем, которые можно построить в хабе и показать Диане - горки, качели, песочный замок и прочие элементы. Только ради того что бы посмотреть как она скатиться с горки, или восторженно будет смеяться играясь с игрушкой! А то как она задорно топает ножками по полу когда идет вызывает улыбку и умиление.

К тому же визуально и сама игра, и персонажи проработаны на должном уровне.
Волосы Дианы - это вообще нонсенс, они двигаются постоянно и это выглядит круто! 
Локации красивые, пусть и слегка однотипные. За то, когда нас выпускают посмотреть на панорамы лунной базы - захватывает дух!

При этом сюжет остаётся максимально простым и предсказуемым. Все повороты читаются заранее, и концовка вряд ли кого-то удивит. Но это выглядит как осознанное решение - игра не пытается строить сложную драму уровня God of War, а делает ставку на само приключение.

Технически игра выполнена на высоком уровне. Хорошая оптимизация, приятная физика с различиями между невесомостью и гравитацией, а также качественный звук, особенно в сценах в открытом космосе.

Русская озвучка присутствует, но оригинальная версия звучит заметно эмоциональнее. Однако кому нравиться именно полная локализация будут рады, это нынче редкость.

Стоит учесть, что игра в целом не для всех - не всем понравиться вот эта "игра в няньку" для маленькой девочки, но для таких людей есть еще очень крутой геймплей, так что попробовать игру точно стоит.

Pragmata - это компактное приключение на 10-16 часов, которое не пытается быть больше, чем нужно. И именно за счёт этого работает лучше многих современных проектов. Причем 16 часов у меня заняло прохождение на 100%, сам сюжет проходиться часов за 9-10.

Что такое Mixtape? Приключение? Музыкальная история? Визуальное произведение?

Ответ прост - да, да и еще раз да. Это буквально визуально-музыкальное приключение, пропитанное атмосферой ушедшей эпохи.

"А куда же ведет это приключение?" - спросите вы.

Все очень просто: в прошлое.

С первых нот игра моментально переносит нас во времена аудиокассет, CD-плееров и VHS-кассет. Во времена бунтарства, свободы, беззаботной юности и бесконечных вечеров с друзьями. И делает это настолько искренне, что уже через полчаса начинаешь ловить себя на легкой ностальгии, даже если никогда не жил в ту эпоху.

За свои 4-5 часов Mixtape выдает настолько концентрированную дозу ностальгии, что ее хоть ложкой черпай. И это чертовски круто. 🎶

Игру разрабатывает студия Beethoven & Dinosaur - авторы необычной и музыкальной The Artful Escape. Разработчики делают ставку не на сложный геймплей или масштаб, а на эмоции, музыку, визуальный стиль и атмосферу. У них отлично получается превращать игру в настоящее аудиовизуальное путешествие.

Отдельное спасибо локализаторам, которые не стали прятать мат.

Перед нами история трех подростков, которые только окончили школу и стоят на пороге взрослой жизни. Но, как это обычно бывает, мысли их заняты вовсе не взрослыми проблемами, а переживаниями, страхами и надеждами своей юности.

У нас есть три героя:

Стейси Рокфорд - девушка, живущая музыкой.

Кассандра Марино - подросток, уставший от гиперопеки родителей.

Ван Слейт - парень, который умеет многое, но будто так и не нашел себя.

Вместе с ними мы проживаем всего один день в небольшом провинциальном городке. Про такие обычно говорят: "тихий уголок". Но с этой троицей тихо точно не будет.

Стейси подготовила для этого дня особый Mixtape - своеобразный плейлист воспоминаний и эмоций. Каждая песня здесь связана с определенным моментом, настроением или событием. И именно через музыку игра ведет нас вперед.

Геймплейно Mixtape - это череда небольших эпизодов и сцен. Мы смотрим катсцены, взаимодействуем с окружением, слушаем диалоги и периодически проваливаемся во флешбеки героев. Именно через них раскрываются их страхи, переживания и внутренние конфликты.

