Санек Арефьев

После прохождения 1 и 4 частей серии, которые выходили на ПК, мне захотелось ознакомиться и с частями, посетившими только PSP. Собственно, логично было по хронологии начать с Valkyria Chronicles II. Проходил ее с ПК на эмуляторе, проблем с запуском или каких-то багов замечено не было. Однако, оговорюсь, что игра через эмулятор могла наложить свой отпечаток на восприятие. С одной стороны переезд на портативку сделал некоторые аспекты проще или даже несколько хуже относительно первой части, но, с другой стороны, разработчики смогли придумать интересные вещи взамен.

Начнем с сюжета. Это та самая часть Valkyria Chronicles II, которая стала откровенно слабее относительно оригинальной игры. В отличии от других игр серии, вторая рассказывает о событиях в королевстве Галлия после войны с Империей. Главный герой - Аван, поступает в королевскую военную академию Лансил, где учился его брат, пока не пропал без вести. В это же время набирает обороты гражданская война, вызванная недовольством открытия тайны происхождения королевской семьи. Основной конфликт мне показался интересным, но сюжет подается прям в час по чайной ложке, крайне недокрученной показалась тема с экспериментами над людьми. Играет против сюжета и "околошкольный" дух, из-за которого возникает диссонанс: тут местные повстанцы-расисты вырезают деревни даркийцев и тут же и турнир на звание лучшего класса и школьный фестиваль. Вроде и про серьезные вещи, а вроде и типичное аниме про школьников. Да, и в 1 и в 4 частях были свои шуточные моменты, но они не выбивались по духу. А вот что стоит тут похвалить - это мини-истории одноклассников, явно отсюда растут ноги у историй отряда в 4 части. Все эти истории развиваются в 3 акта, где Аван узнает о некой проблеме одноклассника и вместе им удается ее преодолеть. Несмотря на их краткость, выполнены они достаточно классно, а разнообразие поднимаемых проблем радует. 

Следом за упрощением сюжета тянется и упрощение в графическом плане. В целом такая графика на маленьких экранах PSP явно не проблема, да и на большом экране ПК привыкнуть можно быстро, все же стилизация вытягивает. А вот оформление диалогов стало проще: в первой части говорящие головы были все же анимированы и анимированы добротно, то тут - буквально визуальная новелла, где у каждого персонажа есть примерно по 3 спрайта не всегда уместных эмоций в тексте. Значительно стало меньше видео-вставок, а их исполнение достаточно низкое по качеству.

Упрощению подверглась и озвучка. Полноценно озвучены только сюжетные диалоги и видео-вставки. Все остальное - типичные для визуальных новелл слова-вздохи-ахи, соответствующие своему спрайту. А сама музыка показалась очень классной. Особенно запомнились Return battle и Decisive battle, было даже немного обидно, что они звучат на вражеском ходу, а не на своем)

А вот геймплей вытягивает на себе все предыдущие минусы. Он смог обернуть в преимущества ограничения портативки, и даже добавил достаточно нового. Упрощению подверглись локации. Теперь нет обширного поля битвы. И это, на мой взгляд, единственное, что прям негативное, поскольку 1 и 4 части мне очень понравились масштабом поля битвы. Но! Теперь есть набор полей, между которыми можно перемещаться через соответствующие лагеря-переходы. Такой подход вынуждает по-особому подходить к разверстке и перемещению отряда. Помимо этого, на разных локациях еще действуют и разные эффекты. Да, они были и в первой части, но как будто здесь их влияние несколько существенней. Бороться с ними можно только на полях, где стоит танк, оснащенный соответствующим модулем. Сам танк можно менять на легкий-средний-тяжелый и на соответствующий БТР, а также навешивать всякие модули, притом часто стоит делать выбор: взять на танк лестницу, открывать срезки; дробящую камни/лед броню или модуль, устраняющий негативный эффект поля. А еще добавили дополнительное древо классов. Стартово есть разведчики, штурмовики, лансеры, инженеры и бронетехи. И вот, например, разведчик может развиться в разведчика покруче или в снайпера, а снайпер в свою очередь - в противотанкового или противопехотного. Такая большая комбинаторика является неоспоримым преимуществом этой части. Появились еще и ресурсы: всякие сертификаты и дипломы для прокачки классов, доски и металл разного качества - для оружия. С одной стороны, для прохождения необходимое количество всего выпадет само собой, но порой для прокачки конкретного бойца или получения конкретных оружий приходится погриндить. Сильное гемплейное отличие от предыдущей части состоит в том, что приходится для продвижения по сюжету проходить n-количество миссий на старых локациях. Мне по-началу такое казалось очень скучным, но потом я понял задумку. Все эти миссии так или иначе происходят в разных условиях и они достаточно короткие. И если не пытаться все осилить залпом, то оно очень даже органично будет играться, как раз в логике портативок, короткими сессиями. 

Valkyria Chronicles II - достаточно крепкая игра, которая местами сильно упростилась по сравнению с первой частью из-за ограничений PSP относительно ПК, но смогла из этого переезда извлечь максимум возможностей в геймплейном плане. Для знакомых с серией через вышедшие на ПК игры можно посоветовать данную часть, ведь плюсы перевешивают минусы, а кроме того, это все еще часть уникальной серии Хроник Валькирии

После прохождения 1 и 4 частей серии, которые выходили на ПК, мне захотелось ознакомиться и с частями, посетившими только PSP. Собственно, логично было по хронологии начать с Valkyria Chronicles II. Проходил ее с ПК на эмуляторе, проблем с запуском или каких-то багов замечено не было. Однако, оговорюсь, что игра через эмулятор могла наложить свой отпечаток на восприятие. С одной стороны переезд на портативку сделал некоторые аспекты проще или даже несколько хуже относительно первой части, но, с другой стороны, разработчики смогли придумать интересные вещи взамен.

