История Persona 5: The Phantom X. Часть 1

Видео версия

О чём будут эти блоги?

Если вы уже давно следите за моими блогами и знакомы с их основным форматом роликов, а именно «Истории серии», то явно ожидаете выпуски про Persona 5: The Phantom X в нём. Однако, это не совсем возможно из-за самого формата гача игр, которой и является эта игра. P5X постоянно обновляется, пополняется контентом в том числе и сюжет, который в игре ещё не закончен.

И чтобы вы понимали, как я делаю блоги формата «Истории серии». Сначала я прохожу игру минимум два раза, потом вычитываю в интернете всю возможную информацию о игре и уже потом начинаю писать сценарий, где провожу анализ игры. И анализ, что я считаю самой важной частью моих роликов, я провожу уже зная всю историю игры, чтобы лучше структурировать сценарий вокруг него.

Но вот с P5X такое не провернуть. Мы не знаем, куда поведёт нас сюжет, как и не знаем к чему персонажи по итогу придут. Я не могу быть уверенным, какие элементы истории или персонажи важны на старте сюжета, чтобы вам о них рассказать, а какие нет.

Поэтому у меня всегда было два варианта, как с этим поступить: или ждать несколько лет, пока сюжет в игре закончится, или писать блоги параллельно выходу сюжета игры. И я всё же выбрал второй вариант, ведь меня уже многие просят рассказать про сюжет этой игры, так как не всем нравится гача проекты, а вот нарратив всё же интересен.

Так что, эта серия блогов хоть формально является в формате «Истории серии», но чтобы не засорять основной плейлист, я буду делать её в своей, хоть и похожей, рубрике. Тут я буду делать больший акцент на пересказ сюжета, а не анализ, хоть он и будет так или иначе. Ибо как я уже сказал, пока что руки у меня скованны куда бы я мог разойтись в этом плане.

Также советую сначала посмотреть/почитать мой обзор Persona 5: The Phantom X, где я больше говорю про своё мнение касательно проекта. Там я уже рассказал про уникальные геймплейные механики игры, поэтому в этом блоге я не буду их упоминать, если они не пересекаются напрямую с сюжетом.

А теперь поподробнее о том, что вы можете ожидать от серии этих блогов. Ну, сначала сам сюжет и его анализ — это основное блюдо. Потом анализ дизайнов персонажей и их Персон. Затем мы также затронем Social Link’и различных персонажей. Ну, то есть всё по классике.

Что я не буду затрагивать или затрону позже. Во-первых, я не буду рассказывать про разные сайдквесты, где могут встречаться уникальные персонажи, пока они или как-то не дополняют основной сюжет, или этот уникальный персонаж не является Персона-юзером. Во-вторых, различные временные ивенты. Они по большей части филлерные и не несут никакой нагрузки, кроме как забавных мини-историй. Тут ситуация та же, что и с сайдквестами: если будет что-то важное для сюжета или какого-то персонажа, то я расскажу про тот или иной временный ивент.

Сюжет я буду пересказывать порциями. Собственно, как я всегда и делал в рамках «Истории серии Persona». Выходят обновления, накапливается достаточно сюжета и другого контента — я пишу блог.

Важное уточнение. У игры есть две версии: одна — Китайская, Корейская и Тайваньская, а вторая — Запад и Япония. Вторая пока отстаёт по сюжету на целый год, так как игра была запущена с опозданием на год в этих регионах. Но я буду следовать именно темпу сюжета Западной и Японской версии, ибо именно на ней есть английский перевод, где я могу нормально прочитать и вникнуть в сюжет, а не мучиться с автопереводчиком на той же Корее.

Фух, целая страница дисклеймера о том, как и что будет, просто из-за особенного жанра игры. Похоже рассказ про эту игру будет ещё той затеей.

Релиз Persona 5: The Phantom X

Релиз Persona 5: The Phantom X был далёк от простого. И вообще стоит начать с самого начала. В апреле 2021-го года в сети всплыл трейлер некой игры Code Name: X. Явно мобильный проект, который использовал огромное количество ассетов из Persona 5. Потом появились посты в Twitter, где мы могли разглядеть одного из персонажей, который был нарисован в стиле до боли напоминающий Соэдзимовский — главного художника современной Persona.

Но как быстро игра появилась, также быстро она и пропала. Никто ничего не понял, а сама Atlus молчала. Многие даже подумали, что это просто был наглый плагиат, поэтому проект так быстро и пропал, так как вмешалась Atlus. Однако, спустя 2 года, когда все позабыли про этот случай, миру даёт о себе знать Persona 5: The Phantom X. Эта та самая Code Name: X, которая пережила серьёзный ребрендинг, чтобы стилистически стать идентичной популярной Persona 5.

Про Code Name: X мы точно ещё поговорим в будущем так или иначе. Но сейчас перед нами уже Persona 5: The Phantom X, о которой мы знаем гораздо больше. Вообще эта игра началась, как обычный порт Persona 5 на мобильные устройства. Ведь разработчики игры, Black Wings, из Китая, где мобильный гейминг преобладает в стране, и многие китайские фанаты хотели бы пройти свою любимую игру на более комфортном им устройстве.

Именно с таким предложением Black Wings и обратилась к Atlus, но та предложила идею получше — гача. Я думаю, что уже любому живому известен этот жанр игр из-за того же Genshin Impact, но если кратко, то это условно бесплатный «лайф-сервис» проект, который пополняется с обновлениями и где можно выбивать персонажей из местного казино. И ко всему этому прикручен донат, который как правило вообще необязателен, особенно если вы хотите пощупать только сюжет, но он есть… и он манит слабые души.

Вообще на это решение студию подтолкнул её издатель — SEGA, которая видела растущую популярность франшизы и растущую популярность гача игр. А Atlus, так сложилось, были только за такую идею.

Поэтому, вместо обычного порта Persona 5 на телефоны, мы имеем отдельный новый спинофф в серии. В основном ею занимается Black Wings, но Atlus всё равно сильно вовлечена. Особенно после небольшого конфликта между студиями. Как стало известно из слов геймдиректора и сценариста P5X, Юсукэ Нитта (работавший до этого сценаристом Persona 5 Royal), Atlus была невероятно сильно разочарована работой первого сценариста игры. И всё дошло аж до того, что этого сценариста уволили, а Atlus, после первых обновлений игры, схватилась за игру более серьёзно.

И честно… как будто уже дежавю, не правда ли? У Atlus, когда идёт дело с коллаборацией с другой студией во время разработки спин-оффа, всегда что-то идёт хоть чуть-чуть, но не так. Со студией, которая разрабатывала Persona 4 Dancing, Atlus разорвала все отношения во время разработки и переделала игру уже внутри студии. И хоть та же Persona 5 Strikers вышла успешной и обе студии остались довольны, но вот Atlus всё равно говорила, что ей в некоторых моментах было сложно коммуницировать с другой студией во время разработки.

Помимо Юсукэ Нитты, к проекту из Atlus также причастны музыкант Рёта Козука (композитор SMT IV и V), в которой он пишет только часть музыки, а в единичном случае Сигэнори Соэдзима, о котором я расскажу позже. Таким образом Atlus на данный момент полностью ответственна за нарратив в игре, но вот остальными аспектами (геймплеем, музыкой, артом) по большей части китайская Black Wings.

По итогу полноценный релиз в Китае, Кореи и Тайване состоялся в апреле 2024-го года, а в остальном мире в июне 2025-го года. И хоть на первый взгляд игра может показаться буквально и фигурально китайской копией Persona 5, но сюжет в ней не уступает лучшим спин-оффам… по большей части… ибо помните сценариста, которого Atlus уволила из-за его ужасной работы над игрой? Так вот, хоть Atlus была дика недовольной, но вот его ужасную работу она решила оставить в игре и почти никак не править, а это как раз полностью 2 первых акта в игре…

Как же сложно любить эту игру.........

Сюжет — Первая арка

Игра начинается сразу же с действия. Неизвестные воры проникли и навели шум в местном казино. Одним из таких воров оказывается наш новый протагонист, Джокер, ведь именно так кличут напарники вора во время общения с ним по рации.

Похоже, что Джокер единственный из своей группы ещё не сбежал из казино и поэтому за ним отчаянно гонятся стражи порядка, но безуспешно. Джокер отнюдь не простой вор. Он — Персона-юзер. Хотя и полиция не промах, ведь каким-то образом, они превращаются в непонятных монстров. Благо, как я уже сказал, у Джокера есть Персона, поэтому расправится и сбежать от полиции ему не составит труда.

Однако, вроде как гладкий план Джокера срывается, ибо он пересекается с таинственной «Белой маской», предположительно Персона-юзером. Он тут же нападает на лидера Воров, и, что удивительно, его скорость и навыки никак не уступают Джокеру. И из-за небольшого просчёта Джокера, его убивают в Palace Саэ Ниидзимы.

Все эти события приснились нашему новому протагонисту — Камисиро Нагисе. Обычный учащийся Академии Кокатсу. Но вот что необычно — так это его сон, в котором он порой видел себя вместо Джокера, а под конец он и вовсе был в роли того, кто убил лидера воров. Для нас же всё становится ещё страннее, когда мы узнаём, что в мире игры нет и никогда не было Фантомных воров.

И чтобы вы понимали: Фантомные воры оставили значительный культурный след в мире Persona. Сколько бы лет не прошло, но всегда будет кто-то, кто помнит о них и то, что происходило в 2016-м году, когда они были больше всего активны. Но тут ни Нагиса, ни никто другой не знает кто такие Фантомные воры. В этом мире их никогда не существовало.

И да, вы всё верно понимаете — события Persona 5: The Phantom X происходят в альтернативном таймлайне. Но который, так или иначе, тесно завязан на том, что произошло в основном. К слову, хоть год в игре никак напрямую не показан (в P5X, как таковой системы календаря нет), но по разным свидетельствам по типу текстур календаря или датам выхода фильмов во внутриигровом кинотеатра мы можем предположить, что действия игры происходят в 2020-х годах. И я бы ставил на 2025-й, спустя 9 лет после возможных событий Persona 5. Но всю эту информацию пока что воспринимайте с сильным скепсисом, ибо ничего ещё не подтверждено и не факт, что это вообще важно.

Действия игры могут происходить как и в 2020-х, так и параллельно, а точнее, заместо событий Persona 5, то бишь в 2016-м году. Но это пока лишь предположения.

В общем, отряхнув голову от мыслей о странном сне, Нагиса направляется в школу, где после скучных лекций он опять немного устал и решил подремать, что и приводит его в Бархатную комнату, которая в этот раз выполнена в стилистике аквариума.

Игорь тепло встречает Нагису… снова. Каким-то образом владелец Бархатной комнаты уже виделся с парнем. Более того, Нагиса уже подписал контракт с Игорем, хоть самому протагонисту это всё неведомо. И похоже самому Игорю это прекрасно известно, поэтому он начинает знакомить парня с этим местом и с его новым ассистентом Меропой… снова.

Но, как обычно, помимо загадочных фраз, пока что ничего ценного Игорь не говорит. Всё, что Нагисе становится известно, так это то, что за ним теперь наблюдают эти двое.

Проснувшись, классная руководительница Нагисы напоминает всему классу быть осторожным касательно «Фантомных» происшествий. Вот это интересный и уникальный феномен для мира игры. Существует сайт под названием «Божественное правосудие», где обычные пользователи могут создавать посты про людей, которые их раздражают, а именно хулиганы, пранкеры или просто неприличные люди. То есть про тех людей, которыми полиция бы не стала заниматься. И чем больше тот или иной человек набирает популярности, тем большая вероятность, что создатель сайта объявит его «Фантомом».

И благодаря этому сайту, люди заранее знают, кого избегать или в запущенных случаях даже атаковать в попытке стать «героем» для общества. И как же сильно это напоминает действие Фантомных воров из оригинала, точно также искавшие свои цели, на которых полиция не обращает внимание. Однако, последствия в мире P5X от такого сайта далеки от благополучных, ибо в обществе вокруг «Божественного правосудия» с каждым днём нарастает массовая истерия и складывается ощущение, что всё больше и больше людей теряют волю или интерес к жизни.

Сам Нагиса на себе это чувствует, когда он возвращается со школы и видит, как девушка пытается покончить с собой, спрыгнув с крыши. Но его тело как будто что-то останавливает — невероятное чувство апатии и отсутствие желания действовать. Да и реакция остальных людей на это происшествие говорит о многом. Все просто лениво удивились и никого особо не беспокоит, жива ли девушка после падения. И с такой общественной безразличностью Нагиса и продолжает свой день, пока в один момент он замечает на своём телефоне странный символ неизвестного приложения — Метавёрс Навигатора.

Как и Джокер в оригинальной игре, Нагиса тут же пытается его удалить, но неожиданно с ним тут же заговорила сова. Более того, сова, как и Игорь, будто бы знает Нагису и они ранее были знакомы.

Но ситуация становится ещё более сумбурной, когда в поезд влетает неизвестный на велосипеде и по какой-то причине направился в сторону парня со всей скорости. От испуга Нагиса случайно нажимаем на иконку Навигатора и входит в Метавёрс.

Протагонист просыпается на станции в Мементосе, что логично, учитывая в каком месте он нажал на Навигатор. Перед ним вновь предстаёт сова, но в более антропоморфной форме. Существо представляется именем Люфель и по-быстрому, как будто спеша куда-то, рассказывает суть этого места. Про Метавёрс, Коллективное Бессознательное и кражу Желаний. То бишь, всё то, что мы знаем из оригинала, Люфелю уже прекрасно знакомо. Однако, стоит остановится на Желаниях, ибо ситуация в этом мире слегка иная.