Между такими эпизодами игра позволяет нам нестись по улицам города на скейте под мощные треки. И вот эти моменты сделаны просто великолепно. Ты буквально чувствуешь ветер, скорость и дух подростковой свободы. А благодаря музыке все это работает еще сильнее.

Интерьером можно наслаждаться часами!

Саундтрек здесь - отдельный герой игры.

От меланхоличных мелодий до бодрого рока - каждая композиция идеально попадает в настроение сцены. Иногда хочется просто остановиться и слушать.

Но больше всего меня поразил визуальный стиль.

Mixtape выглядит одновременно реалистично и нарочито рисованно. В игре используется эффект, напоминающий стоп-моушен-анимацию, из-за чего движения персонажей выглядят слегка дергаными, но именно это создает уникальный шарм. Картинка будто оживший подростковый альбом воспоминаний.

И окружение здесь потрясающее.

Комнаты персонажей, старые плакаты, кассеты, музыкальные диски, мелкие детали интерьера - все буквально кричит о любви разработчиков к эпохе. Особенно запомнились комнаты Слейта и Стейси. Их хочется рассматривать.

Вообще, слишком много рассказывать об этой игре я не хочу - игра стоит времени и своих денег.

Mixtape слишком короткая и слишком эмоциональная, чтобы портить впечатление спойлерами. Многие сцены работают именно потому, что ты их не ожидаешь. 

Скажу лишь главное.

Во время прохождения я неоднократно смеялся от неожиданных идей разработчиков, а временами ловил очень тихую и меланхоличную грусть. Игра постоянно напоминает о том времени, когда жизнь казалась проще, музыка звучала ярче, а впереди было целое будущее.

Mixtape - это не просто игра. Это теплое воспоминание о молодости, которой, уже никогда не будет. ❤️

А это можно сказать мой топ песен из игры. Однозначно летят в плейлист:

The Touch — Stan Bush - саунтрек к трансформерам (этот факт я узнал из самой игры) 

John Paul Young – Yesterdays Hero (под этот трек сделана просто одна из лучших сцен в игре!)

Shine — David Gray

The Jesus And Mary Chain - Just Like Honey

Roads — Portishead

Pragmata - игра, которая возвращает нас в старые добрые коридорные уровни вместо гигантских открытых локаций с вопросиками. И, что удивительно, это решение здесь работает исключительно в плюс.

Проект от Capcom прошёл через непростую разработку с переносами и долгим молчанием, но в итоге оказался не раздутым долгостроем, а аккуратным, выверенным приключением, которое по духу очень напоминает игры эпохи PlayStation 3.

Сюжетная завязка проста - на лунной базе происходит нечто странное, и туда отправляют группу инженеров. Главный герой, Хью, остаётся один и встречает девочку-андроида, которую называет Дианой. Вместе они начинают исследовать базу.

Однако настоящая сила игры - не в сюжете, а в геймплее.

Боевая система строится вокруг связки «взлом + стрельба». Просто стрелять по врагам бессмысленно - урон минимальный. Сначала нужно взломать противника через мини-игру, открыв его уязвимости, а уже потом наносить полноценный урон.

В результате каждый бой превращается в постоянное движение: уклонения, стрельба, использование гаджетов и параллельный взлом. Получается своеобразная «игра на рояле» 🎹, где нужно держать в голове сразу несколько процессов.

При этом механики вводятся постепенно, и игра не перегружает игрока. Уже к середине прохождения все системы ощущаются естественно.

Отдельно стоит отметить, что даже наличие «автовзлома» не делает игру проще - им банально не хочется пользоваться, потому что вручную процесс гораздо интереснее.

Сражения регулярно сменяются головоломками. Формально они довольно классические - поиск точек и открытие дверей, но благодаря хорошему темпу и разнообразию не успевают надоесть. В какой-то момент игра даже добавляет задачи в духе упрощённого сокобана.

Структура уровней линейная, но разнообразие локаций скрывает это ощущение: лаборатории, арены, коридоры и поверхность Луны сменяют друг друга, не давая заскучать.