Начнем с сюжета. Это та самая часть Valkyria Chronicles II, которая стала откровенно слабее относительно оригинальной игры. В отличии от других игр серии, вторая рассказывает о событиях в королевстве Галлия после войны с Империей. Главный герой - Аван, поступает в королевскую военную академию Лансил, где учился его брат, пока не пропал без вести. В это же время набирает обороты гражданская война, вызванная недовольством открытия тайны происхождения королевской семьи. Основной конфликт мне показался интересным, но сюжет подается прям в час по чайной ложке, крайне недокрученной показалась тема с экспериментами над людьми. Играет против сюжета и "околошкольный" дух, из-за которого возникает диссонанс: тут местные повстанцы-расисты вырезают деревни даркийцев и тут же и турнир на звание лучшего класса и школьный фестиваль. Вроде и про серьезные вещи, а вроде и типичное аниме про школьников. Да, и в 1 и в 4 частях были свои шуточные моменты, но они не выбивались по духу. А вот что стоит тут похвалить - это мини-истории одноклассников, явно отсюда растут ноги у историй отряда в 4 части. Все эти истории развиваются в 3 акта, где Аван узнает о некой проблеме одноклассника и вместе им удается ее преодолеть. Несмотря на их краткость, выполнены они достаточно классно, а разнообразие поднимаемых проблем радует. 

Следом за упрощением сюжета тянется и упрощение в графическом плане. В целом такая графика на маленьких экранах PSP явно не проблема, да и на большом экране ПК привыкнуть можно быстро, все же стилизация вытягивает. А вот оформление диалогов стало проще: в первой части говорящие головы были все же анимированы и анимированы добротно, то тут - буквально визуальная новелла, где у каждого персонажа есть примерно по 3 спрайта не всегда уместных эмоций в тексте. Значительно стало меньше видео-вставок, а их исполнение достаточно низкое по качеству.

Упрощению подверглась и озвучка. Полноценно озвучены только сюжетные диалоги и видео-вставки. Все остальное - типичные для визуальных новелл слова-вздохи-ахи, соответствующие своему спрайту. А сама музыка показалась очень классной. Особенно запомнились Return battle и Decisive battle, было даже немного обидно, что они звучат на вражеском ходу, а не на своем)

А вот геймплей вытягивает на себе все предыдущие минусы. Он смог обернуть в преимущества ограничения портативки, и даже добавил достаточно нового. Упрощению подверглись локации. Теперь нет обширного поля битвы. И это, на мой взгляд, единственное, что прям негативное, поскольку 1 и 4 части мне очень понравились масштабом поля битвы. Но! Теперь есть набор полей, между которыми можно перемещаться через соответствующие лагеря-переходы. Такой подход вынуждает по-особому подходить к разверстке и перемещению отряда. Помимо этого, на разных локациях еще действуют и разные эффекты. Да, они были и в первой части, но как будто здесь их влияние несколько существенней. Бороться с ними можно только на полях, где стоит танк, оснащенный соответствующим модулем. Сам танк можно менять на легкий-средний-тяжелый и на соответствующий БТР, а также навешивать всякие модули, притом часто стоит делать выбор: взять на танк лестницу, открывать срезки; дробящую камни/лед броню или модуль, устраняющий негативный эффект поля. А еще добавили дополнительное древо классов. Стартово есть разведчики, штурмовики, лансеры, инженеры и бронетехи. И вот, например, разведчик может развиться в разведчика покруче или в снайпера, а снайпер в свою очередь - в противотанкового или противопехотного. Такая большая комбинаторика является неоспоримым преимуществом этой части. Появились еще и ресурсы: всякие сертификаты и дипломы для прокачки классов, доски и металл разного качества - для оружия. С одной стороны, для прохождения необходимое количество всего выпадет само собой, но порой для прокачки конкретного бойца или получения конкретных оружий приходится погриндить. Сильное гемплейное отличие от предыдущей части состоит в том, что приходится для продвижения по сюжету проходить n-количество миссий на старых локациях. Мне по-началу такое казалось очень скучным, но потом я понял задумку. Все эти миссии так или иначе происходят в разных условиях и они достаточно короткие. И если не пытаться все осилить залпом, то оно очень даже органично будет играться, как раз в логике портативок, короткими сессиями. 