Сейчас в обществе эпидемия потери Желаний среди людей. Это стало обыденностью, а сайт «Божественное правосудие» напрямую влияет на это. Те, кто стали Фантомами, теряют Желания, также как и те, кто просто посещает сайт или находится рядом с Фантомом. И Нагиса не стал исключением — его Желание уже давно было кем-то украдено, поэтому он испытывает сильнейшую апатию к событиям вокруг него.

К счастью, Люфель видит в протагонисте потенциал, который может помочь исправить всю ситуацию. Всё же хоть нам это ещё не понятно, но он называет Нагису «тот, кто не существует», что является чем-то положительным в глазах совы.

Однако не стоит забывать, что Мементос обычно кишит Тенями и они достаточно быстро застают парочку врасплох. К сожалению, даже более опытный Люфель ничего не может сделать, а протагонист, из-за отсутствия Желания, достаточно быстро теряет волю сражаться.

Пребывая на пороге смерти и почти отправившись к Морю Душ, жизнь буквально мелькает перед его глазами, как обрывистый фильм, где он всё это время был обычным статистом. Кто-то забрал у Нагисы право быть главным героем в его собственной жизни. Кто-то забрал у него желание. Кто-то забрал у него надежду. И по итогу кто-то за это обязательно заплатит.

Нагиса пробуждает свою Персону Яношик. С новоиспечённой мощью он и Люфель легко дают отпор Теням. После чего парочка наконец-то выбирается из Мементоса, а сова окончательно убеждается в том, что он нашёл того, кто сможет помочь ему в своём деле.

Люфель и Нагиса договариваются встретиться на следующий день после школы, ибо сейчас парню нужно срочно отдохнуть. Но во сне он вновь видит Игоря и Меропу, которые безгранично рады, что Нагиса смог воспротивиться внешнему давлению и вступить на путь возвращения своих и чужих Желаний. С этого момента Бархатная комната будет предоставлять парню всю свою помощь.

На следующий день, Нагиса и Люфель встречаются на крыше школы, где сова подробнее рассказывает про свои мотивы. Он охотится за Фантомами, которые набрали достаточно большую дурную репутацию на «Божественном правосудии», из-за чего их Тень стала сильнее. Чем больше общество видит в них нечто ужасное, тем больше их гнев направлен в сторону индивида, делая их тень мощнее.

И тут снова параллель с оригиналом, а именно Реном, который переживал в оригинальной игре точно тоже самое. На нём было клеймо преступника и проблемного ребёнка, с которым опасно иметь дело, что только помогало Тени расти всё сильнее, но в нужный момент Джокер смог взять над ней полный контроль и обратить в силу — в свою Персону.

В P5X же всё наоборот. Зачастую объектом травли становятся люди, которые отчасти это действительно заслужили. То есть, это люди с уже подкошенными моральными принципами и в которых общество, через свой гнев и внимание, придаёт им всё большую силу. И сова уже проделал некоторую работу заранее. На станции Сибуи Люфель показывает Нагисе Фантома, который быстро набирает популярность на «Божественном правосудии», а сам сова уже чувствует Palace внутри его сердца. Им оказывается обычный офисный рабочий Такэюки Киути, у которого, однако, интересное хобби — толкать женщин в метро.

Звучит глупо, да, в сообществе Persona уже все пошутили над эти. И честно скажу, что это худшее в плане сюжета и реализации, что когда-либо делала Atlus. Собственно, как я упоминал ранее, студия из-за этого и уволила первого сценариста, хоть всё же сама проблематика реальна и серьёзна. Так что давайте лучше поговорим о ней.

Вообще, японский метрополитен — это страшная вещь. Мало того, что непонятна в ориентировании, так и ещё банально опасная из-за количества людей там. Все спешат на работу, пытаются влезть в поезд и во всей этой суматохе небольшие преступления могут остаться незамеченными.

Думаю, уже многие наслышаны о проблеме с сексуальным домогательствами к женщинам в метро. В Японии даже есть отдельные вагоны исключительно только для девушек, так как уровень домогательств зашкаливает. Однако, Такэюки Киути из P5X не преследует таких целей, ибо да, он просто толкает женщин в метро. Ни больше, ни меньше.

В Японии у этого явления даже есть своё название — Буцукари отоко (Человек, который толкается). Это весьма распространённая проблема в метро, и она также иногда несёт за собой сексуальный подтекст. Но это только один из типов Буцукари отоко. Да, у них это настолько обыденно, что уже существует классификация под разные типы. Обычно их пять. Кто-то врезается в женщину, чтобы резко запустить свои руки к её приватным местам. Кто-то врезается и тут же бьёт девушку в лицо, а кто-то сбивает женщину с ног и тут же орёт, пытаясь выставить всё так, будто это она виновата. Однако, все эти случаи, так сказать, слишком рискованные и полиция с большей вероятностью обратит на это внимание.

Такэюки Куити же использует самый обычный и трусливый тип Буцукари отоко — он врезается в женщин со всей силы, а потом убегает, якобы спеша куда-то и это он случайно. И в таком случае полиция хоть и понимает, что этот человек делает и то, что его можно попытаться отправить за решётку, но с хорошим адвокатом такому человеку невероятно легко выкрутиться и остаться чистым, как раз из-за того, что всё выглядит как несчастный случай.

Именно поэтому из-за бездействия полиции Такэюки Киути и начал набирать популярность как Фантом, а его Тень становится сильнее. Это первая цель Нагисы и Люфеля. Однако, парень немного мешкает. Стоит ли вообще вмешиваться в историю с Тенями, монстрами и социальной несправедливости, когда тебе это всё говорит говорящая сова? Но Нагису быстро переубеждает странное видение, будто бы из будущего, где он видит, что Киути решил толкнуть женщину с коляской с лестницы.

И ребёнок, очевидно, не пережил бы падение. Именно в этот момент парень понимает, что если он ничего не сделает, то это вполне может стать реальностью. И после того, как Нагиса согласился помочь сове бороться с искажённой справедливостью общества, этот дуэт формирует свою команду под названием — Фантомные воры.

Как и любому Фантомному вору, Нагисе нужно кодовое имя. Люфель любезно предлагает использовать «Wonder» (Вандер). Когда как сам сова предлагает кличить себя «Cattle» (Каттл). Разобравшись с самым важным, парочка снова отправляется в Мементос, ибо в P5X, именно там и расположены Palace.

А вернее, они всегда там были расположены даже в оригинале. Помните, как в оригинальной Persona 5 Фантомные воры исправляли сердца людям, у которых ещё не образовался Palace? Так вот, мы их находили именно в Мементосе, так как оно является скоплением Теней общества. Но если чья-то Тень начинает становится слишком сильной, то внутри Мементоса начинает расти отдельное пространство вокруг этой Тени — Palace. И по итогу этот Palace становится условным большим ответвлением от основного подземного древа в виде Мементоса. На самом деле, нечто похожее мы уже видели в Persona 5 Royal, когда Фантомные воры получили доступ к Palace Маруки именно через Мементос.

То есть, это просто два разных способа по нахождению Palace’ов. Оригинальные воры это делали с помощью приложения и через кодовые слова, а в P5X они будут искать их через сам Мементос. Сложно сказать, какой способ более эффективный.

Когда парочка попала в Мементос, то их тут же окружает рой Теней, однако из неоткуда появляется Джокер, который помогает Вандеру избавиться от напасти, но после этого тут же пропадает. Ни Нагиса, ни Люфель не поняли, что это было, но разъяснить всё решает Меропа, которую по классике видит только протагонист.

Она заводит Вандера в Бархатную комнату, где девушка и Игорь объясняют, что Нагиса является не просто Дикой Картой, которая может использовать множество Персон. Также он обладает иной способностью — Фантомные айдолы.

При помощи Бархатной комнаты, Вандер может заглядывать в альтернативный таймлайн и призывать оттуда на помощь Персона-юзера, с которым был знаком. Однако этот человек является лишь проекцией из иной временной линии, где он стал Персона-юзером. То есть, это не реальные люди, с которыми можно говорить, а всего лишь образы альтернативного будущего. И по большей части эти Фантомные айдолы — это уже знакомые или будущие знакомые Вандера, которых он встречал или встретит в сайдквестах и в Social Link’ах.

А почему «айдолы»? Это игра слов, ведь на японском «Фантомный вор» произносится, как «каито». И к этому слову просто прибавили «айдол», чтобы получилось «кайдол». Отсюда и Фантомные айдолы, однако у этого есть ещё сюжетное обоснование, но до этого ещё дойдём.

Но странным является то, Игорь и Меропа ничего не знают про неожиданно появившегося Джокера. Вообще не факт, что вот конкретно этот образ был Фантомным айдолом, так что это ещё одна загадка в копилку.

И да, именно так в игре и оправдывается система гачи, где игрок должен за отдельную валюту выбивать различных персонажей. В любом случае, далее Вандер и Каттл продвигаются глубже в Мементос и находят Palace Киути — огромный бейсбольный стадион. Но на время они решают отступить, чтобы лучше подготовиться, и чтобы Люфель имел возможность научить Нагису создавать воровские инструменты.

Именно это замедление стало одним из тех, что привело к печальным последствиям, ибо на следующий день, на станции метро, Нагиса пересекается со своей одноклассницей Араи Мотохой и её подругой Томоко Ногэ. И, к сожалению, на сцену тут же выходит Метрополитеновский Сногшибатель, который выбрал своей целью Мотоху. Однако Томоко быстро вступилась за подругу и Куити ударил именно её настолько сильно, что девушка перелетела ограждение и упала на дорожные пути.

Благо, что никаких поездов в тот момент не шло, но мы видим, как с каждым разом действия Киути становятся всё радикальнее. В этот раз его жертва, Томоко, сломала руку ввиду падения и её срочно отправляют в больницу. Мотоха же ничего не может доказать полиции, ибо даже с камер наблюдения всё кажется, как несчастный случай — Киути просто споткнулся и так уж вышло, что Томоко сама упала. Разумеется, Мотоху это невероятно бесит, ибо все, кто там был, видели ядовитую ухмылку на лице Киути. Также девушка услышала разговор Нагисы с Люфелем, которые как раз рассуждают, что им нужно поспешить и исправить сердце мужчины. И вот тут интересно — Мотоха понимает, что говорит Люфель так, как будто она уже была в Метавёрсе, если мы применяем логику того, как это работало с Морганой.

Но это сейчас не сильно важно. Девушка уже и до этого заметила странное поведение главного героя. А именно то, как он будто испарился из вагона, а потом резко оказался на станции Сибуи. То, как он теперь куда-то спешит после уроков. И то, как на его телефоне также есть странное приложение, Метавёрс Навигатор, как и у неё. Учитывая всё это, Мотоха заключает, что Нагиса знает гораздо больше об этом мире. И более того, он и Люфель знают, как остановить Киути, поэтому девушка просит взять её с собой. На что она естественно получает отказ.

Но будто это её остановит. Когда Вандер и Каттл снова вернулись в Palace, то Мотоха с охеревшим лицом скрытно последовала за ними, чем вызвала не меньший шок у команды.

Однако интересно то, что присутствие Мотохи в этом месте как будто оживило окружение и тень Киути тут же дала о себе знать. Он и его подручные быстро застали тройку врасплох. И пока двоих связали, Тень Киути уделяет особое внимание девушке, ведь как оказывается они знакомы.

В Palace мы уже могли заметить экраны, которые показывали немного прошлого Киути, а именно то, что он был профессиональным бейсболистом. А в Японии бейсбол имеет невероятно культовый статус и если вы профессионал в этом деле, то уже находитесь на уровне суперзвёзд и о вас знает как минимум большая часть страны. То есть, у Киути были как и слава, так и деньги.

А Мотоха с малых лет была его фанаткой. Собственно, она не узнала своего бывшего кумира только потому, что как он изменился за эти годы. А вот Киути хороши её запомнил, ибо из-за неё ему и пришлось бросить бейсбол, так как на одной демонстрационной игре, где детям давали сыграть против Киути, Мотоха смогла выбить хоум-ран против профессионала, что ужасно сказалось на рейтинге профессионала.

Киути был публично опозорен ребёнком и это уничтожило мечты обоих. Карьера Куити стала трескаться и по итогу он ушёл из бейсбола, а на одарённую талантом Мотоху обрушился шквал критика за то, что она уничтожила карьеру звезды. Они оба выбросили свои мечты и желания касательно бейсбола. Мотоха с малых лет жила с мыслью, что путь к её страсти закрыт, а Киути с каждым годом становился всё более озлобленным.

Подумать только — взрослый мужик обиделся на маленькую девочку и искренне ненавидел, находясь в постоянных поисках виновных во всех, кроме себя. Постепенно эта злоба с Мотохи распространилась на всех женщин в принципе. Киути — невероятно жалкий человек, который специально выбирает слабых молодых женщин, дабы навредить им, когда он сам бывший атлет. Он хочет почувствовать власть над ними. В тех секундах, когда женщина лежит перед ним в страхе, он чувствует, что справедливость торжествует, что он отомстил за свою сломанную карьеру. И вид преступление он выбирает невероятно жалкий — толкать и убегать. Он даже испытывает страх пойти на что-то серьёзное, так как боится взглянуть в лицо последствиям своих действий.

А теперь он пытается сломать Мотоху. Он надавливает на самое больное — она сломала карьеру своему кумиру. Теперь из-за неё Томоко лежит в больнице. Она во всём виновата и это правильно, что она бросила все мечты о бейсболе. И хоть девушка вот-вот собирается поддаться сокрушительный апатии, однако…

Араи Мотоха пробуждает свою Персону — Авилда. Она решает взять судьбу в свои руки, не позволяя другим диктовать, что ей можно делать, а что нет со своей мечтой. Теперь уже троица Персона-юзеров дают отпор Теням Киути, после чего главные герои сбегают, чтобы дать девушке прийти в себя.

