Меню
StopGame  Блоги Персональный блог «Мысли вслух» Путь протагониста в видео-играх

Самое актуальное

  • История серии Dead Space, часть 6
  • Обзор игры Bloodstained: Ritual of the Night
  • Видеообзор игры The Sinking City
  • «Инфакт» от 26.06.2019 — Gears 5, Cyberpunk Red, One Punch Man: A Hero Nobody Knows, Teamfight Tactics, Black Mesa…
  • Зов стихий в людских сердцах — 10 лучших игр по Лавкрафту
  • Превью по бета-версии к игре Monster Hunter: World — Iceborne
  • Видеообзор игры Judgment
  • Видеообзор игры Crash Team Racing Nitro-Fueled
  • Обзор игры GOD WARS The Complete Legend
  • Обзор игры Riverbond
  • Блоги: «История визуальных новелл: Snatcher, Rance и Dragon Knight (1988-1989)»
  • Как главный редактор две недели в ASUS ROG играл
  • Первые игры гениев, или Как делали инди в 80-е
  • Layers of Fear 2. Ужасы по Станиславскому (экспресс-запись)
  • Rage 2. Этюд в яростных тонах (экспресс-запись)
  • E3 2019. Devolver Digital: Fall Guys Ultimate Knockout, Carrion…
  • Обзор игры Cadence of Hyrule: Crypt of the NecroDancer featuring The Legend of Zelda
  • «Диверсант!» 2018 – переиздание одноимённой игры 1986 года
  • Главные анонсы E3 2019, Death Stranding, гостевые блицревью и календарь релизов!
  • «Королевская битва» в Fallout 76 — внезапно весело
  • Asus занесла чемодан!
  • E3 2019. Мы видели неугасающий свет к игре Dying Light 2
  • E3 2019. Видеопревью игры The Outer Worlds
  • Обзор игры SpellForce 3: Soul Harvest
  • Блоги: «Transistor. Сказка о потерянном голосе»
  • Блоги: «Полный разбор лора Overwatch»
  • Мы играли в Cyberpunk 2077! (ну, почти)
  • Обзор игры Reventure
  • E3 2019
  • E3 2019. Поиграли в Ghost Recon: Breakpoint

Путь протагониста в видео-играх

+10
Протагонист в видеоигре — это не совсем то же самое, что протагонист в кинофильме или литературном произведении. Как и в случае с определением видеоигры, главным отличием становится причастность играющего к происходящему с персонажем по другую сторону экрана. Сопричастность сама по себе неотъемлемая часть игры и главный герой становится нашим посредником в игровом мире. Протагонисты бывают разные, они могут нравиться или не нравиться, или вообще не вызывать никакого эмоционального отклика. Оценка протагониста происходит обычно по таким критериям, как: убедительная мотивация поступков персонажа — персонаж на своём месте, ведёт себя ожидаемо сложившимся обстоятельствам; индивидуальность главного героя — запоминается ли он, впечатляет; характер персонажа — насколько «живым» он ощущается, развитие характера по ходу игры или отсутствие развития за ненадобностью, когда персонаж уже сформировался и лишь преследует цели, обусловленные сюжетом. В результате, эти факторы влияют на то, захочет ли игрок сопереживать протагонисту или даже ассоциировать себя с ним.
Ниже я попытался определить некоторые типы главных героев, встречающихся в видеоиграх, и проследить их характерные черты, особые для каждого из типов.

Протагонист «без лица»

За точку отсчёта мной была взята игра Wolfenstein 3-D 1992 года выпуска, и кстати, там лицо протагониста как раз-таки имеется — физиономия Уильяма Блажковича рядом с индикатором здоровья стреляет глазами по сторонам и покрывается кровоподтёками, когда персонаж получает урон. Сходное лицо получил и безымянный спецназовец — протагонист игры Doom 1993 года, а последующие игры id Software, как и у их коллег по цеху Raven Software (Doom 2, Quake, Heretic, Hexen) избавились от «морды лица» главного героя.


Бокс-арт игры для MS DOS: крутой мэн с пушкой в руке над телом поверженного нациста — сразу понятно, на чьём месте окажется игрок.