Valkyria Chronicles II - достаточно крепкая игра, которая местами сильно упростилась по сравнению с первой частью из-за ограничений PSP относительно ПК, но смогла из этого переезда извлечь максимум возможностей в геймплейном плане. Для знакомых с серией через вышедшие на ПК игры можно посоветовать данную часть, ведь плюсы перевешивают минусы, а кроме того, это все еще часть уникальной серии Хроник Валькирии

Hollow Knight - игра явно не для всех, но все же может многим понравиться. По сути эта игра - удачное сочетание платформера-метроидвании и соулз-механик. Поскольку у меня опыта в платформерах практически не было, то первые часов 5 (из 45) для меня были достаточно тяжелыми, но дальше дела пошли на ура, когда пообвыкся с управлением и механиками. В основном все они положительно сказываются на восприятии игры, хотя и с оговорками, например, гео. По сути это как в аналог "душ" из Dark Souls: выбиваются с врагов или из залежей, даются за продажу некоторых предметов, их можно тратить на покупки у торговцев, открытие местных " костров" - лавочек и точек быстрого перемещения, при смерти гео теряются и, чтобы их вернуть, надо на месте гибели победить свою тень. И проблемы с гео такие: в первую половину игры хочется купить много чего, но валюты нет, а где-то с момента открытия Глубинного гнезда и/или Города слез ее становится так легко добыть, что у торговцев быстро закончатся товары и услуги. И все, гео почти негде будет применить. Да, в дополнении появится персонаж, который может сделать из хрупких амулетов неразрушимые, задрав за это конский ценник, но как будто это прям очень опциональная трата. 

Вот чего нет, так это прокачки за счет повышения уровней. И это хорошо. Прокачиваем здоровье и объем маны в основном исследованием локаций, оружие качаем до 4 раз у кузнеца, навыки тоже ищем по миру. А вот амулеты позволяют собрать свой билд. И можно сделать упор как на обычные атаки, так и на заклинания, увеличить свою выживаемость или вообще призывать саммонов биться на своей стороне. Разнообразие есть, притом из-за завязки почти всего на исследовании мира, только ты сам своими стараниями и внимательностью можешь стать сильнее. 

Очень хорошо поставлено исследование локаций. Чувство первооткрывательства Полый рыцарь вызывает достаточно сильные. Особенно приятно находить хрупкие стены, без гайдов все-все облизать самому очень трудно. Хотя с другой стороны, разработчики таким образом прячут даже целые локации, как Улей. Мне вот было бы обидно пройти игру и не открыть всего таких больших интересностей. Но это уже не такой большой недостаток, все же перед финалом можно пройтись по условному гайду и просмотреть, какой контент ты упустил. При этом отмечу, что многие из локаций с некими областями, которые не сразу доступны, хорошо запоминаются и в последствии почти не составляет труда найти их, когда приходит время.

Боссы казались сложными в основном по началу, пока ты не выучиваешь атаки и не собираешь свой билд. Далее планка сложности как будто снизилась. Единственное, пантеоны не трогал, там все же уже душно.

Что по-настоящему задушило, так это Белый дворец и платформинг в нем. Прыгать там надо прям идеально и это серьезный контраст с остальной игрой. Еще для особых извращенцев там есть необязательный Путь боли. 

Дизайн мне тоже очень понравился. Различные части королевства выглядят запоминающимися, красивыми. Равно как и противники очень классно соответствуют своим местам. Достаточно много встречается и повествования от окружения, оно выполнено на высоком уровне. Это замечательно, поскольку позволяет лучше раскрыть лор.

Подача лора и сюжета на голову выше большинства соулзлайков. Лор глубокий, объясняется достаточно много, но остается и большое поле для создания теорий. Сюжет максимально прост, говорить о нем особо нечего, но он подается хорошо. 

Музыка приятная, хотя вот прям запоминающегося, чего хотелось бы добавить в плей-лист очень мало. Особо понравились только треки из дополнения Мрачная труппа и тема босса Лорды Богомолы. В остальном просто приятная, в тему, но не слишком притягивает внимание.

Могу сказать, что Hollow Knight очень примечательная, в ней удачно сочетаются дизайн, механики соузлайков и метроидвании. Игра имеет оригинальный лор, который достаточно хорошо подан, музыка приятная, а исследовать окружение и преодолевать трудности - интересно. Из отрицательного могу выделить только первые часов 5 игры, к которым надо привыкнуть, тяжелый платформинг в Белом дворце и сломанную механику с гео.

The Neverhood - тот самый привет из прошлого, который воспринимается тепло и приятно. Особенно за глаз цепляется визуальное исполнение - пластилиновая мультипликация. Причем, когда я узнал, что почти все имеющееся в игре вручную слеплено из пластилина и реально отснято, то испытал прям восторг и уважение к создателю. Наверняка такой подход и объясняет одновременно достаточно высокое качество графики (вспомните Diablo или King's Field III того же года) и хорошее состаривание благодаря стилю. Ну и пластилиновая графика напоминает о беззаботном детстве, ассоциируясь с "Пластилиновой вороной", "Падал прошлогодний снег", и о собственных творческих потугах с лепкой. Короче, в плане графики 10/10.

Похвалить могу и загадки, они здесь все решаемые и честные. The Neverhood удалось найти баланс: вызов есть; если предполагается ответ, то он тоже есть; нет загадок, которые решаются только путем, предусмотренным составителем. Обязательно имейте под рукой карандаш и бумагу - они точно пригодятся. Но не все так хорошо. Не могу не упомянуть загадку с радио в середине игры (час эдак 4-5), решаемую даже простым перебором. Но вот включается радио дерганьем определенного колечка на 2 экране в игре. По чистой случайности у меня с этим проблем не возникло, но вот если кому-то не повезло не дернуть или дернуть 2 раза это кольцо, то поди еще пойми, что не так. Сейчас в мире интернета ответ можно загуглить, возможно даже звуковой эффект при действии с кольцом дает намек. Только вот между этими событиями половина игры, и думаю, что далеко не каждый сложит в голове эту взаимосвязь. 