Хоть Нагиса и Люфель были поражены таким исходом, но они только рады приветствовать Мотоху в своей команде. А та лишь загорается идеей отомстить за свою подругу и невинных женщин, которым навредил Киути. Да и тем более, называться Фантомными ворами и нести справедливость за кулисами общества звучит невероятно круто для девушки. Ну и как часть команды, Мотоха придумывает себе кодовое имя «Closer» (Клоузер).

Так что следующие пару дней Фантомные воры занимаются всем тем, что нам уже привычно — исследование Palace и прокладывание пути к Сокровищу Киути. Собственно, без какого-либо труда им это удаётся, а это значит, что пришло время отправить Calling Card, дабы Сокровище материализовалось.

Но давайте немного остановимся и наконец-то поближе поговорим о персонажах и других интересных вещах в игре.

Анализ персонажа — Нагиса Камисиро

В одном аспекте наш привычный анализ персонажей будет радикально отличаться, а именно мы не будем говорить об Арканах. Ведь в этой игре их нет, а конкретно тех, которые привязаны к персонажам, расширяя их характер. Как таковые Арканы есть и они послужили основной для карт, которые мы прокачиваем для каждого отдельного персонажа. Или, например, мы может увидеть Арканы у Тихаи, которая, как и в оригинале, может давать различные бонусы протагонисту в социальной жизни.

Да, тут есть персонажи из Persona 5, которые не оправдываются проекциями Коллективного Бессознательного. Но, с другой стороны, они особо ничего и не делают. Тихая, Ивай и Такеми выполняют роль обычных магазинов, которые идентичны или схожи с версиями из оригинала, а для сюжета они никак не важны.

Разумеется, у вас тут же может возникнуть вопрос касательно Леблана. Ведь игра мало того, что происходит всё также в Токио, так и ещё Нагиса может посетить район, где жил Рен с Содзиро и Футабой. И протагонист может спокойной посетить Леблан и встретить там Джокера и остальных оригинальных Фантомных воров. И вот тут… игра порой ломает мозг, потерпите чуть-чуть.

В игре есть ивент, который будет длится примерно год. Он посвящён кроссоверу между Persona 5 The Phantom X и Persona 5 Royal. И косвенно сюжет этого ивента, по словам разработчиков, важен для основного сюжета игры. В нём главные герои P5X пересекаются с оригинальными Фантомными ворами в пространственной аномалии Коллективного бессознательного, и вместе исследуют Palace из оригинала.

Но пока что я рассказывать про сюжет этого ивента не буду. Во-первых, на глобальном сервере игры этот ивент ещё не закончен. Во-вторых, я, прошедший этот ивент на корейском сервере, где он полностью вышел, до сих пор не понимаю какую ценность он несёт для основного сюжета. А в-третьих, по классике этой серии, главные герои P5X забывают события этого ивента, так что на данный момент этот ивент никаким образом не влияет на основной сюжет. Поэтому оставим на потом.

И возвращаемся к Леблану. Оказалось, что кафе Содзиро стало центром межпространственной аномалией, где два разных мира (мир P5X и P5R) соприкасаются. Поэтому Нагиса может иногда приходить сюда и поговорить с пришельцами из иного мира. Вот только самым забавным является то, что как я и говорил, Вандер забывает все события ивента с Persona 5 Royal, поэтому приходя в Леблан он заново знакомиться с каждым членом Фантомных воров. В общем, это просто небольшая фансервисная интеракция между персонажами и ничего важного на данный момент она не несёт.

Отличительной чертой Нагисы является его способность как-то взаимодействовать с параллельными таймлайнами. Весь вышеупомянутой ивент с оригинальными Ворами, по сути, на этом и держится — Вандер взаимодействует с миром, где события Persona 5 произошли. Или небольшие виденья из будущего, как например то, что Киути может убить ребёнка, если его не остановить.

И это очень похоже на то, как в Persona 5, провалив тот или иной дедлайн, мы получаем небольшую плохую концовку. И такое ощущение, что Нагиса может предвидеть такие исходы и действовать на основе них, чтобы предотвратить нежелательное будущее. Но будущее ли это? Ведь Вандер сам описал эти виденья, как дежавю и складывается ощущение, что для него это не виденья, а воспоминания того, что он уже пережил.

И тут готовьтесь, ибо из-за того, что это гача, где финал нам ещё неизвестен, вместо полноценного анализа вы будете слушать мои теории. Так что не воспринимайте подобную информацию за чистую монету.

Скорее всего Вандер не принадлежит миру и таймлайну P5X. На это указывает несколько вещей. Во-первых, Люфель называет Нагису «несуществующим», то есть предположительно Вандер не существует для условного главного злодея, который быстро смог бы с ним разобраться через кражу Желаний, например. Хотя тут другой вопрос — почему Нагиса в начале игры уже был лишён Желаний (как другие люди), но Люфель всё равно посчитал его особенным?

Во-вторых, само название игры Persona 5 The Phantom X. Символ «Х» в культуре достаточно универсален и означает «ошибку». И это особенно актуально в Японии, где они этот символ, в том же значении, активно используют начиная со школы и заканчивая работой. И этот символ чаще всего ассоциируется именно с Вандером и его Персоной, что намекает на тот факт, что он «ошибка» для этого мира. Он тот, кто не должен существовать в этом таймлайне.

И самое забавное, что для серии Persona такой символизм далеко не в новинку. В Persona 2 Eternal Punishment Тацуя Суоу является пришельцем из иного мира — мира, который был почти полностью уничтожен. Он носил куртку с большим символом «Х», ибо он не принадлежит новому миру — он ошибка. Да и к тому же, когда P5X только вышла, то многие подметили, что Нагиса и Тацуя весьма похожи друг на друга. Особенно на тех официальных артах, где Тацую рисуют с красными волосами.

Что это значит? Почему Фантомных воров нет в этом новом мире? Почему Нагиса, скорее всего, не принадлежит таймлайну P5? Почему Вандер уже прожил события игры и видит воспоминания, которые ему же спойлерят сюжет? Пока что не ясно. У меня есть пару теорий, но из-за недостатка информации они рушатся буквально спустя пару предложений.

И заключая тему с символом «Х», то у него может быть иное, более скучное объяснение — так пираты и воры отмечали клад на карте. А учитывая, чем у нас тут занимаются персонажи, то это тоже очень хорошо подходит.

Переходя к самому персонажу, то Нагиса Камисиро является вашем типичным протагонистом серии: молчаливый, добрый и в нужные моменты саркастичный. Однако, в нём всё же есть отличительная черта от того же Джокера, а именно искренняя эмпатия. Если Джокер (особенно в начале своего пути) был изрядно агрессивным и занимался Фантомными делами в первую очередь ради наслаждения своей силой, то Нагиса больше показывает свою мягкую сторону: для него быть Фантомным вором — это в первую очередь помощь людям, а не желание силы. Так, например, Вандер сильно мешкает помогать ли Люфелю, пока он сам не увидел, что делает Киути с женщинами.

И это распространяется на остальную команду в обоих случаях. Если команда Рена была больше вдохновлена классическими антигероями, а сам Джокер парой выглядел как натуральный злодей. То команда Нагисы больше показывает черты классических супергероев с благими намереньями. И дальше это будет только подчёркиваться, где команда Вандера больше озабочена помощью не только обычным людям, но и своим врагам, когда как команда Джокера была сфокусирована на популярности и мести.

И интересно, смогут ли развить разработчики эту идею и дальше. Ибо путь оригинальных воров как раз таки в этом и заключался — научиться действительно помогать людям, а не делать ситуацию хуже из-за своих корыстных целей. Быть может, Нагиса и его команда пройдут этот же путь, но наоборот? Они начали, как классические герои, но со временем начнут черстветь.

Вандер и Яношик являются, пока что, единственными персонажами, которых нарисовал сам Сигэнори Соэдзима. О дизайне его повседневной одежды сложно что-то сказать, ибо в игре можно её менять, но пару слов о школьной форме тут как раз сказать можно.

Первое что бросается в глаза — она жёлтая. И не просто так, ибо жёлтый цвет, как раз таки больше всего и привлекает внимание человека. Это даже учителя в Академии Кокатсу подмечают. И это странно, что такая форма используется для старшеклассников, ведь обычно жёлтая форма (или различные жёлтые элементы в форме) свойственны младшеклассникам. Чтобы водители автомобилей тут же видели их и были осторожны на дороге, но вот для подростков такой подход кажется странным.

И тут скорее нужно на это смотреть под иным углом — жёлтый цвет может означать мишень. Мишень для того, кто и ворует сокровища у людей при помощи сайта «Божественное правосудие», ведь им больше всего увлекаются как раз таки школьники. Главный герой и его сверстники как будто ходячие мишени, крест на карте, который указывает на наличие сокровища — их Желаний. И от этого ещё больше становится ироничным заявление Люфеля, что Нагиса не существует, хоть он и носит форму, которая тут же бросается в глаза.

То, что все школьники — это мишени для кражи Желаний также намекает название Академии. Как и в случае с Сюдзин, Кокатцу является омофоном. То есть оно одинаково по звучанию с другим словом, «Кокатцу», но которое имеет другое значение. А именно «голод», «высушенный» или «изнеможённый», ведь огромное количество учащихся в Кокатцу лишены своих Желаний и надежд. Они пустые оболочки, которые выполняют свои первичные задачи и не более, как Нагиса в начале игры.

Как нам известно, в серии Persona существует традиция, что эмблема школ ссылается на марку машины, однако тут я сдаюсь. Я не фанат машин и найти марку, которая похожа по символике на Кокатцу я не смог, даже просматривая китайские бренды (ведь игра от китайских разработчиков).

Поэтому или я что-то упускаю (что вполне вероятно), или эта эмблема имеет чуть больший смысл чем обычно. Учитывая, как игра посвящена параллельным таймлайном, то эти хаотичные линии тут же мне напоминают временные линии. Также сюда можно приплести основное значение названия «Кокатцу», а именно «самодисциплина», что нам о многом не говорит, но если мы прочитаем название с китайским значением кандзи, то получим — «царапание». И действительно, эти линии тоже напоминают царапины… Но я, честно говоря, просто не знаю, что это значит на данный момент…

Ну и до кучи я решил посмотреть год, когда эта школа была основана — 1969. Помимо таких незначительных событий, как высадка на Луну, в Японии, а именно в Токио, в этом году вспыхли протесты против японского империализма и западного влияния. И эта группа людей, Новые левые, были разношёрстны в своей идеологии, поэтому в ней было невероятное количество подгрупп. От японских коммунистов до откровенных анархистов и террористов. Но одна черта у всех прослеживалась чётко — восстание против репресии, что достаточно характерно для тех же Фантомных воров и Persona 5 в целом. Но что самое забавное, в 1969-м году, во время протестов, были активны больше всего именно студенты, которые даже захватили токийский университет. Возможно совпадение, а возможно лёгкий оммаж на молодое восстанчиское движение, которое весьма подходит тематике Persona 5.

В своём воровском наряде Вандер предпочитает практичность и минимализм. Он одет во всё чёрное, чтобы его сложнее было заметить, а его наряд не нагружен деталями. В виде маски у протагониста — это красные очки, которые, могут показаться анти-практичными, но всё даже наоборот. Многие считают, что очки с красными линзами повышают реакцию человека и могут оказывать успокаивающий эффект, чтобы избежать стресса, поэтому подобные очки нередко носят спортсмены. Но, к сожалению, у этого есть своя цена, ведь при ношении таких очков в течении долгого периода времени человек перенапрягает глаза, что быстро приводит к головным болям. Что забавно, именно это испытывает Нагиса, когда видит виденье из будущего.

Поэтому это практично только в том случае, если Вандер планирует заканчивать свои дела быстро и эффективно. Что на самом деле более чем в его характере, ибо в отличии от Джокера, он тратит меньше времени, чтобы покрасоваться перед врагами.

Кодовое имя Нагисы — «Wonder» означает «чудо», «сомневаться» или «быть любопытным». В целом идеальное описание протагониста, как персонажа. Ведь он и любопытный, и сомневающейся, а если верить словам Люфеля, утверждающего, что Вандера не существует, то парень действительно чудо в этом мире.

Персона Вандера — это Юрай Яношик. Реальная историческая личность родом из Королевства Венгрии (территории современной Словакии), но которая, как всегда, была романтизирована до статуса легендарного сказочного героя.

Но у этого всё же были свои основания, ведь Яношик вырос в достаточно богатой семье, где родители воспитали в нём благородные черты. Это, кстати, немного с самим Нагисой пересекается, ибо хоть его родители уехали за границу на заработки, но они оставили сыну роскошный двухэтажный дом. Ну и в кой-то веки протагонист может взаимодействовать со своими родителями, хоть и изредка через сообщения по телефону.

В любом случае, уже в ранние годы Яношик начал служить в куруцкой армии, которая восстала против угнетающего режима австрийского правительства. К сожалению, потуги повстанцев были подавлены, но в выжившем Яношике горел огонь неповиновения. Вскоре, он сформировал свою банду разбойников, в которых он усердно воспитывал черты не бандитов, а рыцарей.

Юрай Яношик не хотел просто так разводить хаос на славянской земле. Его банда воровала исключительно у богатых, а иногда даже отдавала наживу бедным. Поэтому Яношика часто и называют «славянским Робин Гудом». Однако, хоть Юрай и дико романтизированная историческая личность, но всё же он был реален, а значит конец, будучи вором, он встретил не сладкий. Яношик умер в всего в 25 лет через медленную и болезненную казнь, где его подвесили за ребро и оставили истекать кровью на несколько дней.