Хаб-зона позволяет настраивать снаряжение, читать лор и взаимодействовать с Дианой. И именно здесь раскрывается один из главных плюсов игры.

Диана получилась действительно живым персонажем. Игрока буквально мотивируют исследовать уровни ради её реплик и реакций. Это редкий случай, когда собирательство работает не ради ресурсов, а ради эмоций. В этом плане игра вызывает ассоциации с The Last of Us, где ты обшариваешь каждый уголок, что бы услышать реакции Элли.

Тут это выведено на новый уровень! Ты пылесосишь все вокруг, лишь бы найти новые чертежи схем, которые можно построить в хабе и показать Диане - горки, качели, песочный замок и прочие элементы. Только ради того что бы посмотреть как она скатиться с горки, или восторженно будет смеяться играясь с игрушкой! А то как она задорно топает ножками по полу когда идет вызывает улыбку и умиление.

К тому же визуально и сама игра, и персонажи проработаны на должном уровне.
Волосы Дианы - это вообще нонсенс, они двигаются постоянно и это выглядит круто! 
Локации красивые, пусть и слегка однотипные. За то, когда нас выпускают посмотреть на панорамы лунной базы - захватывает дух!

При этом сюжет остаётся максимально простым и предсказуемым. Все повороты читаются заранее, и концовка вряд ли кого-то удивит. Но это выглядит как осознанное решение - игра не пытается строить сложную драму уровня God of War, а делает ставку на само приключение.

Технически игра выполнена на высоком уровне. Хорошая оптимизация, приятная физика с различиями между невесомостью и гравитацией, а также качественный звук, особенно в сценах в открытом космосе.

Русская озвучка присутствует, но оригинальная версия звучит заметно эмоциональнее. Однако кому нравиться именно полная локализация будут рады, это нынче редкость.

Стоит учесть, что игра в целом не для всех - не всем понравиться вот эта "игра в няньку" для маленькой девочки, но для таких людей есть еще очень крутой геймплей, так что попробовать игру точно стоит.

Pragmata - это компактное приключение на 10-16 часов, которое не пытается быть больше, чем нужно. И именно за счёт этого работает лучше многих современных проектов. Причем 16 часов у меня заняло прохождение на 100%, сам сюжет проходиться часов за 9-10.

Если спросить людей, с какими персонажами у них ассоциируется Nintendo, то с огромной вероятностью вы услышите ответ - Mario. Чуть меньшая часть вспомнит про Zelda и Link, а некоторые назовут Самус из серии Metroid.

И вот с такой ситуацией я как-то не совсем согласен.

По непонятной мне причине очень мало кто вспоминает про милейшего персонажа Nintendo - Кирби. Маленький розовый шарик, который умеет пожирать врагов, копировать их способности и при этом выглядеть максимально невинно.

Поэтому сегодня я решил немного восстановить справедливость и привнести в мир чуть больше розовых шариков, которые постоянно что-то засасывают и копируют. 😄

Kirby & the Amazing Mirror вышла в 2004 году на портативной консоли GameBoy Advance, примерно через два года после релиза Kirby: Nightmare in Dream Land.

На этот раз наш герой буквально отправляется играть в собственную версию "Алисы в Зазеркалье".

Немного о сюжете

В стране Dream Land существует волшебное Зеркало измерений - артефакт, отражающий желания и связывающий мир Кирби с альтернативной реальностью.

Но однажды из зеркала появляется тёмная версия Кирби - Shadow Kirby, а само зеркало оказывается разбито на множество осколков.

Кирби отправляется в Mirror World - Зеркальный мир - чтобы собрать осколки зеркала, восстановить баланс и разобраться, кто же стоит за происходящим.

Разумеется, всё не так просто, ведь за всей этой историей стоит главный злодей - Dark Meta Knight.

Геймплей

Геймплейно игра одновременно и похожа на предыдущую часть, и сильно от неё отличается.