Сюжет во всех вышеобозначенных играх строится примерно на одной и той же основе: персонаж в результате чрезвычайных обстоятельств оказывается в положении, когда между ним и его конечной целью (будь то побег из замка Вольфенштайн, эвакуация с Фобоса, спасение мира через победу над Змеиным Всадником, остановка инфернального вторжения путём ликвидации Квейка) лежит долгая дорога через местности, населённые врагами. Прогресс по ходу игры воспринимался через получение нового оружия и при встречах с новыми видами супостатов, убить которых оказывалось сложней, и которые сами могли дать прикурить, пока игрок приноравливался. Протагонист оставался самим собой от начала и до конца; по сути, главным героем был сам игрок, от враждебного мира перед глазами его отделяла только тонкая грань экрана. Пусть у каждого из героев была своя предыстория (ведь надо было хоть как-то объяснить творящуюся вокруг вакханалию), дальше всё было в руках играющего — а именно арсенал, при помощи которого он прокладывал себе дорогу вперёд.
Складывается впечатление, что эта особенность протагониста — быть и одновременно не быть — обусловлена ограниченностью игровой механики жанра «шутер от первого лица»: ходить и стрелять. Раз большего от героя не требовалось, то и образ солдата, «одного из многих», представляется наиболее соответствующим.

Схожая ситуация с протагонистами игр о Второй Мировой войне: солдат, один из отряда, выполняет приказ за приказом, двигаясь вперёд, прореживая армию противника всеми доступными средствами. Правда, круг задач становится шире: спасение пленников, проникновение во вражеский стан с переодеваниями и украденными документами, диверсия с уничтожением секретных объектов и выведением из строя вражеской военной техники. События в период мировой войны требуют более серьёзного подхода, это не отстрел больших ползучих бошек, плюющихся огненными шарами, где-то на орбите красной планеты. Но тем не менее задача — цель миссии — остаётся важнее и выше персонажа, который послан её выполнить, личность его не играет роли и игрок снова легко обувается в сапоги протагониста и не чувствует никакого разлада между ним и собой.

скрытый текст

Medal of Honor: Allied Assault — Полковник даёт краткий инструктаж перед миссией и еще не знает, что через несколько минут из всего отряда выживет только один.



Стоит упомянуть еще об играх жанра RPG — тех, в которых игроку предоставляется выбор быть кем захочется, начиная от рода деятельности и заканчивая внешними особенностями, полом и даже расой. Точно так же, сюжет подобных игр вращается вокруг задачи «вселенских» масштабов, решить которую подвластно только избранному герою, и не важно, какого он рода-племени и сколько у него рогов на голове. Игрок сам создаёт себе протагониста, своё альтер-эго в мире игры, который становится значимой фигурой в конце своего пути. Может быть поэтому игры этого жанра так популярны.

скрытый текст


Fallout — «Никаких бумаг ты не получишь, просто принеси этот грёбаный водяной чип!»



Протагонист «один против всех»

Нет уверенности в точности формулировки этого типажа протагониста, то же самое можно сказать о протагонисте «без лица» — он точно так же один против всех, изредка к нему присоединяются спутники, но в результате побеждает всех только он один. Однако есть отличие, существенное — это личность протагониста, которая отныне начинает играть важную, зачастую ключевую роль в сюжете.


«Человек, которому больше нечего терять.»



Игра в жанре «шутер от третьего лица», Max Payne 2001 года выпуска, её главный герой — полицейский из отдела по борьбе с наркотиками. Макс сначала теряет свою семью после налёта банды наркоманов на его дом, а затем оказывается загнанным в угол подставным обвинением в убийстве своего коллеги. Всё, что ему остаётся — начать свою войну против преступного синдиката, разрушившего его жизнь. История персонажа лежит в основе сюжета игры, более того — сюжет игры оформлен как воспоминания персонажа о событиях уже минувших. По ходу игры персонаж сам комментирует события, как видения собственных воспоминаний. Даже не очень важно, начнёт ли человек игру, или нет — история уже произошла, она написана; можно только узнать подробности, что именно произошло и как. Игрок уже не во главе стола, он шествует рядом с персонажем аки дух мщения, лишь направляя его руку. Здесь же играет не последнюю роль точка взгляда, положение камеры — «вид от третьего лица», игрок видит персонажа со стороны, сзади, в полный рост. Мотивация персонажа проста и понятна игроку — и он идёт вместе с Максом, отбросив все сомнения. Хотя грань между игроком и протагонистом здесь ощущается отчётливей, противоречий почти нет. Играющий принимает цели Макса как свои собственные и помогает ему пройти этот путь.