Юрай Яношик ещё раз подчёркивает искренне добрый характер Нагисы и его благородно-наивное мировоззрение. Он ставит благо угнетённых выше других и делает всё, чтобы прекратить любые страдания, даже если ценою станет его жизнь. Он истинный герой и от этого немного страшно, ибо тут начинаются параллели с Акети, ведь он тоже имел Персону Робин Гуда. Он и претворялся тем самым наивным истинным героем, который добивается справедливости для всех слабых. И что самое забавное, в своей истинной форме Акети называют «Чёрной маской». Та форма, при помощи которой он пытался убить Фантомных воров.

В то же время Нагиса предположительно убил Джокера в начале игры, но уже имея белую маску. Вот только теперь осталось понять, является ли Яношик истинной Персоной Вандера, или это такой же лживый фасад как у Акети.

Дизайн Яношика ослепительно белый, что ещё раз подчёркивает благие намерения Нагисы. Также в нём есть золотые элементы, что делают его образ ещё ярче, но стоит внимание обратить на косы, которые исходят из-под его головного убора. Такие косы нередко носили мужчины в славянской культуре, особенно крестьяне, кем изначально и являлся Яношик.

Помимо этого, Персона носит с собой два пистолета, выполненных в форме топоров. И это необычные топоры, а валашки. Их, к слову, и популяризовал сам Юрай Яношик при жизни. Это мультизадачный инструмент, который служил как топорик, молоток, трость и даже как полноценное оружие. А также валашка часто был символом статуса, а именно хозяина семьи или лидера общины, кем в целом Вандер и является. И хоть этот инструмент является невероятно полезным, однако из-за самого Яношика он напрямую стал ассоциироваться с разбойниками и бандитами.

Головной убор Персоны сильно напоминает нос корабля. И хоть по легендам Яношик никак не был связан с морем, но вот для контекста игры это невероятно важно. Говоря о протагонистах Persona, мы не можем упускать Бархатную комнату, так как она зачастую связана с эмоциональным состоянием главного героя.

Анализ Бархатной комнаты

В этот раз нам очевидно, что комната не эксплуатируется кем-то извне, как это было в Persona 5 с Ялдабаофом. Мы встречаем привычного нам Игоря с привычным голосом. Почти привычным, так как нам известно, что японский голос Игоря, актёр Исаму Танонака, умер в 2010-м году. С тех пор Atlus в основном использовала старые реплики Игоря в новых играх по необходимости. Но в P5X мы наконец-то видим, что студия всё-таки решилась на рекаст культового персонажа. Теперь его озвучивает Хотю Оцука.

В любом случае, как привычная Бархатная комната она должна показывать процесс, который происходит внутри сердца главного героя. В Persona 3 это был лифт, так как Макото поднимался на верхушку Тартара, а потом символически отправился на небеса. В Persona 4 это был лимузин, который едет сквозь густой туман, отображая, как Ю пробирается сквозь слой непросветной лжи к истине. В Persona 5 процесса не было, а вернее он был ложью из-за влияния Ялдабаофа.

В Persona 5 The Phantom X мы снова отчётливо видим этот процесс, хоть физически ничего не двигается помимо живности в огромном аквариуме. Океан, очевидно, отображает Коллективное бессознательно общества, ведь в серии персонажи часто называют его «Морем душ», а сам Карл Густав Юнг сравнивал бессознательное с водой. Эта Бархатная комната показывает, как путь Нагисы не определён. С одной стороны, он свободен двигаться в воде во все стороны, которые ему вздумается, но давление воды (символическое давление количеством выбора) может его же и погубить.

Нагиса имеют такую свободу в выборе как раз таки из-за вещей, которые мы обсуждали выше — он не существует. Он может заглядывать в будущее, хоть и случайно, и менять его. В его руках находится ультимативная свобода, но она и сдавливает, так как имея такую способность, человеку, естественно, захочется добиться идеального будущего. Поэтому путь Вандера не определён даже в Бархатной комнате. Путь героя подобен случайным потокам воды, которые неизвестно куда приведут, и всё, что Нагиса может делать — это аккуратно направлять своё тело в нужное ему направление.

И нельзя забывать о ките, так как это первое и самое важное существо, которое мы видим в аквариуме Бархатной комнаты. В культуре и мифах киты не имеют чёткой интерпретации, но из-за своей массивности их обычно возводят в величественный статус. И хоть Юнг про них ни разу не писал, но продолжатели его учений нередко размышляют, что присутствие кита во сне может означать глубокое погружение в бессознательное. Где, собственно, и находится Бархатная комната. Или же кит является олицетворением Самости человека, то есть совокупность его Эго, Персоны, Тени и так далее, которая плывёт по простору Коллективного бессознательного. Таким образом кит — это символически сам Нагиса, который плывёт в Море Душ к своей судьбе.

Но повторюсь, что в культуре у китов очень плывучее определение в плане символики.

Например, кто-то ассоциирует китов вообще с юнговским архетипом Мудреца, кем и является Игорь во всех частях Persona. А другие вообще проводят параллель кита с символом матери или же с анимой, женской частью каждого протагониста Persona. И хоть эти интерпретации также имеют неплохие параллели с игрой, но всё же, как мне кажется, самая крепкая трактовка китов — это Самость индивида. Она имеет больше смысла в рамках процесса внутри сердца Нагисы.

Вот отсюда и мотив воды в Яношике, так как внутренний мир Вандера тесно связан с символом океана. А также 5 лет назад на стриме мы как-то высказывали свои идеи касательно вида Бархатной комнаты для условной Persona 6, и там у нас как раз таки возникла идея комнаты под водой из-за связи с Коллективным бессознательным. Поэтому увидеть эту же идею, хоть не в Persona 6, но в официальном проекте Atlus, было приятно.

И мы наконец-то переходим к аниме Нагисы. Его женским началом является Меропа, и она мне не нравится. Нет, не потому, что она плоха как персонаж, тут наоборот она мне очень нравится, а скорее из-за того, что она такая подозрительная, ведь… где золотые глаза? Как нам известно, все юнговские архетипы (Персоны, Тени, Анимы, Анимусы и предположительно архетип Ребёнка) имеют золотые или хотя бы красные глаза, чтобы связать их между собой. Единственные, кто лишён этого — Филемон и Игорь, но их создали в Persona 1, где традиция с золотыми глазами ещё не появилась и не была так сильно закреплена.

И это всё не просто так, ибо даже разработчики успели подразнить игроков, сказав, что цвет глаз Меропы является важной сюжетной деталью. Да и даже помимо золотых глаз, её имя выбивается из всех помощников Игоря, ведь оно не взято из рассказа Франкенштейн, как все предыдущие.

Но всю необычность Меропы на фоне её сестёр и брата как раз таки подчёркивает её имя. Меропа — это одна из греческих плеяд, меньших богинь, которая вместе со своими сёстрами стала звездой. Однако, став звездой, Меропа была самой тусклой и по мифам это было из-за того, что ей было стыдно за своего возлюбленного. Она вышла замуж за обычного смертного человека, что сильно принизило статус её божественности среди других богов.

То есть само имя Меропы кричит о том, что с ней что-то не так, если сравнивать с другими помощниками Игоря. И тут возникает теория того, что мы увидим нечто похожее, как это было в Persona 5. Игорь на самом деле всё ещё Ялдабаоф (или другая высшая сила), который исказил образ помощницы, как это было с Лавензой, и поэтому у Меропы нет золотых глаз.

Некоторые думают, что на это намекает анимация слияния Персон, ибо этим занимается именно девушка, а не Игорь. Ведь в Persona 1 по 4 он сливал Персоны, а в Persona 5 это делала Лавенза или близняшки, так как Ялдабаоф такое не умел проворачивать.

Но надеюсь, это не правда. Так как хочется всё же увидеть нечто новое, а не повторение твиста из оригинала. А то, что именно Меропа занимается слиянием — скорее всего просто эстетический выбор. В тех же спин-оффах, где обычно нет Игоря, именно его помощники занимаются слиянием, ведь так проще делать интересные анимации создания новых Персон, так как Игорь просто сидит. Да и голос у него нормальный, так что с Меропой, я надеюсь, происходит нечто другое.

И снова вспоминая её миф про женитьбу со смертным, то это явно намекает на Нагису. Как нам известно по сюжету предыдущих игр, да и по психологии Юнга, аниме или анимусу суждено влюбится в свою вторую половинку. Но все помощники Игоря обычно понимали, что делать этого лучше не стоит из-за их обязанностей в Бархатной комнате. Ну и Юнг описывал, что романтическая и сексуальная связь с анимой или анимусом может быть разрушительной для человека, так как эти аспекты Самости человека предназначены для серьёзных испытаний. А также это граничит с инцестом, но я пока что не хочу поднимать этот разговор.

Единственная помощница Игоря, которая ослушалась всего этого — это Элизабет. Она покинула комнату, чтобы помочь Макото Юки обрести покой. И на самом деле как никому другому именно Элизабет очень подходит миф про Меропу. Но Элизабет не теряла свои силы и уж тем более цвет глаз из-за своей связи со смертным. Поэтому очень интересно, что послужило угасанию золотого цвета в глазах Меропы, ибо я уверен, что это по итогу будет крутится вокруг Вандера.

В Persona 5 The Phantom X присутствует свой аналог Social Link’ов или же Confidant’oв. Тут они называются «Синергией», но в остальном почти идентичные прошлым аналогам. Да, тут не 10 рангов, а 20, но картину это не сильно меняет, ибо ровно половина этих рангов — это бессюжетные прогулки по разным местам в Токио. Так что по факту, это привычные 10 рангов, где за каждый ранг игроку дают разные плюшки.

В Синергии Меропы происходит всё то, к чему мы уже привыкли в «Связях» с предыдущими «бархатными» помощницами — создавать Персоны с нужными умениями. Однако в этот раз Социальная связь более похожа на остальные тем, что Меропе только в радость прогуляться по Токио или поговорить с Нагисой, ведь ей очень и очень интересна суть человеческого «Желания» и как оно появляется и ощущается. И тут мы видим, что цвет глаз женщины полностью передают её характер — она холодная и безэмоциональная. Говорит сухо, быстро и чётко, как робот, но это до тех пор, пока кто-то не упомянет айдолов.

Из мира людей именно этот аспект Меропу зацепил настолько, что это именно она назвала персонажей, которых игрок выбивает из гачи, «Фантомными айдолами». Ей безумно нравится эстетика айдолов, их яркий образ и жизнерадостность, ведь это то, чего нет у самой Меропы. И это ещё сильнее разжигает интерес девушки настолько, что она повела Нагису в Акихабару, чтобы найти там айдолов и поговорить с ними.

И им это удаётся. Конечно, они находят не суперзвезд, но официантки из «мэйд-кафе» технически считают себя айдолами, так что для женщины этого достаточно. Там Нагиса и Меропа встречаются c айдолом Наруми, в которую женщина практически тут же влюбляется. Именно как гиперактивная фанатка: она тут же хочет её автограф, узнать её параметры тела, узнать, когда у неё концерт, фотосессия и так далее. И хоть со стороны это может выглядеть жутко, однако только в эти моменты Меропа иногда выдавливает из себя улыбку.

А учитывая миф про плеяду Меропу, то женщина как будто маниакально хочет разжечь свой внутренний огонь, дотронувшись до другой звезды. Эта гиперфиксация на айдолах единственное, что вызывает у неё эмоции. Единственное, что приближает её к сути человеческого «Желания».

Также в этой Синергии Нагиса помогает Наруми в классическом стиле Фантомных воров. Как оказывается в «мэйд-кафе», где она работает, менеджер специально недоплачивает своим сотрудницам, а также заставляет их работать сверхурочно. А учитывая, что Наруми из бедной семьи и ей приходиться работать на нескольких работах, то не факт, что девушка выдержит такую нагрузку ещё долго. Поэтому Меропа даёт Вандеру специально задание — изменить сердце менеджеру.

И, разумеется, это проходит без каких-либо заминок, так что Наруми и остальные сотрудницы кафе неожиданно для себя обнаруживают, что менеджер стал добрее, а работа проще. И Меропа этому бесконечно рада, ведь теперь её любимому айдолу ничего не угрожает, а также она признаётся, что для неё Вандер также стал кем-то на подобии айдола. Ну и теперь женщина во всю тренирует Нагису, как правильно болеть за своего кумира во время её выступлений.

Напоследок стоит сказать, что Наруми рано или поздно станет не просто айдолом, а Фантомным айдолом, которого игрок сможет выбить из гачи. Ведь она победила в голосовании разработчиков за это, так что думаю Меропа будет бесконечная рада, если Вандер в будущем её призовёт.

Говоря о новой помощнице Игоря, я не могу пройти мимо пока что самого загадочного персонажа в игре — Мартим. Честно, она настолько загадочная, что я даже не уверен, как правильно записывать и произносить её имя на русском. Вандер и Люфель встречают её при первом же визите в Мементос и в основном в этом месте она и остаётся. И по функционалу она невероятно сильно напоминает Хосе. Ещё одного… невероятно загадочного персонажа в серии на данный момент…

Она также помогает Вандеру в исследовании Мементоса и предлагает различные награды за это. Также она встречает Нагису в его Thieves Den, как и Хосе в Persona 5 Royal. Мартим носит одежду с символами цветов, которые также напоминают звёзды. Оба важных атрибута для Хосе. И она на голове носит с собой разное барахло, как это делал Хосе со своей машиной. Так что — в чём, блин, суть этих двоих!?