Базовые вещи остались прежними:

- идём от точки А к точке Б

- засасываем врагов

- копируем их способности

- решаем небольшие головоломки

- замечаем секреты, к которым пока нет доступа

В общем, классическая формула Kirby. Но есть несколько важных изменений.

Больше способностей и атак

Первое заметное отличие - значительно расширенный набор атак.

Если в Nightmare in Dream Land форма мечника имела буквально 1-2 типа атак, то здесь арсенал стал куда богаче.

Теперь у Кирби могут быть:

- атака в прыжке

- атака сверху

- атака с разбега

- комбо-удары

- специальные приёмы

За счёт этого бои стали заметно динамичнее и интереснее. Некоторые способности ощущаются почти как полноценные боевые стили.

Мир стал связанным

Второе важное изменение - структура уровней.

Если раньше игра строилась по классической схеме:

хаб -> дверь -> уровень -> возврат в хаб, то теперь структура напоминает небольшой метроидванию.

Центральная локация служит узлом, от которого расходятся пути в разные части мира. Но при этом уровни могут соединяться между собой.

Например:

- вы заходите на уровень 3 -> находите секретный проход -> и внезапно оказываетесь на уровне 1

Такая структура делает мир более цельным и интересным для исследования.

Как я полтора часа бегал по кругу

Здесь со мной произошла довольно забавная история.

Дело в том, что игра имеет карту, на которой отображается схема соединения уровней. Но я каким-то образом полностью пропустил момент, где игра об этом говорит. В итоге примерно полтора часа я бегал по одним и тем же уровням, пытаясь понять, куда вообще идти.

Я уже начал думать, что просто потерялся в какой-то странной лабиринтной структуре. И только потом случайно нажал на триггер - и карта переключилась в режим схемы уровней. И вот тогда всё встало на свои места. 😅

После этого игра буквально полетела вперёд.

Структура игры

Вся игра построена вокруг огромного зеркала.

Внутри него находятся разные зоны, и в каждой из них нужно:

- пройти уровень

- победить босса

- получить осколок зеркала

Параллельно можно находить карты уровней, которые показывают их структуру и помогают ориентироваться. После того как все осколки собраны, открывается путь к финальному противостоянию.

Боссы

Бои с боссами здесь в среднем проще, чем в предыдущей части. Главная причина - возможность позвать на помощь клонов Кирби.

Эти помощники создают на экране небольшой хаос:

- отвлекают босса

- наносят урон

- иногда просто носятся туда-сюда

Но в целом они сильно упрощают некоторые бои. Часть боссов буквально падает за пару минут.

Хотя стоит отметить, что финальные боссы локаций обычно имеют свои уникальные механики и всё же требуют немного больше внимания.

Так же в игре появился такой моб как "зеркальце". И если честно, что бы понять что с ним делать, пришлось гуглить, так как при приближении к нему, этот моб моментально скрывался от Кирби, и я ни как не мог понять что с ним не так.

Итог

В среднем игра проходится примерно за 6-7 часов. Если не тупить с картой - возможно даже быстрее. В моём случае получилось чуть дольше по вышеописанной причине. 😄

Но в целом Kirby & the Amazing Mirror ощущается отличным развитием идей предыдущей части.

Играть в неё было свежо и интересно, несмотря на возраст.

А ведь игре уже больше 22 лет.

И знаете что?
Она всё ещё отлично играется.

🩸 Code Vein - это игра, которая хотела объединить драматичную JRPG и мрачный Souls-like. И в теории это отличная идея. На практике же игра постоянно балансирует между жанрами и не дожимает ни один из них.

Персонажи яркие и индивидуальные

Персонажи и история

С персонажами все относительно неплохо. У каждого есть своя история, трагедия, чувство вины или утраты. Через воспоминания раскрываются события прошлого, формируется эмоциональный контекст.

Но флешбеки однотипны по структуре и визуалу. Серые абстрактные пространства, статуи, закадровые диалоги. Сначала это работает на атмосферу, затем начинает утомлять.

Сюжет при этом концептуально интересен - Бор-паразиты, бессмертие с деградацией личности, Королева и ее реликвии, разрушенный мир. Лор действительно интригует.