Следующий пример, игра Devil May Cry, слэшер, изданная в том же 2001 году. Сюжетно это произведение оторвано от реального, нашего мира, но тем не менее в нём фигурируют люди, они где-то за кадром. Протагонист игры — охотник на демонов, стильно одевающийся и финансово независимый молодой человек. Внезапно вторгнувшаяся поздно ночью в его офис роковая женщина вовлекает Данте в охоту на повелителя демонов, что повинен в смерти матери и брата главного героя, и который рвётся наружу в мир людей. Облик персонажа привлекателен, с ним приятно себя ассоциировать, а его мотивы только укрепляют веру игрока в персонажа и его миссию. Можно было бы и обойтись без личной заинтересованности, ведь охота на демонов — его работа, но пятая ножка для стула сделает его только устойчивей.

Еще одна игра, что принадлежит жанру hack-n-slash God of War, выпущенная в 2005 году. Главным персонажем в ней выступает спартанский воин, волею рока оказавшийся в подчинении у древнегреческих богов-олимпийцев. Сюжет снова представлен серией флэшбеков, в которых жизнь спартанца писана тёмными красками. Мотивация Кратоса обусловлена местью за гибель своей семьи, его ненависть к богам за отношение к себе как к кукле-марионетке ведёт его по кровавой дороге, по ходу действия еще добавляется желание избавиться от мучительных видений зверств, учинённых его руками, будучи на службе у бога войны. У протагониста мотивации хватает с избытком, он неумолимо и с жестокостью прорубает себе путь, а игроку остаётся только принять эти условия.

Во всех трёх случаях игрок не может не остаться безучастным к протагонисту. Тяжёлые условия в которых оказываются персонажи, не ломают их и они, преодолевая преграду за преградой, каждый стремятся к своей цели. Макс Пейн несколько выбивается из этой троицы как не обладающий какими-либо сверхъестественными способностями, а «bullet-time» стоит всё-таки приписать исключительно игровой механике.

Протагонист «живой человек»/«отец семейства»

The Last of Us — игра жанра action-adventure с перспективой от третьего лица, издана в 2013 году. По геймплею примечательна лишь использованием огнестрельного оружия, механик ближнего боя, стелса и скрытых мгновенных убийств. Антураж раннего постапокалипсиса, эпидемия, заражённые-каннибалы, и спустя 20 лет почти ничего не изменилось, выжившие люди приспособились, но отвоевать мир у мутантов не смогли, пока. И можно сказать, что протагонистов здесь технически двое — Джоэл и Элли, так как игрок весь путь следует вместе с ними, но всё-таки Джоэл выступает на первый план. Его история — история человека, претерпевшего страшные страдания, которые сделали его безэмоциональным и бесчувственным, что с одной стороны помогло ему выжить, а с другой стороны позволило персонажу по ходу действия игры явить то самое преображение характера. Джоэл из бездушного контрабандёра снова обретает волю и смысл жизни, по большому счёту бросаясь из крайности в крайность, поступая алогично, но именно это делает его по-настоящему живым. Игроку остаётся только аплодировать. Сопереживание протагонистам неизбежно; по большому счёту даже персонажи второго плана достойны сочувствия.

Другой похожий случай, игра в жанре «survival-horror», выпущенная в 2014 году под названием The Evil Within и её продолжение, появившееся совсем недавно. Главный герой Себастьян Кастелланос, детектив полиции, по роду деятельности оказывается втянутым в происшествия паранормального характера. Спустя три года после страшных и странных событий уже бывший детектив вновь вступает в те же «депутаты», но теперь по своей воле, так как узнаёт, что дочь его не погибла в пожаре, но жива и оказалась в руках у негодяев. Мотивация для персонажа такая же весомая и неоспоримая.