В Истории серии Persona, где я рассуждал кто такой Хосе (обязательно посмотрите его), из всех теорий я сделал один вывод, в котором я почти полностью уверен — Хосе архетип ребёнка, который всё также придумал Карл Густав Юнг. Этот архетип является символическим багажом человека, который помогает ему расти над собой, оглядываясь назад и осознавая, кем он был раньше. Этот архетип помогает избежать стагнации, всегда толкая вас вперёд. И чисто по функционалу в игре, эта парочка выполняют одну и ту же роль — помощь в прогрессии по Мементосу.

Однако, тут очевидное противоречие — Мартим кто угодно, но не ребёнок. И вот это меня убивает, ибо абсолютно всё складывается в одну сторону, а потом находится серьёзное противоречие. И сама Мартим не помогает, ибо у неё реплик почти нет в игре. С Хосе мы хотя бы могли говорить и с ним даже небольшой квест был, а Мартим очень редко открывает рот.

И говоря о её дизайне, то невозможно пройти мимо бинтов и повязки на глаз. Девушка явно была ранена и не совсем понятно, что послужило причиной этому. И вот тут я снова подключаю Меропу, ибо мне кажется это или её сестра, или её вторая половинка. Ведь в мифах про плеяд их долгое время преследовал древнегреческий герой Орион со своим псом. Его охота на них и послужила причиной того, почему Зевс укрыл плеяд на небосводе, превратив их в звёзды. Так что возможно дефекты и у Меропы, и у Мартим вызваны каким-то аналогом этой «охоты» из мифов.

А возможно они вообще не связаны никак. Просто чем больше я смотрю на дизайн Мартим, тем больше не понимаю, кем она должна быть. Золотые глаза есть, хорошо, но причём тут связи с Хосе? Она выглядит как помощница Игоря, даже синее кимоно носит, но тогда почему у неё розовые волосы, а не белые?

В общем, легче не становится и это особенно касается её имени — Мартим. Вообще не понятно, что оно значит, ведь оно уникально для этой игры. Кто-то, кто верит в теорию, что Мартим истинная помощница Игоря, предполагает, что её имя это искажённое имя Мэрилин Харрис — актрисы, игравшей в адаптации рассказа про Франкенштейна. И такое уже бывало в серии Persona. Имя персонажа Белладонна также ссылается на актёра из Франкенштейна, однако пока что это всё звучит слишком натянута. Да и не вижу я в имени «Мартим» искажённое «Мэрилин» даже через японский акцент.

Пока что наша лучшая находка — это имя демона Базин, которое иногда записывают, как Мартим. И даже на японском, на катакане, имя этого демона и игровой Мартим пишутся практически идентично за исключением одного символа.

И неужели мы нашли хоть что-то, за что можно зацепиться? Ну, все источники описывают Базина или Мартима, как мужика с хвостом змеи на коне, владеющий 30 легионами демонов. Да. Это опять тупик, или в P5X будет какой-то дикий сюжетный поворот с Мартим, но пока что этот персонаж надолго останется загадкой.

Анализ персонажа — Люфель

От одного загадочно персонажа к другому. Люфель, очевидно, является прямой параллелью Морганы. Они оба направляют главных героев, являются источником информации касательно Метавёрса и средством передвижения. Но, как и с Нагисой, Люфель обладает чуть ли не противоположной личностью нежели его прямой аналог. Он более сдержан, собран и редко вспыльчив. Пытается говорить уважительными формами, а иногда использует такие формальные слова, что главные герои его не понимают из-за того, насколько давно они вышли из обихода.

Разумеется, слабости у него есть — например мясо, которое Люфель пытается раздобыть при первой же возможности. Также ему категорически не нравится, когда его знаниями пренебрегают, хоть даже в таких ситуациях он старается оставаться спокойным.

Также как и Моргана, Люфель страдает амнезией, но такое ощущение, что у совы она хуже. Если Моргана не помнил только смысл и само своё рождение, то Люфель хоть и помнит свою цель, а именно помочь героям вернуть Желания людей, но вот всё остальное — в тумане.

А также Люфель не страдает кризисом личности. Он сова и ему абсолютно нормально с этого факта. И неудивительно, это самый милый маскот Atlus. Однако вот его имя имеет странный подтекст. «Люфель» это японское произношение английского слова «ruffle» (взъерошивать), отсылая к тому, как птицы взъерошивают свои перья, дабы казаться больше или согреться. Однако, забавно, что на японском его имя было решено записать так, что от имени «Люцифер» Люфеля отделяет только один символ катаканы. Возможно чисто совпадение, однако образ падшего ангела для Persona 5 невероятно важен, поэтому я не удивлюсь, что это как-нибудь сыграет в будущем.

Но всё же я хочу заметить то, что одеяние совы в Метавёрсе, находит свои схожести с костюмом Вандера из начальной катсцены, где он якобы убивает Джокера. Похожая белая маска и капюшон, которого у Нагисы вообще нет в его костюме. Возможно, это милое создание всё же таит что-то страшное, в себе, хоть он также был, скорее всего, создан Игорем.

Помните, как Моргане дали жёлтый шарф и синие глаза, намекая на то, что он принадлежит Бархатной комнате, так как инвертировав цвета окрас его глаз станет жёлтым. Так вот, у Люфеля мне кажется это ещё более очевидно сделано.

Персона Люфеля — это шотландский преступник и герой фольклора Роберт Рой Макгрегор, или же просто Роб Рой. На самом деле история Роб Роя невероятно сильно схожа с тем же Яношиком — грабил только богатых, был благородным и тоже сравнивали с Робин Гудом. Но всё же тут есть важное отличие, а именно характер Роб Роя. При жизни он был невероятным перфекционистом касательно своего имиджа. Его образ всегда должен быть изыскан и сильным, а любое проявление эмоций (будь то гнев или паника) для него слабость.

Поэтому перед своими врагами он всегда появлялся в спокойном настроении, старался не разжигать лишние конфликты. Порой он даже слал письма самому герцогу, уведомляя, что он собирается забрать скот. Для него воровство — это тихий и организованный процесс с обоих сторон. И отсюда, кстати, происходит кодовое имя Люфеля — «Каттл», что означает «скот», так как именно его Роб Рой воровал у герцога, а также он со своей бандой подрабатывал охраной скота.

Дизайн Персоны многое берёт из образа реального Роб Роя, а также из шотландской культуры. Например, мы можем заметить килт, шотландскую юбку. А цвет волос Персоны красный, так как многие отмечали, что у самого Роб Роя были ярко красные волосы. И Персона носит визор в виде монокля на одном глазу, чтобы подчеркнуть образ джентльмена, а не дикаря.

Но самая отличительная черта этой Персоны — это тот факт, что это робот. И скорее всего это просто связано с тем, что Люфель является созданием Бархатной комнаты, то есть искусственно созданным существом.

И у Люфеля тоже есть своя ветка Синергии, но она является исключительно сюжетной, поэтому о ней я буду рассказывать походу продвижения по нарративу.

Анализ персонажа — Араи Мотоха

Араи Мотоха для многих быстро стала просто женским аналогом Рюдзи, но за гранью внешнего вида на самом деле это далеко от правды. Да, Мотоха любит спорт, у неё не гладко с учёбой, она одевается и ведёт себя не как стереотипичная леди. Однако к этому, как контраст, идёт тот факт, что девушка весьма мягкая в характере. Да, когда она убеждена, что кто-то является плохим человеком, то её гнева не избежать, но даже тогда она показывает огромное количество симпатии и сострадания.

Мотоха даже бросила свою мечту, так как чувствовала вину перед Киути. А когда выяснилось, каким человеком он стал, то даже тогда девушка искала способ найти оправдание его действиям. Да, она его ненавидит, но в то же время она всем сердцем желает, чтобы Киути стал хорошим человеком. Для неё идея мести или жестокости — это последний исход, когда никаких других средств не осталось.

В своём воровском наряде Клоузер от и до вдохновляется фильмом «Убить Билла». Ведь главная героиня ходила в жёлтом костюме, который, свою очередь, был оммажем на Брюса Ли. Также один из персонажей фильма владел оружием лю син чуй, которым владеет сама Клоузер в игре. Тот факт, что девушка смогла быстро обучиться, как использовать это оружие говорит о многом, ибо лю син чуй считается невероятно сложным инструментов в овладевании. Мотоха уже показала, что в плане физических показателей она на высоте не по годам, а её реакция и умение импровизировать на ходу только поражает, так что оружие у неё под стать.

Кодовое имя Клоузер, что неудивительно, взято из терминологии бейсбола. «Клоузер» — это обычно лучший питчер в команде, который выходит на поле в последнем ауте, пока команда лидирует, дабы завершить игру. То есть это невероятно важная роль в команде, которая требует больше всего таланта и умений.

Персона Мотохи — это Авилда. Датский легендарный персонаж, чьё существование, как всегда, под вопросом. Она являлась принцессой скандинавского короля, который внимательно подбирал ей жениха. Вот только стандарты Авилды были невероятно высоки: мужчина должен быть не только красив и силён, но также не уступать самой Авилде и ни коем образом не ограничивать её свободу. Ведь в один прекрасный день, когда девушке надоело сидеть и ждать «того самого в замке» она сбежала и стала пиратом. Авилда возглавляла целую команду пиратов, при этом многие даже не знали, что их капитан — это женщина, ведь девушка любила одеваться в мужское. И необязательно ради того, чтобы скрыть свой пол, а скорее ей просто так было комфортнее. Да и по итогу все рано или поздно догадывались, что она женщина, но ни у кого не было к этому претензий из-за успешных набегов Авилды и её чрезмерной красоты, даже в мужских нарядах. Так что, историческая томбойка.

Легенда Авилды хорошо пересекается с Мотохой тем, что обе женщины весьма проактивные и не боятся показывать свои намеренья действием. К тому же, у истории Авилды постоянно проскальзывала тема того, что она раз за разом доказывала, что ничем не хуже, а то и лучше скандинавских мужчин в их же деле. Всё же Мотоха, ещё даже в детстве, уделала профессионального бейсболиста чисто из-за своего таланта и страсти к своему хобби.

В дизайне Персоны мы можем легко заметить симбиоз двух противоположных вещей — дорогой яркий королевский наряд и морские мотивы, самый явный из которых, является огромным капюшон в виде морды акулы. Это создаёт образ того, как будто Авилда находится прямо в акульей пасти, отображая какую опасную жизнь девушка вела в своё удовольствие.

И мы по-прежнему видим женственные черты в ней. Например, длинные блондинистые волосы и каблуки. Однако, Авилда носит не туфли, а сапоги. И её волосы хоть и длинные, но не распущенные — они завязаны в хвост, дабы волосы не мешались во время потенциальных битв. И заключают все эти противоположности в «морской принцессе» золотой и синий цвет. Её благородное родословная и бунтарское призвание. Оба этих цвета сильно контрастируют между собой, как и сам образ прекрасной принцессы воительницы Авилды.

Мотоха, как и все сюжетные персонажи в игре, являются 4-х звёздочными. То есть они довольно часто падают с гача системы, или же их во всех бесплатно даёт игра. Однако, девушка одна из немногих персонажей, которая имеет 2-ю форму в качестве отдельного юнита. Этого в глобально версии ещё нет, однако это настолько мелкая деталь, что другого шанса мне упомянуть её не будет. В игре будет временное летнее событие, где Мотоха получит новую версию, а именно «летняя Клоузер». Как следует из названия тут она щеголяет в купальнике, а также имеет другой набор умений, другую стихию (свет вместо молнии), а также является 5-ти звёздным персонажем. Но вот Авилда, кроме раскраса, никаких изменений не понесла.

Синергия с Мотохой повествует о том, как девушка пытается вернуться в мире бейсбола. Для этого Нагиса с ней очень часто ездят в район Йонген-Дзая на бейсбольное поле. И после череды регулярных тренировок, Мотоха встречается с давней знакомой — Тамаё Ёсида. В детстве они вдвоём увлекались бейсболом, а Ёсида сильно восхищалась Мотохой из-за её таланта. Поэтому когда девушка ушла из спорта, то Ёсида была разбита. Она думала, что именно Мотоха станет следующей звездой в этом спорте, а также станет лицом женского бейсбола в Японии. И вот когда она случайно увидела, как девушка снова начала тренироваться, то Ёсида тут же загорелась желанием забрать Мотоху в профессиональную лигу.

Но сама Мотоха не очень-то торопиться. Да, она рада встретить старую знакомую, однако Мотоха банально не в форме. Она это доказывает, когда девушки устраивают дружеское состязание и Мотоха в сухую проигрывает по очкам. Ёсида, разумеется, в шоке. Её идол в этом спорте далёк от того образа, что она выстроила в своей голове. Она думала, что Мотоха обладает врождённым талантом, где ей хватит день тренировок, чтобы вернуться на уровень профессионала, но это далеко от правды.

Да, это правда, что девушка талантлива, но обычная предрасположенность к спорту не творит чудес. Мотохе придётся заново проходить долгий путь тренировок, чтобы вернуть себе былую силу и точность ударов, а также превзойти их. А также девушка подбадривает Ёсиду, ведь пытаясь доказать, что у Мотохи прирождённый талант к бейсболу, она сама показала свой. Девушка сама может стать тем профессионалом, которого она видела в Мотохе.

И да, между всем этим делом игрок может начать отношения с Мотохой, что правда почти для всех остальных Социальных связей девушек в игре.

Сюжет — Киути

Фантомные воры наконец-то отправляют свою первую визитную карточку, чтобы сокровище Киути материализовалось. Это, разумеется, пугает мужчины, особенно учитывая, насколько он жалкий человек, но вот его Тень это, наоборот, злит.