Те самые кольца

Имеются и другие минусы. В целом они являются типичными, на мой взгляд, для игр того времени и нацелены на растягивание хронометража. Это инертность в анимациях и бэктрекинг. Первый из минусов по началу не раздражает, но через пару часов уже душит. Тяжелым ударом прям стал момент, где надо прошагать 40 экранов по коридору с лором очень неспешным шагом, взять предмет и тем же путем 40 экранов обратно топать. 10 минут увлекательнейшего геймплея. И если бы можно было почитать стену... Но к переводу вернемся позже. Бэктрекинг возникает периодически, и по большей части связан с тем, нашел ли ты для некой загадки подсказку или предмет в другой локации. Так, например, финал не увидеть без 20 кассет, раскиданных по всей игре. Решил, что не важно или пропустил где - будь добр все оббежать и найти. И да, бэктрекинг во многом душно ощущается из-за уже упомянутых неспешных анимаций.

Сюжет в игре достаточно прост, но интересна подача. Игра начинается с... просто начинается, просто иди вперед. Сначала тебя ведет просто интерес узнать что-то о мире и гг. Очень быстро находятся кассеты, объясняющие сюжет, но очень мелкими кусками, и прямо говорящие, что если найдешь все, то будешь знать, что делать. Цель поставлена, и сюжет начнет именно что развиваться после середины. Подобный подход не только объясняется, но и работает. Притом, ошибись со временем выдачи глобальной цели в виде кассет или еще позже затянув с действием, стало бы скучно. Очень грамотная реализация такого подхода.

Локализация вышла не очень. Играл с переводом от "Дядюшки Ресёч". Есть еще от "Фаргус", но слышал в интернетах, что он хуже. Хотя и этот весьма сомнителен. Основную канву сюжета подают нормально, но то и дело мелькают несмешные шутки про Windows (хотя исторический контекст их мне знаком). И лорная стена... обе локализации ее не осилили, но "Дядюшка Ресёч" заполнил ее анекдотами явно из какого-то "сборника лучших анекдотов 1996". Говорят, что уже есть хороший современный перевод от энтузиастов, и если это так, то бесконечное им уважение.

Могу сказать, что The Neverhood - хорошо состарившийся, интересный и ламповый квест. Дизайн шикарен, загадки честные и мир загадочный. Духота тоже есть, часть из которой при удачи и внимательности можно миновать, но от части придется и потерпеть. Если эта духота не оттолкнет, то игра раскроет свои положительные стороны на все 100.

Призрак Цусимы - игра, берущая своей эстетикой. В ней все пронизано самурайским духом. Место и время действия, активности и звучание - все выглядит как самое стереотипнейшее представление о Японии средних веков.

Главный герой - Дзин Сакай, самурай, который выжил в битве против монгол, защищая Цусиму. Сражаясь за свой дом, Дзин понимает, что косность кодекса части самурая является слабостью, одной из причин поражения, а потому вынужден сойти с Пути ради спасения острова. Основной сюжет как раз завязан на борьбе с монголами и конфликту между традицией и свежими взглядами. И сам сюжет в целом хороший, тема поднимается весьма интересная. Но. Сюжет в последней трети начинает прямо-таки скакать. Например:

Побочные истории еще более унылы. Истории Норио, Масако и Исикавы еще интересно наблюдать, но все остальное - мрак. Много квестов, которые никуда не ведут, просто как некие зарисовки событий, не более. Почти все задания сводятся к нахождению поводов подраться с монголами, бандитами и ронинами, меняются только подводки. Меня лично это раздосадовало, поскольку я люблю хорошие сюжеты в играх.

О геймплее у меня сугубо положительные эмоции. Драки не сложные, но вполне напрягающие. При этом для сражений есть парирования, перекаты, несколько стоек с разной эффективностью против разных врагов, два лука, дротик, бомбочки. Многие места можно и порой даже нужно проходить скрытно. Стелс выполнен тоже приятно, конусы зрения достаточно честны, скорость обнаружения тоже балансная. Геймплейные ситуации разноображивает ландшафт, комбинация противников (собаки могут и в траве учуять, а соколы летают и ищут с неба), задачи. Особо хорошо, что как таковой прокачки нет, есть амулеты и доспехи, которые можно менять, последние еще и качать немного. И именно их комбинация позволяет немного влиять на игровой процесс, например, увеличить окон парирования и улучшить контрудар, но работать будут только идеальные парирования, или орудия призрака станут более смертоносны. А вопросики на карте, ммм. Их много, очень много, но их сумели разнообразить, чтобы они почти не надоедали. Ходить за лисичками к алтарям Инари, слагать хокку, тренироваться на бамбуке, забираться в труднодоступные храмы и тд. Играется в общем бодро и 70 часов прошли приятно.

Визуально все выглядит ну очень живописно, буквально можно любоваться окружением и делать скриншоты. Над окружением реально старались и это видно.

Отдельно немного про дополнение с островом Ики. Оно сделано качественно, на мой взгляд учтены и некоторые ошибки основной игры. Глобально дополнение ничего не добавляет в геймплей, но вот основная история выполнена уже хорошо. Особенно понравилось последствие отравления Дзина зельем Орлицы. Этот остров значительно глубже раскроет личность главного героя и его предысторию. Визуальная составляющая все так же на высоте.

