Геннадий Воробьев

Вот всё в этой игре замечательно: музыка, пиксель-арт, сеттинг, исследование мира, вайбы фурри-Бладборна. И даже основа геймплея очень прикольная: прыжок совмещен с зарыванием в землю, на чём строится бездна внутриигровых ситуаций.

Но с дизайном противников и управления, на мой взгляд, жёстко накосячили. Во-первых, тут есть гигантские враги (например, целый дом), закрывающие собой несколько тайлов. Нюанс в том, что у них за спиной остаётся пространство для манёвра, но непонятно, сколько именно — по ощущениям по тебе засчитывают урон даже тогда, когда ты находишься достаточно далеко от противника. А враги тут прыткие (даже дом), поэтому двигаться приходится много — и много же раз ловить дамаг от неочевидного хитбокса, когда пытаешься проскочить за спиной.

Во-вторых, игра обожает летающих врагов, а вот главная героиня к борьбе с ними не приспособлена вообще. Формально ты можешь подпрыгивать и бить, но на деле это часто неудобно и бесполезно.

Неудобно — потому что пока ты подпрыгнешь, пока замахнешься, враг уже успеет улететь. И не дай бог ты к началу удара смотришь не в ту сторону: направление замаха вроде бы меняется, но не регулярно. (Враги, напомню, прыткие и за каждый промах будут совсем не против укусить тебя за задницу.)

Бесполезно — потому что летающие враги могут вылетать за пределы твоей досягаемости: например, лететь над тайлом пня, который для тебя является непроходимым тупиком. И в таком случае не поможет даже удар в прыжке: игра просто не предусматривает сценария, при котором твоё оружие может бить что-то над этим пнём. А враг в этот момент вполне себе может плюнуть в тебя проджектайлом: для их снарядов пни совсем не помеха.

А ещё тут есть проблема ранних Дарк Соулсов: слишком длинные пробежки от костра до босса. Причём, по-моему, в «Мине» этим злоупотребляют чаще, чем в любых «Душах»: например, тут есть постановочный сегмент, где нужно удирать от непобедимого босса, прежде чем его шарахнет молния и стартует основная фаза. Так вот, эту погоню на отдельной локации нужно проходить перед каждым траем на этом боссе — к пятой попытке всё очарование постановочного момента теряется, чувствуешь только раздражение.

К счастью, в игре предусмотрены десятки ассистов на все случаи жизни — они доступны в настройках в любой момент. Однако это психологически сложно: всё-таки хочется проходить игру так, как разработчики задумывали, а не прибегать к узаконенным читам. К тому же, за ассисты блокируются ачивки — не за все, но если собрать себе сложность самую капельку ниже (опции это позволяют), то достижений уже не получишь никаких.

И вот сидишь ты такой, кайфуешь от эксплоринга, музыки, от интересных сайд-квестов, от необычного применения дополнительных видов оружия, от чудаковатых персонажей… А потом на тебя сваливают летающего босса и ррррраз — любовь к «Мине» испаряется, а вместо неё квартиру заполняет злобный скрип твоих зубов.

Zero Parades стартовала в очень уязвимой позиции: за нынешней ZA/UM (вполне оправданно) тянется репутация циничных кидал, которые выперли из студии почти всех главных заумовцев, включая самого важного — создателя Disco Elysium. Как такие грязные люди могут выпустить хорошую игру?

И как же было бы проще жить, если бы Zero Parades действительно оказалась плохой: «Ну понятное дело, вы ж видали все эти скандалы, там остались одни „профессиональные п*****сы“, а все таланты рассосались по другим студиям!»

А если бы на кубиках выпало две шестёрки и Zero Parades оказалась бы новым откровением, то поворот, конечно, был бы неожиданный, но тоже простой для понимания: «О, так может, вся та пурга, которую несла новая ZA/UM про увольняемых, на самом деле правда, и без Курвица с Ростовым студии реально свободнее дышится?»