Снова проникнув в Palace, Фантомные воры быстро обнаруживают сокровище и саму Тень Киути. И без каких-либо промедлений она превращается в свою монструозную форму. Как и в Persona 5, в «Иксе» каждый владелец Palace представляет собой один из смертных грехов и определённого демона. В случае Киути он отображает грех Похоть, а Теневая форма является Купидоном. С одной стороны, сразу не понятно, при чём тут вообще Похоть? Однако, этот грех не всегда означает сексуальную похоть, она также представляет собой одержимость чем-либо.

В случае Киути — это одержимость быть властным над кем-то. Когда-то он владел, фигурально, аж целыми стадионами, но после провала он только и делает, что атакует заведомо слабых людей. Он одержим этим. Это крупицы тех эмоций, которые на мгновения возвращают его в центр внимания всей страны.

Но и как образ «Купидона», так и желание до уродства искажено. Купидоны — это невероятно популярный образ в мифологии. Обычно это юный мальчик с ангельскими крыльями и луком в руках, который дарует людям любовь. Но Киути показан, как перекаченный голый урод, который вместо любви дарует страх и ненависть. Его крылья — это мерзкие склизкие тентакли. Он крайне редко использует свой лук любви, предпочитая стрелять бейсбольными шарами из своего паха. Также к уродству добавляется его мышечная асимметрия, которая на самом деле распространена у бейсболистов. У мужчины перекаченная левая рука, так как скорее всего ею он чаще всего кидает мяч. Ну или может тут вообще намёк на то, что он наяривает этой рукой на своё эго.

Единственное, что связывает его с образом Купидона — это тот факт, что он ментально ребёнок. Я не устану повторять — взрослый мужик обиделся на ребёнка и это привело к краху его карьеры.

По итогу, Фантомные воры наконец-то наносят финальный удар Киути и забирают его сокровище. И, разумеется, воры не убивают Тень. Они даже не думают о таком исходе, ведь всё же это живой человек. Живой человек, который потерял контроль над своими желаниями, но всегда способный вернуть всё на свои места. Ведь всё же у него и Мотохи одно желание — играть в бейсбол. И само по себе оно не плохое и его всегда можно вернуть себе. И даже такой человек, как Киути способен на это.

Украв сокровище в виде бейсбольного меча, Фантомные воры тут же видят плоды своих трудов. Киути, с исправленным сердцем, сам пришёл к полиции и признался во всех своих преступлениях. Это хороший финал данной истории, но всё могло быть совершенно иначе. Если бы Вандер медлил, если бы Фантомные воры ничего не сделали, то одержимость Киути привела к убийству нескольких людей. Такой альтернативный исход в виде ведения ударяется в голову Нагисы. Исход, где даже заложенные зёрна реабилитации в Киути Фантомными ворами не сыграли бы никакой роли.

Однако, главные герои не живут в альтернативном финале и у этой истории совершенно спокойный финал.

Синергии Фантомных айдолов

Томоко Ногэ является одним из первых персонажей Синергии, которая также имеет версию Фантомного айдола. Как нам известно, Томоко является лучшей подругой Мотохи, которую Киути сильно ранил, когда тот толкнул её. Из-за этого девушке пришлось пролежать в больнице, а потом врачи и вовсе сказали, что у неё до конца жизни останутся проблемы с плечом, поэтому о бейсболе стоит забыть.

Разумеется, Томоко раздавлена, но Нагиса решается подбодрить и найти новую цель в жизни для подруги. В целом, для девушки бейсбол не был столь важным, как для той же Мотохи. Наоборот, она занималась бейсболом только ради своей подруги, якобы продолжая её дело, пока Мотоха бросила спорт. Поэтому хоть произошедшее её подкосило, но Нагиса быстро вернулась в строй.

Томоко захотела больше пробовать себя в разных делах, где она и Нагиса начали пробовать различные места подработки. И такое динамичное, да и ещё прибыльное хобби, для девушки оказывается весьма кстати.

В одной из таких подработок парочка пересекается с Котонэ Монтань, популярной и молодой звездой фигурного катания, про которую, однако, давненько никто не слышал. Разумеется, Томоко решила расспросить девушку, и, как оказывается, ситуации обеих невероятно схожи. Котонэ также попала в несчастный случай, где получила серьёзные ранения, и хоть её реабилитация прошла успешно, но у девушки невероятный страх возвращаться на сцену. Одни поливают грязью за её уход, а другие возлагают невероятные ожидания на девушку.

Услышав её историю, Томоко загорелась желанием помочь Котонэ, ибо в отличии от неё самой, фигуристка действительно живёт этим спортом. И тут до Томоко наконец-то доходит, в чём заключается её горящее желание в этой жизни — помогать людям. Ей всё равно на талант, быть лучше других или невероятные успехи. Всю свою жизнь она получила удовольствие от помощи другим, чтобы те достигали высот. Для неё обыденная помощь — это и есть смысл жизни.

И собственно, она также помогает Котонэ. Сначала она и Нагиса решили просто немного проводить время вместе и поближе познакомиться друг с другом. А потом Томоко подговорила своих знакомых из школьного оркестра, чтобы устроить для Котонэ небольшое представление, тем самым замотивировав вернуться в спорт. И такая агрессивная, но эффективная помощь помогает и Котонэ всё же решается вступить обратно в сферу фигурного катания.

И у Котонэ Монтань также есть своя версия Фантомного айдола, однако мы разберём её в другом выпуске. Ведь в игру ещё не добавили её Синергию, которая идёт сразу после Социальной связи Томоки. Как только добавят, мы посмотрим поближе и на Котонэ.

Образ Фантомного айдола Томоки не шибко выделяется, делая акцент на пиратском мотиве. Скорее всего, чтобы связать её с Мотохой и её Персоной Авилдой, пиратом. А также это отсылает к морской натуре её Персоны — Просимна. Греческая нимфа пресных вод, которая была известна тем, что помогала и исцеляла других божеств, что идеально пересекается с Томоко.

В дизайне Персоны мы отчётливо видим образ русалки и частично бесформенное туловище, которое состоит из воды. Образ Просимны формирует музыкальный инструмент под названием лира, всё же для многих именно музыка является толчком в мотивации что-либо делать. А также само имя нимфы означает «танцевать в песне».

Кодовое же имя Томоки — это Моко. И тут, к сожалению, первое время у многих Фантомных айдолов не будет интересных смыслов или отсылок в кодовых именах. Обычно это просто сокращение имени персонажа в той или иной форме.

Моко является 4-х звёздочным персонажем. В бою она владеет стихией психокинеза, но это не единственная версия девушки в игре. Как и с Мотохой, во временном летнем событии Томоко получила новую версию Фантомного айдола. Собственно, она называется «летняя Моко». В этой форме она 5-ти звёздочный персонаж и также выполняет вспомогательную роль в бою. А также да, ради фансервиса Томоко даже в груди добавили. Но в отличии от неё, Персона девушки почти никак не поменялась, обретя всего лишь другую раскраску.

Яолин Ли Нагиса может встретить в Йонген-Дзая, когда у той возникают проблемы с обыденным делом — покупкой товаров в магазине. Всё дело в том, что Яолин является студенткой из Китая, которая учится в Японии по обмену. Нагиса решает ей помочь, а девушка так впечатлилась добротой японца, что тут же решила завязать дружбу и начать более глубокое познание японской культуры.

Яолин невероятно активная и энергичная девушка, но порой это выходит ей боком, так как она может действовать и говорить быстрее, чем думать. Но за первые встречи можно тут же убедиться, что у неё сердце в нужном месте.

По ходу Социальной связи Яолин Нагиса узнает, что сама девушка не очень понимает, зачем приехала в Японию, ведь ей это предложили родители. Особенно отец, который настаивал на этом, но лично ей было как-то всё равно. Японская культура девушку не интересовала, да и жить в родном месте было приятней, а тут она каждый раз ломает голову, вспоминая нужное слово на японском.

Но так или иначе, в один момент внимание девушки цепляется за её знакомую соседку Юкими Фудзикава, которую она видела до этого восхищалась традиционной японской красотой Юкими, но тут она видит, как её отчитывает собственная мать за какую-то мелочь.

Яолин не очень устраивает такое и та решает обсудить увиденное с Юкими, и они это решают сделать это во время чайной церемонии. Традиция, которая невероятно важна как для японской, так и для китайской культуры. Яолин пытается достучаться до Юкими, что такое поведение её матери — это ненормально. Девушка постоянно пытается найти, как сделать свою мать счастливой или просто не попасть под горячую руку. Она живёт её жизнью, а не своей собственной. Даже вся эта «традиционность» у Юкими наиграна, ибо этого желает её мать, а не она сама.

По началу Фудзикава злится на Яолин, но в конце концов к ней приходит осознание, что всё-таки девушка права. Юкими ценит традиционные ценности своей матери, однако ей в них тесно, и та желает выйти за её границы. И это не будет считаться чем-то ужасным или предательством своей семьи или культуры. И забавно, что такую простую мысль смогла донести легкомысленная Яолин на примере чайной церемонии.

В Китае и Японии эта церемония проводиться по-разному. Даже в разных регионах и семьях она может проводиться иначе, и всё как раз таки из-за симбиоза культур. Нет ничего исконно «китайского» или «японского». Разные культуры по ходу истории сталкивались друг с другом и обменивались идеями. Культура и традиции — это продукт прогрессивности в людях, а без этой прогрессивности любая культура остаётся в стагнации.

Время от времени нужно встряхивать свои традиции или устои, чтобы в них вошло нечто новое, дабы открыть двери в будущее. Яолин открыла эти двери Юкими и та наконец-то это увидела. Разумеется, это всё красивая аллегория, который проскакивает на фоне этой Синергии. Юкими не буквально спасла «китайская культура». Её спала Яолин, конкретный человек, который просто хотел ей помочь, показав, что нет безвыходных ситуаций.

И именно поэтому родители и отправили свою дочь в Японию. Чтобы она не только делилась своей культурой и напитывалась чужой, но и чтобы знакомиться с индивидуальной культурой других людей, по возможности помогая и обучаясь у них.

Фантомный наряд Яолин ничем особо не привлекает внимания, кроме как её китайской маски. А её кодовое имя, Рин, также является сокращением её реального имени.

Персона девушки это Мень По. Богиня подземного мира из китайской мифологии. В её задачи входит угощать мёртвые души чаем, который сотрёт их память о прошлой жизни, чтобы они могли переродиться. И если так подумать, то это идеально пересекается с Яолин и её Синергией. Ведь именно во время чайных церемоний девушка пыталась убедить Юкими выйти из-под контроля своей матери. Она хотела угостить её чаем, чтобы та смогла переродиться. Забыть об оковах и стать свободной.

Дизайн же Персоны больше берёт за основу человеческий прообраз этой богини — Леди Мень Цзянь, которая из-за горя от потери мужа не смогла забыть свою прошлую жизнь и, собственно, осталась в подземном мире без шанса на перерождение. Мы видим традиционно-китайскую женскую фигуру, которая как раз держит тот самый чай забвения в правой руке. А её фонарь в левой руке предназначен для сопровождения заблудших и мёртвых душ на пути к реинкарнации.

Яолин является одним из первых 5-ти звёздочных персонажей в игре, и она обладает стихией проклятия. Однако, также существует другая её 5-ти звёздочная версия — «Танец льва», который вышел в честь китайского нового года. В этом образе она носит китайское платье, и обладает стихией огня. А Персона также всего лишь перекрашена. И добавлю, что в рамках этого внутриигрового события также вышел скин на Вандера, который добавляет уникальные анимации протагонисту в бою.

Кайо Томияма является давней знакомой Нагисы. Хоть он не помнит женщину, но вот она помнит героя ещё совсем маленьким. Томияма — давняя подруга матери Нагисы, и раз уж родители парня сейчас уехали, то женщина хочет иногда, но проведывать своего почти что племянника. Также Томияма и сама хочет получить из этого небольшую выгоду — наладить отношение с молодым поколением. Всё-таки для женщины, которая раньше была звездой всех вечеринок, это очень важно. И в свои 44 года, Томияма ничуть не растратила страсть к новым вещами, а также к созданию дизайнов одежды, где это очень важно.

Хотя женщина уже давно этим не занимается, так как в основном она сейчас домохозяйка и счастливо живёт вместе со своим мужем, про которого она готова часами говорить. К сожалению, с ними уже не живёт их сын, ибо он достаточно быстро вырос и съехал. И тут не было никакого конфликта, ведь Томияма, вспоминая своих строгий родителей, решила дать больше свободы своему сыну. Но из-за этого она боится, что тихо разорвала с ним отношения, так как она даже не знает, какие у него стремления, увлечения и мечты. Она боится насаждать ему вопросами, но также боится окончательно стать чужой.

И тут недавно в дом Томиямы на время переехал её племянник — Лео Камияма. В Токио он ищет будущее в кинокарьере в качестве актёра, и женщина только всеми руками за его стремления, но она снова боится. Боится залезать за эту грань обыденной поддержки. Она хочет узнать все детали мечты племянника, его мнения, вкусы в фильмах, но Томияма боится стать такой же, как собственные родители, которые контролировали и осуждали каждый её шаг.

И вот история с сыном как будто повторяется. Томияма боится надоедать племяннику, а Лео, после неудачного прослушивания, думает уехать обратно, так как боится докучать своим присутствием тёте. И вот снова тихо и без каких-либо конфликтов два родственника начинают терять связь между друг другом из-за отсутствия смелости и коммуникации.