Проблема в подаче. Игра то уходит в соулсовскую недосказанность, то резко включает плотную экспозицию в катсценах. Из-за этого история ощущается рваной.

Дополняет картину молчаливый главный герой. В Souls это органично. Здесь же он просто кивает в катсценах, несмотря на эмоциональные разговоры вокруг. И лишь ближе к финалу выдает парочку фраз в катсценах. Это выглядит странно и выбивает из атмосферы.

Кат-сцены дают возможность глубже погрузиться в сюжет и лор

Боевая система

Механически все стандартно для жанра - костры, перекаты, стамина, души.

Большинство боссов не вызывают серьезных проблем. Они читаемы, но редко требуют адаптации. Сложность чаще достигается через АОЕ-спам и агрессию, а не через продуманные паттерны.

Есть проблемы с хитбоксами - иногда уклонение визуально проходит успешно, но урон засчитывается. Тайминги атак врагов местами слишком быстрые, окна для лечения минимальны.

В результате бой иногда ощущается не как тактический танец, а как хаотичная мясорубка. Не оставила "приятного послевкусия" от сражений когда адреналин заскакивает, руки трясутся от тяжелой но неимоверно крутой битвы!

Анор Лондо передает привет!

Level дизайн

Не знаю уж кто там отвечал за этот пункт в студии, но это одна из самых худших частей игры. Локации чаще всего невыразительные, в них мало истории они ни о чем "не говорят"! А локация Храм передает привет - огромная локация-биринт с разными уровнями и максимально не цепляющим глаз дизайном. Это ужас.

Прокачка и билды

Система "Кровавых кодов" позволяет менять классы в любой момент. Это дает гибкость - можно перестроиться под мага, танка или гибрид.

Но игра не заставляет этим активно пользоваться. Большую часть прохождения можно пройти с одним оружием и минимальными изменениями билда.

Глубина есть, но она не обязательна.

Героини по классике аниме таскают два арбузных шара! Но не все...

Визуал и техника

Визуально игра приятная - стильное аниме, интересный дизайн персонажей и оружия. Атмосфера мрачного постапокалипсиса передана неплохо.

Технически - есть шероховатости. Фреймдропы при подгрузке локаций (при работе с SSD, видимо игра не умеет в него), редкие вылеты с крашем игры, и конечно лифты которые тупят секунд по 30-40 если вы используете fps выше 30. Благо методом тыка я нашел способ ускорить их запуску - при активации лифта открываем инвентарь.

Единственны огромный босс в игре - и тот сделан криво!

Итог

Code Vein - это игра с хорошей основой и амбициями, но неровной реализацией.

Интересный лор, достойный визуал, рабочая боевка - но без той глубины и выверенности, которые ассоциируются с жанром Souls-like.

Играть можно, но только по скидке. Ожидать шедевра точно не стоит.

Скорее что то среднее из обоих жанров, подойдет если вам не даются игры фромов, так как эта явно проще. А вот ценителям соулсов тут будет крайне не уютно. 

Beyond: Two Souls - та самая игра, которая может не зайти с первого раза. У меня так и было. Но при второй попытке она неожиданно раскрылась.

Это интерактивное кино с нелинейной подачей, где нас постоянно кидает между разными периодами жизни главной героини. И да, сначала это сбивает с толку, но со временем именно такая структура начинает работать на атмосферу.

Геймплей здесь простой, но разнообразный: от спецопераций до очень неожиданных сцен вроде принятия родов 😅
Все это выглядит скорее как интерактивные вставки, но скучать не дает.

Сюжет крепкий, с паранормальным уклоном и неплохим твистом ближе к финалу. Правда, из-за системы выборов некоторые моменты выглядят обрубленными. Эпилога тоже хотелось бы побольше.

Отдельный минус - управление Айденом. Коллизия, камера и реакция персонажа иногда просто выводят из себя.