Призрак Цусимы - хорошая, эстетичная игра с открытым миром и интересным геймплеем, узнаваемым лицом. Единственный на мой взгляд серьезный, даже в некотором роде критичный, недостаток - сюжет и побочные квесты. Цусима погружает в свою атмосферу стереотипной самурайской средневековой Японии, но рассказать занимательные истории у ней выходит едва ли

Ef: A Fairy Tale of the Two, по-сути одна игра, разделенная на 2 части, как один фильм из-за хронометража, бывают делят. Потому отзыв будет сразу для всей Ef: A Fairy Tale of the Two.

Ты - Хиро Хироно, школьник и автор популярных седзе-манги. Случайная встреча под Рождество с веселой и неугомонной Мияко перерастает в романтические отношения, которые вносят освежающий ветер перемен в серую повседневность. Но как же подруга детства, Кей Синдо, которая тайно давно в тебя влюблена? К чему приведет этот треугольник?

Ты - Кесуке Цуцуми, одноклассник Хиро, увлекающийся режиссерским делом и всегда берущий с собой видеокамеру. И толпой огромной ходят девушки за тобой. Но любил ли ты хоть раз? Встреча с девушкой, которой недавно разбили сердце, изменит и тебя, твой взгляд на свою прошлую жизнь.

Ты - Рэндзи Асо, школьник, который из-за частых переездов не имеет друзей. Однажды встреча с загадочной девушкой на заброшенной ж/д станции изменяет твою жизнь навсегда. Помогая ей в достижении своей мечты, сам находишь цель и смысл жизни.

Ты - Сюити Кудзе, профессиональный скрипач, сосед Рэндзи. Как сильно способна изменить твою жизнь просьба поприсматривать за двоюродной сестрой Рэндзи, Мизуки Хаямой, приехавшей на каникулы? Сможешь ли ты снова полюбить жизнь, найти в ней смысл? 

Ты - Ю Химура, архитектор, друг Рэндзи и Сюити. Как ты связан с Юко Амамией, загадочной женщиной, которая помогла Хиро и Кесуке? Как связаны с вами 4 предыдущих истории? Сможете ли вы исполнить данное некогда обещание?

Все 5 историй самостоятельны, связаны в основном героями, в них участвующими. Каждая отдельная история по-своему раскрывает романтику. Пускай, тут крайне много клише, как, например, любовный треугольник, но раскрывается произведение хорошо. 

Одной из проблем такого подхода в сюжете для меня было, что есть части, написанные лучше других. Часть про Хиро мне показалось самой слабой, а его история первая, но дальше - лучше. Другая проблема - итоговое нагромождение персонажей и их связи между собой. Новелла в сумме ни разу не маленькая, некоторые персонажи в одной истории третьестепенны, но переходят и в другую. Например, я уже после прохождения осознал, что Хиро брат Наги, а она лишь упоминается в начале всей новеллы и лично появляется в истории Ю только. Или когда Рэндзи звонила Мизуки, то я ее поначалу перепутал с Мияко. С другой стороны все же интересно, и как понимаю, сценарист такого и добивался, смотреть, как от главы к главе складывается пазл о взаимоотношениях всех со всеми и как оно выстреливает в конечной главе.

Стоит заметить, что в играх есть выборы, но только правильные приводят к развитию сюжета дальше. К тому же и самих выборов мало, из-за чего воспринимается само наличие его лишним, и куда лучше было сделать просто кинетическую визуальную новеллу.

Графика очень классная. Персонажи выглядят отлично. Дизайн школьной формы женских персонажей занятный. Особенно запоминается внешний вид Юко, возможно, конечно из-за акцента, что она носит зимнюю форму в любое время года. Цг тоже шикарны. Немного фоны на улицах города показались слишком "стерильными", в них не хватило наличия каких-то мелких деталей. Задумка "оживить" некоторые сцены движением фона, создавая иллюзию ходьбы персонажей, отличная, но, видимо, движку было сложно такие штуки воспринимать, потому наблюдаем хоть и очень быстро переключающееся, но слайд-шоу, благо, таких моментов на обе игры прям немного.

Выделить стоит наличие японской озвучки. Все персонажи, кроме гг соответствующих глав озвучены. На мой взгляд, всех слушать приятно, эмоции нужные передаются. Единственное, актер озвучки Рэндзи не понравился мне чисто субъективно.

В целом Ef: A Fairy Tale of the Two достойная романтическая визуальная новелла, которая предлагает аж 5 самостоятельных историй, которые тем не менее имеют между собой связь. Некоторая клишированность и минорные недочеты вряд ли могут испортить общее впечатление, если только у игрока не возникнет личная неприязнь к каким-либо персонажам.

Оригинальная The Evil Within, на мой взгляд, была достаточно спорной игрой с очень узнаваемым лицом. The Evil Within 2 остается такой же запоминающейся, и хоть некоторые вещи в ней сильно меняются, Tango Gameworks сделала работу над ошибками, исправляя слабые стороны оригинала. Проходил игру на сложности "кошмар" и затратил 20 часов.

Перво-наперво тут была попытка исправить проблемы стелса оригинала. В игре появились места, рассчитанные на скрытность, и места, которые явно для экшн-прохождения. Например, вся первая открытая локация Юниона делает упор на него: у Себастьяна ничего еще не прокачано, оружие игрок еще только ищет, ресурсов критически мало, и все расходуется на немногочисленных вынужденных открытых стычках. Далее про стелс не забывают, он остается в определенные моменты вполне себе рабочей опцией, но в целом акценты смещаются больше в сторону открытых столкновений. Такое определенно одобряем.