Но благо, в этот раз Нагиса столкнул двоих лбами и заставил поговорить. Высказать переживания друг другу и понять, что это непросто нормально, но и хорошо. И за один этот разговор Лео и Томияма начали лучше понимать друг друга, чем за месяца жизни под одной крышей, ведь это залог любых хороших отношений.

Но вот Лео всё равно решает съехать, но не из-за своих переживаний, а наоборот — он хочет сам, своими руками добиться своей мечты без чужой помощи. И, разумеется, терять связь со своей тётей он не собирается, чему очень рада сама Томияма.

И нет, завести роман с Томиямой нельзя. Она находится в счастливом браке, ребят, успокойтесь.

Фантомный наряд же женщины очень удивляет, ибо на первый взгляд — это совершенно другой персонаж. Всё дело в том, что Томияма является пока что единственным персонажем, чей Фантомный наряд меняет также внешность человека. А если быть точнее, он омолаживает, ибо в свои молодые годы женщина выглядела именно так. Она даже показывает Нагисе свою старую фотографию с её мужем во время Синергии.

Томияма была гяру — субкультура моды и стиля жизни в Японии, которая выделяется откровенными нарядами, загорелой кожей и крашенными волосами. Всё то, что идёт вразрез со всеми японскими традициями. И не только образ меняется у Томиямы, но и манера речи, ведь она начинает говорить более молодым голосом и подключать молодёжный (для её времён) слэнг. И, к слову, её кодовое имя, Окян, имеет даже значение. Это молодёжный слэнг, означающий «энергичного человека», что хорошо подходит Томияме.

Персона женщины — греческая нимфа Клеодара, которая умела предсказывать будущее, поэтому в самой игре Окян выполняет роль навигатора, предугадывая ход противника. В остальном же женщина является 4-х звёздочным персонажем.

Также… также, извините мой СПГС, но я не могу пройти мимо этого. Клеодара умеет предсказывать будущее, что также умеет делать Нагиса. Также нимфа была матерью героя Парнаса, как и Вандера можно назвать героем P5X. И добивающее: когда Томияма показывает фотографию со своим дорогим, то у её мужа точно такие же необычные белые зрачки, как и у Нагисы. Ни у одного персонажа в игре, да и вообще во всей серии, нет похожих глаз, как у этих двоих. Я не знаю в чём тут дело, но мы ещё ни разу не видели мать Нагисы и Томияму в одной комнате.

И не очень радостная новость, но, к сожалению, 20-го августа 2024-го года актриса озвучания Томиямы, Ацуко Танака, скончалась от неизлечимой болезни. Хоть старт у Persona 5 The Phantom X был далёк от радужного, но именно её персонаж зацепил внимание многих и оказался достаточно интересным в неровном запуске игры.

И тут мы немного отойдём от Синергий и поговорим о следующем Фантомном айдоле — Харуна Нисимори. Да, у неё нет Синергии, но всё-таки мы о ней поговорим, так как в игре уже есть достаточно продолжительный сайдквест с ней. Быть может, своя Социальная связь по итогу появится, но даже на китайском сервере этого ещё нет.

Харуна является вундеркиндом, которая просто обожает решать загадки. Она даже сформировала свою команду вместе с друзьями, которые гуляют по Сибуэ и пытаются решить различные головоломки, или создать свои. Своим настырством и энергичностью Харуна быстро дружится с Нагисой, и также его втягивает в свои приключения.

А взамен, как человек постарше, Вандер помогает девочке с уроками. Но такое ощущение, что ей этого особо не надо, ибо с той же математикой она ушла на несколько тем вперёд. В будущем она и вовсе отправится в Америку в престижный колледж, чтобы доучиваться там. Эта новость даже расстраивает одного друга Харуны, так как он испугался, что больше не увидит подругу, но та тут же его переубедила, что они всегда будут друзьями несмотря ни на что.

Фантомный наряд Харуны выглядит как шахтёрское снаряжение. И неудивительно, ибо девочка всегда хочет докопаться до истины и решить любую загадку. А её кодовое имя, «Риддл» (Загадка), на это ещё раз намекает.

Персона девочки — греческая нимфа-океанида Дайра, которая периодически могла обитать под землёй. Поэтому дизайн Персоны и выглядит, как машина для бурения сквозь землю. Также эта нимфа часто ассоциировалась с многими богами, которые несли за собой одно и то же значение — секретное знание.

Риддл является 5-ти звёздочным персонажем и она обладает стихией психокинеза.

Сюжет — Вторая арка

Чтобы отпраздновать своё первое успешное ограбление, Мотоха приглашает Нагису и Люфеля в забегаловку, которую она в детстве очень любила. Тут тройка неплохое кушает, а Люфель раскрывает свои дальнейшие планы на новых Фантомных воров. Сам сова не знает почему, но исправление сердец и кража сокровищ из Palace’ов остановит апокалипсис. Тот самый апокалипсис, который мы наблюдали в конце Persona 5. Даже Вандер уже успел его увидеть в одном из своих видений, где Мотоха медленно растворяется в воздухе.

Тем не менее, такой исход троица и нацелена остановить. Благо Люфель откуда-то, но знает точную цифру сокровищ, которые им нужно украсть — семь. А раз уж сокровище Киути уже у них, то уже шесть.

Пока идут эти рассуждения о великих планах Фантомных воров, Мотоха замечает что-то странное, а именно рамен, который совершенно не такой, каким она запомнила. Вкус не такой отчётливый и запоминающиеся. Это также хорошо замечает Сюн Кано, тоже учащийся Академии Кокатсу, который уже собрался жаловаться персоналу на скудное качество рамена, однако всех клиентов в любом случае выгоняет из забегаловки Хирому Миядзава. Знаменитый дегустатор и оценщик ресторанов. Его авторитет разросся уже до таких масштабов, что зайти в забегаловку и выгнать всех оттуда, чтобы снять ролик про ресторан, это обыденное дело.

На следующий день, тройка вновь пересекается с Сюном, а вернее это он их находит. Всё-таки парень частично услышал разговоров главных героев, и особенно критику Мотохи касательно рамена, что только больше убедило парня в его правоте. Ведь Сюн, до недавних пор, работал на полставки в этой забегаловки и искренне восхищался этим местом, а первая любовь для него — это их рамен. Однако, всё пошло наперекосяк, когда Миядзава решил сделать обзор этого места. К сожалению, но ему вообще не понравился рамен, а это означает плохой отзыв и негативная реклама забегаловки. Это безумно разозлило Сюна, из-за чего он плеснул водой в лицо обзорщика еды. Разумеется, парня быстро уволили, а забегаловка получила ужасающие рейтинги и бизнес начал трещать по швам.

Благо хотя бы с работниками и владельцем бизнеса Сюн остался в хороших отношениях. Но из-за Миядзавы на работу ему не вернуться, а что ещё хуже — чтобы сохранить жизнь забегаловки им пришлось поменять рецептуру рамена, дабы дегустатор остался довольный, как и его отзыв. Таким образом хоть рейтинги пошли вверх, но вся индивидуальность места снизилась. Однако, у владельца забегаловки есть другое место с раменом, где рецептура ещё не была изменена. Туда-то Сюн и отправляет главных героев, чтобы они вкусили настоящего рамена.

Тут они встречают владельца обеих забегаловок — Ямагоси, который когда-то тренировал Сюна и взял его на работу. К сожалению, даже и на это место начинает посягать Миядзава. И в этот раз он решает поступить радикально — забрать обе забегаловки себе. Он уже подготовил документ с передачей прав на бизнес, но Ямагоси, понятное дело, противиться. Даже если Миядзава по итогу окончательно уничтожит их репутацию, то хотя бы рестораны -плод трудов Ямагоси и его почтившей жены, останутся у него.

К сожалению, из-за стресса тело мужчины не выдерживает, и он падает в обморок. А меж делом Миядзава быстро ставит штамп на документе, якобы Ямагоси в последнюю минуту всё-таки передал ему бизнес. Разумеется, увидев это, Сюн готов на месте избить критика, но, как всегда, камеры тут как тут и это избиение «беззащитного» Миядзавы ненормальным школьником разлетится быстро по интернету.

Однако, пока Ямагоси забирает скорая, критик предлагает Сюну сделку — победить его в кулинарном поединке. На самом деле поединком это сложно назвать, ибо суть в том, что Сюн должен приготовить такой рамен, что Миядзава его похвалит. Это будет означать, что парень победил и критик вернёт бизнес Ямагоси.

И как бы это не звучало заранее проигрышно для Сюна, он соглашается. На следующий день этот поединок, как раз таки начинается. В этот момент Нагиса, Мотоха и Люфель ещё находятся в школе, но Вандер снова получает виденье. Он видит исход поединка, в котором Сюн, очевидно, проиграл. Бизнес остаётся у Миядзавы, и эта новость окончательно разрывает сердце Ямагоси, и он умирает от сердечного приступа.

Более того, Миядзава в сети очернил самого Сюна, чтобы всё его окружение считала парня ненормальным хулиганом. И теперь он стал Фантомом. И в этом виденье интересно то, что для Миядзавы, одной из целей, было как раз то, чтобы Сюн стал Фантомом. Что объясняет один из телефонных разговоров критика ранее, где он кому-то обещает, что найдёт нового Фантома на замену Киути. И им как раз должен стать Сюн.

Увидев такой страшный исход, Фантомные воры тут же пытаются что-то предпринять. Они связываются с самим Ямагоси, чтобы тот рассказал про его секрет в приготовлении рамена, дабы Сюн смог это использовать в поединке.

Узнав секрет, тройка тут же примчалась к Сюну и передала его парню. Секретом оказывается обычный станок, которым парень нарезает кацуобуси (копчёный тунец) настолько мелко, что это предаёт рамену тонкий и интересный вкус. И это сработало. Миядзава даже расплакался от богоподобного вкуса рамена, однако, предсказуемо, он не признаёт победу Сюна. Хоть всё было запечатлено на камеру, но последнее слова при монтаже за ним, так что он определяет вердикт.

Разумеется Сюн, главные герои и другие работники ресторана начинают возмущаться. Но Миядзава всем пригрозил вызовом полиции и увольнением. А троица, вместе с Сюном, пока что решили покинуть забегаловку, ведь Люфель понял, что эту проблему можно решить другим путём. Ибо сейчас сова решил проверить — понимает ли его Сюн, и как оказалось, что да. А это значит, что в нём есть потенциал стать обладателем Персоны и помочь украсть сокровище, тем самым исправив сердце Миядзавы. Сюн невероятно озадачен говорящей совой, но ещё больше он приходит в шок, когда Фантомные воры взяли его с собой в Метавёрс — в Palace Миядзавы. Найти его было не сложно, всё-таки критик уже давно считался Фантомом в обществе.

Вот только сейчас в Palace они попали не очень удачно, ведь по пути к станции метро (чтобы оттуда безопасно войти в Мементос), у Сюна неожиданно появился Метавёрс Навигатор. А он парень простой — видит странное приложение, тут же жмякает. Поэтому вся четвёртка оказалась прям в центре Palace Миядзавы с кучей Теней. И когда Сюн вдоволь поохеривал с потусторонней формы Люфеля, Фантомных воров ловят в сети Тени Миядзавы. И мы наконец-то видим саму главную Тень.

Она, как и настоящий Миядзава, всё также пытается сломать дух парня, из-за вспыльчивости которого рейтинги забегаловки пошли вниз. Это из-за него Ямагоси сейчас находится в больнице с больным сердцем. Это из-за него все сотрудники ресторанов под угрозой увольнения. И это из-за него многолетний труд и гордость семейного бизнеса пошли ко дну.

Но это же неправда. Миядзава известен своей подлой игрой в интернете. Он известен, тем как создаёт драму и конфликты на пустом месте ради рейтингов. Оценка того или иного блюда зависит не от чего качества, а от настроения критика. И играя только по общепринятым правилам, Сюн ничего не добьётся. Ему нужно выйти за свои рамки и также начать играть грязно.

Сюн Кано пробуждает свою Персону — Мандрен, при помощи которой он и Фантомные воры дают достойный отпор Теням. Разумеется, после всего этого Сюну нужен отдых, а мы можем подробнее поговорить о парне.

Анализ персонажа — Сюн Кано

На первый взгляд кажется, что Сюн является типичным грубияном, однако это частично не так. Да, он всегда кидает злобный взор на окружающих, а его формулировки грубы, но это скорее естественная реакция от того, что он достаточно стеснительный парень. Он не любит говорить о своих эмоциях или чувствах — ему больше по нраву показывать всё действием, как например в своей страсти — готовке.

Он вкладывает всю свою душу в это дело, а людей, которые поддерживают или просто интересует его дело, он безмерно уважает. И он ценит любую поддержку так сильно, как раз таки из-за того, что в детстве ему этого очень не хватало. Отец ушёл из семьи, а мама постоянно на работе, чтобы обеспечить ребёнка. Таким образом, в очередной одинокой прогулке он и наткнулся на забегаловку Ямагоси, где мужчина угостил его раменом, а потом начал тренировать парня в готовке. Сюн видел в Ямагоси своего истинного отца.

Поэтому он так вспыльчив ко всем, кто плохо относится к нему. Это и привело к скандалу, когда Сюн плеснул водой в лицо Миядзавы. Но в этой драме парень нашёл ещё одну опору для себя — Куми Катаяма, классная руководительница Нагисы. Именно она в скандале вступилась за Сюна и помешала тому, чтобы этот случай получил широкую огласку.

И вот таких людей Сюн любит и привязывается больше всего. А когда он услышал слова и мотивы Нагисы и Мотохи, то он тут же прилип к ним, ибо они озвучивали буквально все его мысли. Он в этот момент совершенно забыл о своём стеснении, ибо на передний план вышла страсть и благополучие дорогих ему людей.