Но Zero Parades застывает где-то между этими двумя состояниями, причём в очень неестественной, сюрреалистичной позе: это отличная игра, которой можно предъявить массу претензий — и претензии эти будут одновременно справедливы *И* не относиться к игре напрямую.

Главная героиня Zero Parades — шпионка КАСКАД. У нее, как и у Гарри Дюбуа, тоже есть тяжелое прошлое, которое постоянно напоминает о себе. Но теперь не придётся переживать фантастический испанский стыд: КАСКАД вменяемая, адекватная, может пошутить или удариться в теории заговора, но никогда не станет слизывать ликёр с чужого стола, потому что ей жёстко хочется опохмелиться.

Интонация Zero Parades такая примерно во всём: «Как в Disco Elysium, но со сбавленным градусом». У местного города Портофиро богатая история, но подробностей и деталей Ревашоля ему не хватает; навыки снова говорят разными голосами, но почему-то больше не пререкаются друг с другом; интересных ситуаций масса, но ни одна из них не заставляет тяжело вздохнуть и закурить — как было с абрикосовой жвачкой, пролетаркой или криптидом.

Вот такие острые шутки тут есть, но редко.

Это звучит как критика, но на самом деле даже со сбавленным градусом Zero Parades остаётся страшно увлекательной RPG, которая написана ярче и колоритнее подавляющего большинства других игр в жанре.

Очень хочется распутать местную паутину интриг; очень хочется поговорить с каждым персонажем, чтобы как минимум увидеть его (чудесный) портрет и послушать (офигенно поставленный) голос; очень хочется найти как можно больше мыслей-лута и составить себе клёвый билд; очень хочется доказать этим хамоватым девчонкам, что ты тоже мунглоу; новая рассказчица — до мурашек.

Отдельно выделю весь 2D-арт: он дико потрясающий (и одна из немногих местных вещей, которые совсем не уступают Disco Elysium). Каждая карточка квеста, каждый портрет, каждый значок навыка, каждая картина мысли выглядят восхитительно — хоть сейчас распечатывай и на стену вешай. Весь интерфейс — страшно стильный и приятный на ощупь. Ещё и уложен удобнее, чем в «Диско».

Другое неоспоримое преимущество Zero Parades перед Disco Elysium — геймплей. Теперь вместо двух полосок здоровья — три полоски стресса. Пока стресс низкий, можно накидывать себе повышенный шанс в проверках; но если стресса становится слишком много, тебя навсегда лишают очка характеристик. Из-за этого гораздо больше обращаешь внимание на эти полоски и тщательнее следишь за состоянием персонажа. В «Диско», на мой взгляд, менеджмент был слишком простой.

Но геймплей в обеих играх — это, по-большому счёту, второстепенное. От продолжательницы Disco Elysium ждёшь в первую очередь увлекательного нарратива. И тут с ним вроде бы всё хорошо: тексты энергичные, персонажи запоминающиеся, динамика событий высокая — придраться сложно. Но Disco Elysium постоянно давала что-то сверху: красивую метафору, неожиданную сцену, густейшую атмосферу — что-то, что оседает в голове надолго после прохождения.

В Zero Parades такого нет.

Моментов экшена по сравнению с Disco Elysium тоже сделали больше — ещё один повод посмотреть на безумно крутые иллюстрации.

И это микрокосмос всей Zero Parades: её делали безусловно талантливые люди с отличным чувством вкуса. В мире, где нет Disco Elysium, это была бы превосходная игра и достойный кандидат на RPG года.

Но Disco Elysium существует; ZA/UM не стесняется напоминать на каждом шагу, что это она (формально) сделала одну из лучших RPG десятилетия; мы не стесняемся вспоминать весь тот ужасный кластерфак, который случился после релиза «Диско», и постоянно показывать нынешней ZA/UM средний палец.