Изменилась немного прокачка Себастьяна. Теперь зеленый гель улучшает только физические данные самого гг, а для оружия надо искать детали. Такое разделение более погружает, так как не вызывает диссонанс, как пытка на стуле может увеличить барабан револьвера. Но на мой взгляд у The Evil Within 2 есть с прокачкой другая проблема. Мне кажется, что большая часть улучшений бесполезны. Например, во владении оружием есть улучшение, которое уменьшает тряску прицела, но я не почувствовал, что прицел трясется настолько, что без такого улучшения нельзя метко стрелять. А вот увеличенный урон руками явно работает странно: победить ножом противника очень тяжело, он будет как губка впитывать урон. Кроме того, есть противники, которые из стелса не убиваются с одного удара. Думается, что раз Себастьян из стелса бьет ножом, то прокачка урона ножом на 200% сделает возможным убивать одним ударом тех, кому требовалось 2, но нет, ничего не меняется.  Или пассивные прибавки к здоровью или стамине, скорости ее восстановления: достаточно их вкачивать просто хоть на сколько-то и страдать не будешь. Мне кажется, что было бы интересней добавлять в прокачку больше всяких умений. Такая же ситуация и с оружием. Прокачивал только % урона, поскольку больше патронов в магазине или скорость перезарядки не являются тут сколько либо критичными.

А вот наличие крафта явно пошло на пользу. Все патроны встречаются не так часто, чтобы сорить ими на право и лево, а к какой-нибудь снайперской винтовке или автомату их вообще почти не встречалось. И крафт патронов выручал, да еще и ставил вопрос к какому оружию сейчас будет нужнее их иметь.

Отличным является введение открытых локаций и сегментов, где эти локации можно неспеша изучать. И изучать есть зачем и для чего. В разных местах можно найти ценные ресурсы, лор и даже побочные задания.

Также Себастьян будет встречать персонажей с которыми сможет повзаимодействовать. Это замечательно, так как позволяет больше узнать разные моменты лора, разбавляет чувство одиночества. При этом они не перетягивают на себя слишком много внимания, атмосфера игры не рушится, а игрок, кому-то помогая, не забывает о своей основной цели. Единственное, в оформлении диалогов явно чувствуется рука Bethesda с ее характерной камерой и окном выбора реплик.

Дизайн игры выполнен все так же классно. С развитием сюжета локации меняются, отражая мир злодея. Как и в первой части, индивидуальность The Evil Within 2 связана как раз с тем, где происходит место действия: в неком общем сне, где внутренний мир одной какой-то личности лидирует. Потому визуально игра очень хорошо запоминается. Но не все идеально. Дизайн Обскуры вторичен, похожего противника уже использовали в дополнениях к первой части. И с определенного момента в сюжете появляется женский персонаж и окружение меняется на связанное с ней, и это весьма странно как выглядит... Короче она сама, стены и противники будто вымазаны в майонезе))). И почему оно выглядит все именно так, понять так и не смог, хотя собрал почти весь лор и в прямом повествовании никаких намеков нет.

Сюжет в целом стал лучше, чем был в первой части. Он мне и там нравился, хоть и с оговорками, но тут он явно крепче. Себастьян растет как персонаж, сюжетные повороты интересные, драмы достаточно много, и в целом повествование, конечно, в итоге оставляет небольшие вопросы, но не на столько большие, как были в прошлой игре. Кроме того, история заканчивается достаточно четко и ясно, что тоже несомненно плюс. Есть, правда, и некоторые минусы, которые подпортили впечатление.

В целом и общем на мой взгляд The Evil Within 2 вышла во многом лучше предшественницы. Похвалить можно решение проблем со стелсом, добавление механики крафта, открытые для исследования локации, насыщенный и более проработанный сюжет. Из минусов можно отметить недостатки в системе прокачки, проблемы в повествовании от окружения.

73 часа увлекательного, но полного печали безумно красивого умирающего мира, дало прохождение Clair Obscur: Expedition 33. Французы сделали пошаговую jrpg не хуже того как делают сами японцы. При этом тут нет вторичности ни в чем: ни в сюжете, ни в геймплее, ни в визуале.

Геймплейно Clair Obscur: Expedition 33 похожа на творения Atlus, но абсолютно точно не является клоном. Да, бои пошаговые, но каждый игровой персонаж имеет свои уникальные механики боя: Гюстав с накоплением зарядов, Маэль со стойками, Версо с уровнями совершенства и тд. Моноко вообще пользуется навыками поверженных противников. Парирования и увороты (да это же сосалик!), qte для проведения успешной атаки дают большее погружение в игровой процесс, поскольку уже требуется не только прожимать  навыки, а непосредственно участвовать в бою. При этом есть еще небольшой открытый мир и "данджи" в нем, в том числе необязательные. И всем игровым персонажам можно находить и снаряжать всякие пассивки, оружия тоже со своими уже пассивками, все это дает большой простор для билдостроения. Конечно, в интернете есть максимально эффективные сборки, но и самому вполне можно найти что-то играбельное. Лично мне после выпадения меча с Дуалиста и взятия навыка, который усиливается от количества выстрелов за ход пришла мысль собрать Версо, чтобы он с обычной атаки и пистолетных выстрелов наносил и урон и дебафы противнику и оканчивать тем самым навыком. И до босса Симон я не менял своих билдов. Уровень сложности слишком высокий не вижу смысла брать, тк тайминги на парирование становятся слишком уж узкими, а атаки противников далеко не всегда очевидны. Из-за самой высокой сложности, которую сбавил только на Симоне, думаю, я назакреплял часов 10, что в свою очередь привело к некоторой усталости от игры ближе к концу.