Фантомный наряд Сюна показывает всю его стойкость и решительность, ведь он носит прочный бронежилет. Показывая, что ради своих близких и своей страсти он готов стоять до последнего. Ну и также это персонаж с достаточно необычным огнестрелом — целый миниган, вновь демонстрирующий, с какой яростью Сюн намерен защищать дорогое ему.

А вот кодовое имя парня — «Soy» (Сой), что означает соевый соус, так как именно этот ингредиент может вывести обычный рамен на новый уровень вкуса, по словам парня. Ох, он бы точно быстро подружился с Юсукэ.

Персона Соя — это французский герой Луи Мандрен. Очередной благородный разбойник в нашем списке, но он от других отличается яростью. Из-за смерти отца ему пришлось слишком рано повзрослеть, как и Сюну, собственно, и возглавить свою семью. Но когда он провинился, ввязался в драку с летальным исходом, его приговорили к рабству. И хоть Луи сбежал, однако в таком случае было решено вместо него казнить брата Мандрена. Это перекликается с тем, как Миядзава надавливал на чувство вины Соя, якобы это он виноват во всех бедах дорогих ему людей.

После этого случая правительство Франции следующие два года ощущала гнев Луи Мандрена. Он основал огромную военную группировку, снабдил их передовым на тот момент оружием, и пошёл войной на королевский двор. И хоть на первый взгляд это выглядит, как настоящий террор для обычных граждан, но всё на самом деле наоборот. Люди любили Мандрена, так как он атаковал больше всего одну правительственную структуру — сборщиков налогов. Их методы и проценты уже ненавидела вся Франция, а тут появился человек, который активно охотится и убивает сборщиков налогов.

Однако, хоть восстание Луи было грозным и яростным, но из-за пары предателей, он все же был пойман и казнён на месте. Однако, сразу после его смерти, Мандрен обзавёлся легендарным статусом из-за хоть и резких, но смелых поступков, где он пытался защитить свою честь и честь своих ближних.

Дизайн же самой Персоны в достатке отображает всю ярость и грозность Мандрена, показывая его как «армию из одного» своим накаченным телом и огромным стволом. И можно заметить мотивы палача в Персоне, так как мы видим петлю вокруг его шеи (метод казни Мандрена), то есть его уже убили. Однако, легенда о нём была настолько сильна, что даже после смерти он питает дух революции во Франции.

И это соотносится с Сюном, который вот-вот уже готов был сдаться и перестать пытаться хоть что-то исправить. Он всё пытался делать по правилам, а своё «буйство» прятать, но против Миядзавы как раз таки наоборот нужно было показать всю ярость своего неповиновения. Таким образом, парень возродил в себе дух бунтарства в виде своей Персоны «жнеца».

В летнем событии Сюн также получил свою 5-ти звёздочную форму, хотел бы я сказать, но нет. В этой игре пока что только девушки их получили. Люфеля с надувным спасательным кругом не будет…

Синергия Сюна во многом схожа с Социальной связью Мотохи. Парень также пытается вновь разжечь в себе огонь и страсть к своей мечте. Делает он это путём дегустирования разных блюд в ресторанах и даже фастфудах. Разумеется, с этим всем ему помогает Нагиса, который больше узнаёт о самом парне, а именно его отце. Отношения с ним у Сюна не сложились, но как сейчас понимает парень, то в этом сложно кого-то винить. Ведь его отец был точно таким же тихим и эмоционально сдержанным человеком, как и его сын. Быть может, он также хранил в себе страсть, которую боялся или стеснялся показать, ведь ещё с детства, до развода родителей, именно отец Сюна показывал парню чем может вдохновлять готовка.

На очередной сессии дегустации еды, Сюна и Нагису замечает Такуми Серизава — представитель компании по проверке ресторанов. Она ненароком услышала рассуждения и оценивание Сюна касательно еды, и осталась под впечатлением. Такой молодой парень способен определить все тонкости блюда и оценить сильные и слабые стороны. Поэтому Такуми приглашает Сюна поучаствовать в конкурсе за лучшее блюдо, чтобы показать, что даже молодые люди способны удивить в этой индустрии.

Разумеется, хоть и с опаской, парень принимает предложение. Сюн долгое время прибывает в раздумьях и в попытках придумать что-то уникальное. Одно блюдо Такуми даже успевает отвергнуть, так как оно не подходит тематике конкурса — рамэн. И тогда парень решает вернуться к своим корням и спросить совет у Ямагоси. И одним из секретов его ремэна является то, что рецепт не высечен на камне. Ямагоси то и дело экспериментирует и делает для каждого клиента свой немного уникальный рамен, хоть и оставаясь в рамках одного рецепта.

И похоже, что именно это было ключом, так как в следующий раз, когда Сюн принёс рамэн Такуми, то та была озадачена великолепием этого блюда. Разумеется, она тут же принимает его рамэн в конкурс, а это значит ещё больше людей смогут оценить его навыки. Так что это становится первым, но уверенным шагом Сюна в этой беспощадной индустрии японской кулинарии.

Сюжет — Миядзава

Исследовав весь Palace, Фантомные воры находят сокровище, поэтому осталось отправить Calling Card. Делают они это ещё более нагло, чем с Киути, ибо в этот раз воры обклеили весь ресторан Миядзавы в карточках, что, разумеется, злит не только самого критика, но и его Тень.

Снова вернувшись в Palace, не пришлось ждать долго, как трусливая Тень Миядзавы принимает свою монструозную форму демона Эгипан. Как и проблематика Киути, действия Миядзавы также вдохновлены, хоть не уникальной, но распространённой проблемой в Японии.

Японская кухня одна из самых популярных и почитаемых кухонь в мире. Многие зарубежом обожают роллы, суши, рамен и так далее, даже если это скорее имитации традиционных блюд. А в самой Японии это целый культ, где одно движение не в ту стороны и вас готовы растерзать любые критики. И, разумеется, это по большей части отображается на ресторанах. Это уже шуткой стало, но в Японии вам очень сложно будет найти забегаловку с рейтингом выше, чем 3 из 5. Ибо даже обычные люди весьма строго оценивают еду в каждом ресторане, доводя свои придирки до абсурда. Поэтому так культурно сложилось, что средняя оценка ресторана в Японии, наоборот, показывает, что этот ресторан очень даже хороший и престижный. А рестораны с рейтингом выше — это редкость и стоят они соответствующе.

И именно поэтому иметь продолжительный бизнес в этой сфере, как например Ямагоси, — это великий труд. Ведь каждую его ошибку будут обсасывать со всех сторон, а вот удачные блюда будут молча воспринимать как нечто должное.

И самое страшное в таком бизнесе — это люди по типу Хирому Миядзавы. Интернет-деятели, которые ни разу не были в этом бизнесе, но говорят громче всех о нём. Миядзава популярен по большей части из-за скандалов и того шоу, что он за собой несёт. В его оценках нет никаких объективных или хотя бы структурированных выводов, но именно его мнение решает многое для бизнеса.

Однако, эти действия Миядзавы исходят из его греха — Алчности. Всё дело в том, что с молодых лет мужчина хотел стать актёром, но из-за его внешности ему постоянно отказывали. Поэтому он решил сдаться, отбросить свою мечту и попробовать себя в интернете, тем самым создав имитацию своей мечты. И мы это можем даже увидеть в дизайне его Palace. Огромный, величественный японский храм, но мы то и дело можем выйти в закулисье и увидеть, что это всё фальшь. Обычные декорации и притворство, в котором выбрал жить Миядзава.

И его теневая форма, демон Эгипан, это подчёркивает. Хоть этот мифологический персонаж не был описан обязательно злым, но он является гибридом животных и человека. Порой это козёл, а иногда мартышка. Он не более чем животное в цирке, которое скачет или хлопает в ладоши, лишь бы на него продолжали смотреть. Миядзава готов сделать всё что угодно, выставить себя любым клоуном, чтобы его подписчики и просмотры поднимались вверх. А вся эта напыщенность образа, что его реального, что Тени, только добавляет антуражу клоунады.

Но вот что больше всего бесит Миядзаву, и это как раз та причина, почему он так вцепился за Сюна и Ямагоси — страсть людей. Когда он впервые увидел и попробовал еду Ямагоси, то он был до глубины души впечатлён. Это лучшее, что он когда-либо пробовал, а люди, которые это сделали, живут своей мечтой, стараясь выдать наилучший вариант. Это как будто была насмешка прямо в душу Миядзавы. Он ведь бросил свою мечту, забыл о ней, так как для него было больно каждый раз проваливаться. А тут семейный бизнес несмотря ни на что выживает в одном из самых жестоких бизнесов в Японии.

По итогу, Фантомные воры одолевают Тень, и та смиренно принимает поражение. Однако, Сой не может так просто смотреть на человека, который по итогу останется совершенно один, даже без своих Желаний. Всё-таки в детстве парень был точно таким же — ребёнок без целей и амбиций, пока Ямагоси не открыл для него мир кулинарии. Поэтому Сюн обещает, что после того, как Миядзава признается и понесёт наказание за все свои деяния, то он не против будет угостить мужчину раменом и дать ему надежду в этом мире.

И хотя бы так Тень уходит обратно в сердце Миядзавы со спокойной душой. Но напоследок она предупреждает, что над Миядзавой, и вообще всей сути «Фантомов», стоит более могущественный человек. И когда воры наконец смылись из Palace, забрав его сокровище в виде кино билета, Люфель тут же выдвигает теорию: скорее всего сокровища и Palace материализуются не сами по себе.

То есть, в оригинальной Persona 5, Дворцы всех врагов Фантомных воров появлялись естественным образом. Но вот в P5X это не так, когда Люфель прикоснулся к сокровищу Миядзавы, то он почувствовал, что в его образовании приложил руку другой человек. То есть кто-то находит людей, чьи Желания только начинают искажаться или искажены, но минимально, и даёт им толчок, чтобы они стали худшей версией себя. И этот кто-то явно имеет тесные связи с сайтом «Божественное правосудие».

Заключение и уточнения… опять.

Напоследок хочется сказать, что моей целью в этом ролике было рассказать более-менее цельную картину, которая вырисовывает игра. Поэтому я пропустил некоторые элементы и персонажей банально потому, что контент для них ещё не вышел.

Например, давайте возьмём Юкими Фудзикаву из Синергии Яолин Ли. Она тоже является Фантомным айдолом, и она доступна в игре со старта, хоть про неё мы ничего не знаем за гранью появления в Социальной связи Яолин. Тоже самое касается Котонэ, Лео, Сэидзи, Тосия и Мию. Более того даже на китайском сервере (который по обновлением впереди аж на год) всё ещё нет Синергий у Лео, Сэйдзи и Тосии. А анализировать их личность, их Персоны и дизайны без твёрдой основы в виде хотя бы обширного сайдквеста, я не вижу смысла. Так что мы их терпеливо подождём.

Однако, я ещё хочу закинуть удочку на будущее, ибо я уверен, что к этому мы ещё вернёмся. Скорее всего причина, почему эти персонажи (Юкими и Лео, в частности) не получают пока что осмысленного контента, так это то, что изначально эти персонажи играли совершенно иную роль в сюжете. Этим летом были слиты концепт арты и скриншоты из ранних версий Persona 5 The Phantom X, где мы отчётливо видим как Юкими играла важную роль и общалась даже с оригинальными Фантомными ворами. Да и судя по всему, в этой версии протагонистом должен был быть ещё Джокер, так как на скринах именно он общается с Юкими, которая, кстати, в школьной форме Хифуми.

И вообще на некоторых концепт артах мы можем увидеть надписи, которые намекают, что Юкими была напрямую связана или с одним из злодеев, или с главным злодеем игры. А ещё тут старый дизайн Мотохи можно заметить. Такое ощущение, в этой версии игры просто Юкими и Мотоха присоединились к Фантомным ворам и всё. Никаких игр с параллельными реальностями.

Ну и Лео тут можно заметить с слегка иным дизайном, особенно это касается лица с мешками под глазами. Такое ощущение, что он постоянно подвергается избиениям и издевательствам, что в финальной версии игры нет и намёка. Да и вообще, изначально у Лео должна была быть другая Персона. И мне кажется, что он тоже должен был играть большую роль в игре, так как последний раз, когда я видел смазливого мальчика, который фанатеет по супергероям и у него Персона соответствующая, то он оказался достаточно важным в сюжете.

Так что P5X перерабатывалась с нуля как минимум два раза. Сначала это была Code Name X, где мы впервые увидели Юкими. Потом произошёл как минимум радикальный ребрединг, где Юкими всё ещё играла важную роль вместе с Мотохой и Лео. А теперь мы видим версию, где только Мотоха осталась на месте, а Юкими и Лео стали персонажами на уровне NPC. Я всё же надеюсь эти двое как-то сыграют ещё в основном сюжете, а не просто получат Синергии и они забудутся, как очередные Фантомные айдолы.

Кстати, всё ещё есть вариант, что этот слив фейк, но он уж очень хорошо ложится на уже известную нам информацию об игре. Да и глядя на скриншоты концепт-артов, кадров из ранней версии игры, то мне очень сложно поверить, что кто-то потратил столько сил, чтобы подделать это всё.

Но мы ещё вернёмся к этому сливу, и я надеюсь, что разработчики когда-нибудь официально покажут ранние версии игры. В общем, если что-то интересное всплывёт, то я обязательно расскажу в одном из следующих выпусков.

А примерную дату следующего выпуска вы можете легко подгадать, когда Фантомные воры украдут следующее их сокровище. Ибо начиная со следующего ролика я буду посвящать один выпуск одному правителю Palace.

Так что до скорого!