Протагонисты двух представленных игр — люди, с людскими судьбами и характерами, и причины двигаться вперед у них такие же человеческие, доступные и понятные игроку. «Отец семейства» как тип может быть успешно заменен матерью, старшим братом или сестрой, и мотивация у них будет схожая, она будет даже сильней, чем то же мщение или искупление.

Выводы

Протагонист игры может быть самостоятельной фигурой со своими идеалами, мотивами, предысторией, характером, и тогда он тяготеет более к персонажам кино и книг; протагонист обезличенный может способствовать большей вовлечённости играющего в процесс, глаза персонажа становятся глазами игрока, не столь важно, о чём он думает или мечтает, события, происходящие в игре, важнее, они требуют к себе большего внимания. Главный герой видеоигры как посредник между игроком и игрой несёт на себе нагрузку той самой интерактивности, которая может потеснить личность персонажа на второй или даже на третий план. В играх предыдущего и нынешнего десятилетий прослеживаются некоторые тенденции, протагонисты становятся весомее, значительнее, сложнее. Показательным является повышенное внимание к персонажам видеоигр, их осуждение или одобрение со стороны аудитории, в некоторых случаях это становится фактором оценки самой игры. Деятели индустрии так же пристально следят за этими тенденциями, следуют им и пытаются их предвосхитить.

Я не затронул многие популярные игры, в которых главные персонажи заслуживают внимания, много примеров я вспомнил по ходу написания и после, но решил оставить это для комментариев. Я приглашаю вас обсудить эту тему, подумать, поспорить. Какие протагонисты нужны видеоиграм сегодня? Какие протагонисты в играх нравятся вам?
Комментарии (6 шт.)
Тот самый Персональный Компьютер
какие протагонисты в играх нравятся вам?

С мотивацией и хорошо прописанным характером. А уж формат подачи не так важен)
Я прочитал ваш комментарий и подумал, что неплохо было бы поиграть в игру про Робина Гуда. Протагонист для меня может вытянуть откровенно плохонькую игру, если, конечно, самого персонажа не переврали до неузнаваемости.
скрытый текст
Протагонист в видеоигре — это не совсем то же самое, что протагонист в кинофильме или литературном произведении


Ну вот тут можно поспорить. Персонаж в кино и литературе, особенно в первом, является проводником в мир, как и в видеоиграх. Единственное отличие киношного персонажа от игрового только в том, что в геймплейные моменты ты им управляешь. Так что я не совсем понимаю, почему это не совсем то же самое. Единственным исключением может быть молчаливый протагонист.
Ответ вы озвучили сами: в геймплейные моменты игрок управляет персонажем. Сам элемент «геймплея» отличает игру от кино и персонажа игры от персонажа кино. С другой стороны, я затронул в этой записи только боевики, а в кино этого жанра («экшн-муви» наверно правильно назвать), прочти всегда протагонист положительный персонаж, за действиями которого зритель следит и которому сопереживает. Персонаж в кино — это проводник, но посреднической функции он не выполняет; кино мы только смотрим, а в игре мы принимаем на себя частичную ответственность за то, что происходит на экране.
Нравятся не столько протагонисты, сколько подход к их отожествлению с игроком со стороны разработчиков.
Как, например, в Assassins Creed 2, Во время обучения скрытности в толпе, обучается и сам протагонист, и игрок, который им управляет.Это дает ощущение, будто ты «оказался в шкуре» протагониста, а в совокупности прописанного характера, либо возможности отыгрыша роли, это ощущение возрастает в разы.
Для комментирования необходима регистрация.
Прямой эфир «Блоги»
Курилка безнадёжная
Блог курилок и длинных разговоров
Курилки Умирант Форевер
Блог курилок и длинных разговоров
Что же с мафией?
Блог John_McClaine
Всеобщая мысль
Блог им. Nikintosh
[Стрим по заявкам] Июнь (Ой, то есть май). Во что будем играть?
Персональный блог имени Плюшевого Динозавра
Почему стоит играть в Mount and Blade в 2019 году?
Персональный блог человека с редким именем
Bloodstained Curse of the Moon
Блог обзорщиков
Психология как ключ к идеальной игре
Персональный блог AbuseReviews
VtM: Bloodlines 2 | Анализ материалов с E3 2019
Персональный блог Бэтмена
Наверх ↑