Визуальная составляющая просто класс. В игре столько замечательных видов, красивых пейзажей и прочего, что порой останавливаешься просто посмотреть. Жаль, что невидимые стены не позволяют забраться куда-то, где казалось бы забраться можно, а увидеть можно было бы локацию с, возможно, интересного ракурса. В Clair Obscur: Expedition 33, как и в Alan Wake 2 я прямо грустил, что моя видеокарта не может вытянуть качество повыше, но и на средних настройках все весьма и весьма вкусно смотрится.

Музыке тоже отдельное уважение. Как давно я не слышал песен на французском языке, а в играх тем более.  Алис Дюпор-Персье имеет очень приятный вокал, который очень подходит игре. Многие треки тут в целом можно скачать и заслушивать отдельно. Кроме песен и музыка без вокала тоже сильная. Мне особенно понравилась тема босса Лампмастер.

Сюжет шикарен, но та еще слезовыжималка. По жанру тут образцовое дарк фэнтези. О сюжете очень легко сказать лишнего, он стоит того, чтобы его узнать самому, потому настоятельно рекомендую избегать до полного прохождения любых спойлеров.

Clair Obscur: Expedition 33 получилась замечательной, сделанной европейцами в таком нехарактерном жанре, АА-сегмента, но значительно превосходящей многие дорогие проекты огромных студий. В ней чувствуется душа, любовь вложенная участниками разработки, а такие проекты находят отклик в сердцах игроков. Искренне советую

AI-LIMIT сочетает в себе классический геймплей Soulslike игр, аниме-стилистику, постапокалипсис и достаточно внятный сюжет. Игра сделана по всем канонам жанра, но при этом умудряется найти некоторые свои решения, выделяющие из массы.

По геймплею все предельно ясно. Наноси больше урона, получай меньше урона. В игре присутствуют как перекаты, так и парирования, при этом никто не заставляет пользоваться парированием, на что появилась некоторая тенденция. Хотя с парированием, если его уметь делать, все будет в разы легче. Вот, например, спидран всех боссов без глитчей наглядно это доказывает. Само окно парирования или переката часто очень понятно, и если не нажал во время, то нет чувства "нечестности" босса, только осознание своей ошибки. Да и в целом игра не сказать что сложная, закреплять прям плотно мне приходилось только одного необязательного босса. На снижение сложности повлияла и механика потерь местных душ. После смерти не надо бегать и подбирать души с места смерти, так как при смерти автоматически вычтут их некий процент, но все не заберут. Отсутствует в игре и выносливость. Зато есть особая шкала, которая тратиться при получении урона, на спецприемы оружия и заклинания, а наполняется за успешные удары. Чем больше полоска, тем больше наносимый игроком урон, а если достичь нуля, то персонаж на некоторое время станет беспомощным. 

Аниме-стилистика AI-LIMIT очень к лицу. Она не похожа на Code Vein, хоть и там и там постапокалипсис. Анимешность позволяет скрыть некоторую простоту графики за стилизацией. При этом у разработчиков явно есть некоторая проблема с фантазией, так как весьма много времени игрок проведет в канализациях, которые совершенно невыразительны, и в соборе, который хоть и выглядит весьма интересно, но успевает надоесть внутренним однообразием. Сами локации в таком исполнении в котором они выполнены имеют полное право быть в игре, но канализацию бы уменьшить на 2/3, а собор на половину, а на их место придумать что-то. На замену канализации вполне подошло бы что-то из "старого мира", например, остатки некой достопримечательности, торгового центра, парка с аттракционами, придумать можно много чего. В остальном, все наблюдаемое в игре радует глаз.

Локации сами по себе спроектированы достаточно интересно, много укромных местечек, незаметных ответвлений. Без гайда найти некоторых необязательных боссов или предметы может быть очень затруднительно, но это лишь подстегивает внутреннего исследователя смотреть во все стороны, ища укромные места.

Про музыку можно сказать, что она подходит всему наблюдаемому. Не слишком перетягивает на себя внимание, задает нужный настрой, но на мой взгляд ей чего-то не достает.

Сюжет в игре есть и он даже рассказан относительно понятно и конкретно. Тут нет необходимости читать все описания предметов для того, чтобы понять окружающий мир, но вот записки на уровнях читать надо, как и общаться с персонажами. Палки в колеса может немного вставить перевод. Сам по себе он понятный, но постоянно персонажи путают пол себя и других в речи, а также вместо кавычек " почему-то стоит вопросительный ? знак. В описаниях предметов бывает и проблема того, что текст весь не помещается в соответствующую рамку и некоторой его части просто нет. Видимо был задействован ИИ, который достиг своего лимита при создании русского перевода.

AI-LIMIT на мой взгляд заслуживает внимания. Действуя в рамках жанра Soulslike обладает достаточной индивидуальностью. При этом она относительно не сложная, что может не понравится любителям трудностей и вызовов, но вполне мягкая точка входа для новичков в жанре, а также принесет удовольствия, кому хочется получить расслабления в рамках жанра, отправиться в соулз-санаторий на 35-40 часов.