Zero Parades не виновата, что родилась в таком скандале. Он не относится к ней напрямую. Игра совершенно точно не является глупым паразитированием на славном прошлом. Но и выйти из тени «Диско» она не может: «Куда бы я ни пошла, всюду вижу его лицо». Оценивать Zero Parades без прямого столкновения с Disco Elysium практически невозможно.

А прямого столкновения Zero Parades не выдерживает.

Вот всё в этой игре замечательно: музыка, пиксель-арт, сеттинг, исследование мира, вайбы фурри-Бладборна. И даже основа геймплея очень прикольная: прыжок совмещен с зарыванием в землю, на чём строится бездна внутриигровых ситуаций.

Но с дизайном противников и управления, на мой взгляд, жёстко накосячили. Во-первых, тут есть гигантские враги (например, целый дом), закрывающие собой несколько тайлов. Нюанс в том, что у них за спиной остаётся пространство для манёвра, но непонятно, сколько именно — по ощущениям по тебе засчитывают урон даже тогда, когда ты находишься достаточно далеко от противника. А враги тут прыткие (даже дом), поэтому двигаться приходится много — и много же раз ловить дамаг от неочевидного хитбокса, когда пытаешься проскочить за спиной.

Во-вторых, игра обожает летающих врагов, а вот главная героиня к борьбе с ними не приспособлена вообще. Формально ты можешь подпрыгивать и бить, но на деле это часто неудобно и бесполезно.

Неудобно — потому что пока ты подпрыгнешь, пока замахнешься, враг уже успеет улететь. И не дай бог ты к началу удара смотришь не в ту сторону: направление замаха вроде бы меняется, но не регулярно. (Враги, напомню, прыткие и за каждый промах будут совсем не против укусить тебя за задницу.)

Бесполезно — потому что летающие враги могут вылетать за пределы твоей досягаемости: например, лететь над тайлом пня, который для тебя является непроходимым тупиком. И в таком случае не поможет даже удар в прыжке: игра просто не предусматривает сценария, при котором твоё оружие может бить что-то над этим пнём. А враг в этот момент вполне себе может плюнуть в тебя проджектайлом: для их снарядов пни совсем не помеха.

А ещё тут есть проблема ранних Дарк Соулсов: слишком длинные пробежки от костра до босса. Причём, по-моему, в «Мине» этим злоупотребляют чаще, чем в любых «Душах»: например, тут есть постановочный сегмент, где нужно удирать от непобедимого босса, прежде чем его шарахнет молния и стартует основная фаза. Так вот, эту погоню на отдельной локации нужно проходить перед каждым траем на этом боссе — к пятой попытке всё очарование постановочного момента теряется, чувствуешь только раздражение.

К счастью, в игре предусмотрены десятки ассистов на все случаи жизни — они доступны в настройках в любой момент. Однако это психологически сложно: всё-таки хочется проходить игру так, как разработчики задумывали, а не прибегать к узаконенным читам. К тому же, за ассисты блокируются ачивки — не за все, но если собрать себе сложность самую капельку ниже (опции это позволяют), то достижений уже не получишь никаких.

И вот сидишь ты такой, кайфуешь от эксплоринга, музыки, от интересных сайд-квестов, от необычного применения дополнительных видов оружия, от чудаковатых персонажей… А потом на тебя сваливают летающего босса и ррррраз — любовь к «Мине» испаряется, а вместо неё квартиру заполняет злобный скрип твоих зубов.

Zero Parades стартовала в очень уязвимой позиции: за нынешней ZA/UM (вполне оправданно) тянется репутация циничных кидал, которые выперли из студии почти всех главных заумовцев, включая самого важного — создателя Disco Elysium. Как такие грязные люди могут выпустить хорошую игру?

И как же было бы проще жить, если бы Zero Parades действительно оказалась плохой: «Ну понятное дело, вы ж видали все эти скандалы, там остались одни „профессиональные п*****сы“, а все таланты рассосались по другим студиям!»