В целом Beyond: Two Souls для меня уступает Heavy Rain и Detroit, но это все равно достойная и эмоциональная игра, которую стоит попробовать, особенно если вы любите проекты Quantic Dream.

Spirit of the North пытается быть Journey с лисичкой в главной роли 🦊 И в первые часы у неё это даже получается. Атмосфера, музыка, визуал - всё настраивает на спокойное, медитативное приключение.

Но чем дальше, тем сильнее игра начинает спотыкаться о собственные недостатки. Локации большие, но плохо читаемые. Часто не понимаешь, куда идти, потому что ориентиров почти нет, а окружение однотипное. Визуал, который должен вести игрока, работает только в начале.

Головоломки в основном адекватные, но иногда игра забывает, что в ней нет текста, и просто не объясняет свои правила. Камерные анимации затянуты и не скипаются. Коллизии регулярно портят процесс - застревания, падения и невидимые препятствия стали для меня нормой.

В итоге - хорошая идея и слабая реализация. Spirit of the North может зацепить атмосферой, но технические огрехи и плохой левел-дизайн сильно мешают получать удовольствие.

Kirby: Nightmare in Dream Land стала для меня настоящим открытием. Это 32-битный платформер для Game Boy Advance, который неожиданно хорошо сохранился даже по сегодняшним меркам.

Линк! Пора спасать Зельду!

Визуально игра выглядит отлично - пиксели, шикарные анимации и очень живой главный герой. Сложно поверить, что все это вышло в 2002 году на портативной консоли.

Уровень под классический Game Boy

Геймплей классический для серии - засасываем врагов, получаем их способности и постоянно меняем стиль игры. Огромное разнообразие превращений не дает заскучать, а некоторые уровни и головоломки прямо требуют определенных умений.

Только посмотрите какой он милый!!!

Есть боссы, дополнительные уровни и мини-игры, которые хорошо разбавляют процесс 🎮
Ближе к финалу сложность возрастает, но критичных проблем это не вызывает.

В итоге - отличная ретро-игра, которая до сих пор ощущается живо и весело. Отличный повод познакомиться с серией Kirby.

Снова ты!?

Hi-Fi Rush - редкий пример игры, где музыка является не просто фоном, а основой всего геймплея. Удары, парирования, уклонения и комбо синхронизированы с битом, и когда входишь в ритм, игра начинает ощущаться как единый музыкальный поток 🎶

Проект берет не только геймплеем, но и подачей. Яркий арт-дизайн, выразительные анимации и запоминающиеся персонажи делают каждую локацию живой. Сюжет легкий и ироничный, отлично поддерживает общее настроение и не отвлекает от экшена.

Отдельный плюс - грамотное введение механик. Новые возможности появляются постепенно, давая время освоиться и экспериментировать. После прохождения открываются дополнительные режимы, испытания и арены для тех, кто хочет выжать из игры максимум.

Hi-Fi Rush - это стильное, энергичное и очень музыкальное приключение, которое проходится на одном дыхании. Лучший способ играть - в наушниках.🎧

Firewatch легко обманывает первым впечатлением. Кажется, что это просто спокойная и уютная игра про лес, природу и одиночество. Но очень быстро становится понятно - за красивыми пейзажами скрывается нечто куда более тревожное.

История развивается стремительно, и из размеренной прогулки по лесу она внезапно превращается в настоящий психологический триллер, детектив и потом снова в симулятор ходьбы - эмоциональные качели! Постоянно ловишь себя на мысли, что что-то здесь не так.

Геймплейно это классический симулятор ходьбы с картой и компасом. Без маркеров, но с отличной навигацией.

Главная фишка Firewatch - это общение по рации. Формально это обычные диалоги с вариантами ответов, но говорят герои не о спасении мира, а о бытовых мелочах. Шуточки, жизненные истории, небольшие подколы, разговоры «ни о чем» - именно это и является сердцем всей игры. Буквально живое общение!

Проходится Firewatch за несколько вечеров, оставляя после себя приятное послевкусие и желание еще раз прокрутить события в голове. Отличный, компактный и очень атмосферный опыт 🔥