Dragon's Dogma II хорошее, но слишком затянутое приключение. Эта игра прямо пропитана атмосферой первооткрывательства, где всякие интересные места только и ждут, чтобы их нашли и исследовали. При всем при этом в игре есть много и неоднозначностей.

Основной сюжет оставил приятные впечатления, но как и в любой подобной игре он проходится тогда, когда весь окружающий мир на данном этапе исследован, а побочные квесты выполнены или провалены. Да, тут у многих квестов есть несколько возможных исходов, а провал не всегда плох и может открыть новую цепочку квестов, разработчики явно с душой подошли к ним. Основной сюжет развивается в Вермунде очень не спешно, в Баттале темп ускоряется и на Вулканическом острове можно сказать сразу стартует финальная часть, после которой или концовка или... небольшой эндгейм с другой концовкой. Из-за этого Вулканический остров совсем какая-то блеклая локация, в которой чувствуется некий упущенный потенциал.

А вот что делает эту игру выделяющейся относительно других фентези рпг с открытым миром, так это механики и правила игрового мира. И самое главное, что в ней есть - пешки. Пешки - напарники главного героя, одна личная и неотъемлемая, создается игроком и развивается вместе с ним, а остальные нанимаются и являются пешками других игроков или созданные самими разработчиками. Они фиксированы в развитии с момента найма и их периодически приходится менять. Но! Тут Capcom сделали какую-то магию. Они постоянно общаются меж собой, обсуждают что-то, если пешка знает какое-то место или куда идти по квесту, то может предложить свою помощь. Пусть и ограничен набор реплик, но тк в отряде у тебя 3 пешки и они полезны, то это ощущается в разы более живо и погружающе, чем бегать с напарником в условном Skyrim. К личной пешке остается и особая привязанность, тк сам ее создал, вместе прошли все приключение и даже видишь как ее оценили другие игроки, которым она потенциально могла помочь, например, открыть какую-то скрытую пещеру. 

В квестах никто не ведет за ручку, только если пешки покажут дорогу, если ее знают. Это хороший шаг, поскольку остается чувство, что это твое и только твое приключение. Сюда же идет отсутствие возможности сохраняться как хочется игроку. Сохранения есть только 2: у последней гостиницы/дома или просто автосохранение периодическое. И вот тут очень неоднозначно. С одной стороны это очень погружает - ты сам в ответе за свои проваленные квесты и прочее. С другой ну вот хочется бывает переиграть квест, посмотреть самому альтернативные исходы, а не читать о них потом в интернетах. А нет: начинай новую игру. 

Еще одно неоднозначное решение - ограничить игрока в телепортах. Телепортироваться можно или в определенных местах или в места куда ставишь особый предмет, которых штуки 3-4 находишь. И при перемещении тратится специальный камень. Между 4 локациями еще ходят и повозки на которых можно быстро перемещаться, если на нее не нападут и не сломают в дороге. И это тоже элемент работает на погружение, даря особую атмосферу похода, а с другой стороны может жутко душить и тратить время. Так было, например, с храмом Сфинкса в который я не поставил сразу телепорт, из-за чего страдал, а потом его еще и забирать переносить в другое место приходилось. При этом на финальном этапе, когда я открыл Вулканический остров, но оставались побочные квесты и изнанка мира, то у меня накопилось достаточно каменей перемещения, чтобы относительно без душки все закрыть, что хотел и завершить игру.

Еще что стоит отметить, это сражения. Они эпичные, классные, но вот полностью погрузиться я не смог, хотя потрогал почти все призвания. Больше всего лучник понравился, но и на нем было чувство, что вносил слишком мало урона, а пешки делали почти все дело. Немного смазывало радость от победы над каким-то тяжелым противником. Но все же тут мог сам не разобраться

Итого Dragon's Dogma II вышла очень классной, затянула на 80 часов. Игра отлично погружает в исследование мира, затягивает своими квестами, но некоторые ее моменты являются очень неоднозначными.

Quartett! - визуальная новелла сюжет которой вращается вокруг музыки и любви к ней. Продолжительность небольшая, но повествование весьма крепкое. Тут есть и личные драмы, и различные проблемы, окружающие мир музыки. При этом в истории серьезность в определенной мере скрашена юмором, который очень хорошо ложиться в рамки истории, и содержится в умеренном количестве. Всего игра предоставляет 3 рута, по одному на девушку из квартета: Шарлотта, Юни и Шухуа. Каждый рут хорошо освещает свои конкретные проблемы, но рут Юни на мой взгляд несколько слабее относительно двух других, уж слишком в нем банальная история, а финал хоть и приятный, но совсем ничего не говорит о других персонажах, принимавших участие в истории.

Визуальная составляющая выделяется на фоне большинства других вн. Она больше напоминает мангу: рисунки достаточно простые, как бы нарисованные на бумаге; повторяются рисунки очень редко; реплики персонажей, их мысли и повествовательная речь оформлены в соответствующие облака и рамки. Достаточно нетипичный подход, который приятно цепляет.

Музыкальное оформление тоже выделяет эту вн. Не зря же она про музыку. Вся она в игре академическая, за исключением эндингов с вокалом. И как же она классно звучит. Мелодии очень красивые, порой хотелось просто запустить игру просто, чтобы ее послушать.

В итоге Quartett! замечательная визуальная новелла на пару-тройку вечеров неспешного чтения. Она цепляет своим повествованием, визуальной составляющей и музыкой