А если бы на кубиках выпало две шестёрки и Zero Parades оказалась бы новым откровением, то поворот, конечно, был бы неожиданный, но тоже простой для понимания: «О, так может, вся та пурга, которую несла новая ZA/UM про увольняемых, на самом деле правда, и без Курвица с Ростовым студии реально свободнее дышится?»

Но Zero Parades застывает где-то между этими двумя состояниями, причём в очень неестественной, сюрреалистичной позе: это отличная игра, которой можно предъявить массу претензий — и претензии эти будут одновременно справедливы *И* не относиться к игре напрямую.

Главная героиня Zero Parades — шпионка КАСКАД. У нее, как и у Гарри Дюбуа, тоже есть тяжелое прошлое, которое постоянно напоминает о себе. Но теперь не придётся переживать фантастический испанский стыд: КАСКАД вменяемая, адекватная, может пошутить или удариться в теории заговора, но никогда не станет слизывать ликёр с чужого стола, потому что ей жёстко хочется опохмелиться.

Интонация Zero Parades такая примерно во всём: «Как в Disco Elysium, но со сбавленным градусом». У местного города Портофиро богатая история, но подробностей и деталей Ревашоля ему не хватает; навыки снова говорят разными голосами, но почему-то больше не пререкаются друг с другом; интересных ситуаций масса, но ни одна из них не заставляет тяжело вздохнуть и закурить — как было с абрикосовой жвачкой, пролетаркой или криптидом.

Вот такие острые шутки тут есть, но редко.

Это звучит как критика, но на самом деле даже со сбавленным градусом Zero Parades остаётся страшно увлекательной RPG, которая написана ярче и колоритнее подавляющего большинства других игр в жанре.

Очень хочется распутать местную паутину интриг; очень хочется поговорить с каждым персонажем, чтобы как минимум увидеть его (чудесный) портрет и послушать (офигенно поставленный) голос; очень хочется найти как можно больше мыслей-лута и составить себе клёвый билд; очень хочется доказать этим хамоватым девчонкам, что ты тоже мунглоу; новая рассказчица — до мурашек.

Отдельно выделю весь 2D-арт: он дико потрясающий (и одна из немногих местных вещей, которые совсем не уступают Disco Elysium). Каждая карточка квеста, каждый портрет, каждый значок навыка, каждая картина мысли выглядят восхитительно — хоть сейчас распечатывай и на стену вешай. Весь интерфейс — страшно стильный и приятный на ощупь. Ещё и уложен удобнее, чем в «Диско».

Другое неоспоримое преимущество Zero Parades перед Disco Elysium — геймплей. Теперь вместо двух полосок здоровья — три полоски стресса. Пока стресс низкий, можно накидывать себе повышенный шанс в проверках; но если стресса становится слишком много, тебя навсегда лишают очка характеристик. Из-за этого гораздо больше обращаешь внимание на эти полоски и тщательнее следишь за состоянием персонажа. В «Диско», на мой взгляд, менеджмент был слишком простой.

Но геймплей в обеих играх — это, по-большому счёту, второстепенное. От продолжательницы Disco Elysium ждёшь в первую очередь увлекательного нарратива. И тут с ним вроде бы всё хорошо: тексты энергичные, персонажи запоминающиеся, динамика событий высокая — придраться сложно. Но Disco Elysium постоянно давала что-то сверху: красивую метафору, неожиданную сцену, густейшую атмосферу — что-то, что оседает в голове надолго после прохождения.

В Zero Parades такого нет.

Моментов экшена по сравнению с Disco Elysium тоже сделали больше — ещё один повод посмотреть на безумно крутые иллюстрации.

И это микрокосмос всей Zero Parades: её делали безусловно талантливые люди с отличным чувством вкуса. В мире, где нет Disco Elysium, это была бы превосходная игра и достойный кандидат на RPG года.

Но Disco Elysium существует; ZA/UM не стесняется напоминать на каждом шагу, что это она (формально) сделала одну из лучших RPG десятилетия; мы не стесняемся вспоминать весь тот ужасный кластерфак, который случился после релиза «Диско», и постоянно показывать нынешней ZA/UM средний палец.

Zero Parades не виновата, что родилась в таком скандале. Он не относится к ней напрямую. Игра совершенно точно не является глупым паразитированием на славном прошлом. Но и выйти из тени «Диско» она не может: «Куда бы я ни пошла, всюду вижу его лицо». Оценивать Zero Parades без прямого столкновения с Disco Elysium практически невозможно.

А прямого столкновения Zero Parades не выдерживает.

Тот самый редкий случай, когда фраза «Оооооо, потекло говно по трубам!» может быть сказана как что-то положительное.

Бойкий сиквел клюквенного симулятора ходьбы про СССР Волгравию в космосе. Только теперь в два раза больше всего: станций, загадок, сюжета, персонажей, озвучки, графона и головной боли от «да чо вы тут от меня хотите».

Для команды, весь состав которой вместе со всеми регалиями помещается на половинке финального экрана титров — прекрасный результат.

Восхитительно клюквенный симулятор ходьбы про альтернативную холодную войну с альтернативным СССР на альтернативном Марсе.

Можно переводить надписи типа Б3ZNOGИМ, разглядывать чертоги разума в меню паузы и светить лазерными указками во все стёкла, потому что это тупо прикольно выглядит.

Slava, comrade!

Из всех номерных резидентов к этому мне хочется возвращаться меньше всего.

Не потому что игра плохая — конечно нет: я обожаю RE4 и совершенно не против того, что RE5 полностью повторяет базовые механики четвёрки; стрелять всё ещё клёво; ситуации разнообразные; кооп замечательный.

Но с реализацией антуража Capcom сильно промахнулась: вся игра обмазана писс-фильтром эпохи Xbox 360, из-за чего смену декораций толком не чувствуешь — шо город, шо болота, шо руины, шо корабль остаются в памяти как одно смазанное жёлтое пятно.

По сравнению с RE4 пятёрке в целом не хватает харизмы: тут нет колоритных промежуточных злодеев на уровне Ивана Грозного или коротышки-Салазара, слишком мало чизовых резидентовских моментов, а Шева хоть и симпатичная, но если она больше никогда не появится в резидентах, то скучать по ней я совершенно точно не буду. (А вот Вескер и босс-батл с камнем ультрамегахороши, этого не отнять.)

В итоге RE5 мне запоминается даже меньше, чем признанная белая ворона серии — RE6. У шестёрки проблемы куда серьёзнее, но она ухитряется генерировать фирменную резидентовскую шизу тоннами: отбитые QTE, голые босс-бабы, которых таскаешь на спине, сумасшедшее управление, зомботираннозавры, переглядки с Адой и так далее.

А RE5 — это, ну, эээ... как RE4, только похуже, в Африке и с коопом. Игра всё ещё хорошая, но если нет друга для коопа, то после прохождения просто пожимаешь плечами и идёшь дальше.

Оказывается, даже с ровно одной механикой можно сделать полноценную метроидванию. Серьезно, ровно с одной — и это даже не прыжок!

Мастер-класс по геймдизайну и просто увлекательный платформер-головоломка на пару часов.

Офигенно опасно выглядящий Немезис, очаровашка Джилл, система уворотов, взрывы, экшен, музон такой лязгающий — как будто и не подкопаться.

А потом начинаешь перепроходить на ачивки и челленджи, и всё очарование игры потихоньку испаряется: понимаешь, что встречи с Немезисом слишком заскриптованные, что локации слишком простенькие, что сама игра слишком крохотная.

Особенно смешат механика паразитов, которая используется ровно в одном трёхминутном эпизоде (и которую многие бы даже никогда не увидели, если бы не заскриптованный урон по Джилл), и дверь-шорткат, которая сокращает путь не на этажи и не на комнаты, а всего лишь на один коротенький коридор. И сразу ловишь вайб, что всё это какой-то не по-резидентовски грустный геймдизайн.

И чо-та как-то грустно становится.

Resident Evil с Леоном, но без Ады — это что такое вообще??? Мои скрепы пошатаны, я больше никогда не смогу поверить Capcom…

За пределами этого богохульства — ещё одна прекраснейшая Resident Evil. Снова особняки, снова двери с диковатыми ключами, снова злые злодейские корпорации с самыми страшными тайнами во вселенной, снова жесть и гуро. Причём на этот раз игра чередует сегменты с чистым хоррором за Грейс и чистым экшеном за Леона — и тем самым совмещает два очень разных направления франшизы.

Графон — мегахорош: оч кайфовые свет и тени, особенно красиво выглядит эффект просвечивающихся волос у Грейс. Звук — ультрамегахорош: за Грейс ползаешь по полу и вслушиваешься в отдалённые вопли неприкаянных зомби, чтобы понять, где они находятся; за Леона кайфуешь от каждого выстрела и удачного дефлекта топором. Анимации — суперультрамегахороши: то, как герои ласкают пушки с полной обоймой, можно продавать на онлифансе.

Геймплейная формула всё ещё работает, но, честно говоря, возникает ощущение, что совсем скоро серии понадобится ещё одна встряска уровня оригинальной RE4 или RE7 — слишком уж обкатанными, привычными кажутся и сегменты Грейс, и сегменты Леона. Там есть некоторые новшества (типа зомби с остаточной памятью, которая реально откликается в геймплее), но их маловато, чтобы называть Requiem полноценной эволюцией серии.

Тем не менее Requiem проходится залпом: никто кроме Capcom не выдерживает такой же филигранный баланс между сюжетом, геймплеем, хоррором, экшеном, серьёзным дерьмом и подколами от Леона

Стильная, самобытная, круто звучащая, но в конечном итоге чересчур примитивная игра — несколько разочарован в ней после предыдущих творений Лукаса Поупа.

Замес прикольный: вы на Марсе и устраиваете тематические собрания марсиан — кружок математиков, кружок любителей не моргать, кружок по контролю гнева среди циклопов и так далее. С них — деньги, с вас — фейсконтроль и еда.

Mars After Midnight чудесно выглядит и звучит: игра умеет генерировать занятные морды, имитирует речь через систему звуков, а миленькие анимации сопровождаются обаятельной музыкой. Харизмы тут полно. Технической экспертизы для столь маленькой платформы, как Playdate, — тоже.

Но, к сожалению, геймплейной глубины примерно ноль: как только вы прошли первый день (то есть разобрались, как пускать посетителей и как убирать за ними тарелки), то, считайте, увидели всю игру. Дальше будут разные кружки, но процесс всегда остаётся одинаковым: смотрим в дверную щель -> пускаем -> убираем тарелки -> получаем деньги -> покупаем на эти деньги оборудование для новых кружков (которые лишь открывают кружок, но не добавляют больше геймплея).

Проиграть невозможно, а за неправильные решения почти никак не наказывают. Если вы захотите пройти Mars After Midnight за один присест, то наверняка утомитесь от однообразия. Даже финал у игры получается разочаровывающий: наш герой всё прохождение мечтает улететь с Марса и… просто улетает. Всё. Никакого сюжетного или геймплейного откровения за этим не следует.

Плохую оценку не ставлю, потому что в конечном итоге Mars After Midnight всё равно оставляет скорее положительное впечатление — спасибо картинке, анимациям и музыке. Но если вы рассчитывали получить всю геймдизайнерскую мощь Лукаса Поупа, то, увы, для этого придётся ждать от него другую игру.

А на Playdate есть много других, более изобретательных и глубоких игр в плане геймплея.