Концентрированный минимализм Severed Steel, который просто не успеет условному игроку надоесть или что-то более комплексное, но с неудачными решениями (не в самой основной концепции), оставляющими осадок на впечатлении того же условного игрока?..
Я строго за первый вариант, хотя и не совсем против второго. Просто если выбирать, то лучше концентрированный минимализм в духе Portal (она в этом плане как непотопляемый идеал — короткая, идейная, не сложная, не простая, запоминающая и вообще без единой лишней детали). Между делом я играю во много разных старых «концептуальных» игр, забытых и не очень. Недавно, например, прошёл Fracture, старый шутер, в котором главная фишка — возможность контролировать землю. Она приятная. Но её окружает банальная, затянутая, скучная игра, которая слишком долго запрягает и в которой очень много лишнего (но необходимого жанру по тем временам) мусора вроде сегмента с ездой. Мне понравилась идея, мне понравились моменты, где этой идеей играются, но обилие неудачных решений потопили её в моих глазах. И подобного я видел много раз, в разных вариациях, с разными лишними элементами. Я очень люблю Superhot, но когда после жаркой экшен-сцены авторы начинают гнать сюжет (с не просто в катсценах, там же надо шагать, что-то делать, «интерактив»), это портит впечатление от всей игры. Как будто авторы постеснялись выпускать просто лаконичную игру-концепцию и кое-как пририсовали нарратив в худших традициях интернет-крипипаст. Severed Steel в этом плане выигрышнее: да, я журю сюжет, но он не отвлекает и не тянет одеяло на себя, а механически игра мотивирует меня «отрываться», рисковать. Вот сцена в госпитале с койкой, прямо как у Джона Ву, вот два поезда, вот классическое «отрази волны», вот огнемёт, вот сцена в клубе с танц-полом, как в любом уважающем себя боевике. По итогу я помню практически каждый уровень, и не только потому что их мало (20+ штук, нормально), а потому что в каждом что-то есть, будь то первое появление какого-то врага или особенность декорации. Мне понравилось, как Greylock в итоге ничем не злоупотребила, радовала то вертикальными уровнями, то большими площадями со снайперами, то невидимыми врагами в узких пространствах, то внезапным боссом, в котором мобы ощущались не столько раздражающей подтанцовкой, но источником оружия и здоровья (хотя я не представляю, как проходить его на высшем уровне сложности, где убивают с одного попадания). Понятно, что я говорю только за себя: я не успел устать от игры и её ужимок, а потом охотно перепрошёл всё в бонусном режиме, пока не открыл всё, что можно.
Если что, я отдаю себе отчёт в том, что оценка может показаться спорной, особенно на фоне «похвально» куда более громким релизам осени. Я бы предпочёл вообще обходиться без оценок, мне они не по душе, потому что они только отвлекают людей от главного и спор в итоге заочно переходит от «а это реально крутая игра» к «а почему эта игра получила оценку круче, чем вот та другая тоже крутая, но крутая иначе и может быть в чём-то проигрывающая, кто знает, игра». Как я уже сказал, я не претендую на истину в последней инстанции, у каждого человека своя система координат и чьё-то «объективно» для другого человека абсолютно «субъективно». Моё дело отметить заслуги авторов (и в данном случае я считаю, что это очень сильный дебют), изложить свою точку зрения и обосновать оценку, и, наконец, направить взгляды любителей жанра в сторону игры, которая 100% заслуживает внимания. Понравится она или нет (и согласится ли человек с моей аргументацией) — кто знает, но посмотреть на неё стоит каждому. Лаконично, бойко, в меру красиво, с большим потенциалом на развитие от сообщества, за свои деньги (и на свой бюджет) впечатляюще. Отсюда и «Изумительно».
Но разнообразие игровых ситуаций, построенных на этом концепте, минимально.
Отчасти поэтому относительно небольшая продолжительность игры оказывается плюсом. Уровни быстрые, по-своему открытые для экспериментов (не всегда навязанных дизайнерами, что важно), с разными входами-выходами и возможностью делать дыры в стенах (из-за чего задерживаться на одном месте бывает опасно, враги или сам игрок могли продырявить стены).
Рядовых противников несколько типов — обычные солдаты, солдаты летающие и с ракетами (которые ломают препятствия быстрее), солдаты с гранатомётами и бронёй, которых надо долго пилить. Плюс огнемётчики, которых можно обстреливать только в спину + 1 босс с тем же принципом, но то и дело включающий силовое поле и ещё быстрее разваливающий окружение. Хотя самих ситуаций не так много (как я сказал, всё сводится к «убей всех», за вычетом пары моментов, когда надо куда-то добежать или добежать на время), всё разнообразие геймплея делают локации и использование на них врагов. Какие-то вертикальные и открытые, какие-то с гиммиками вроде поднимающих в воздух героиню вентиляторов, в эпизоде с поездом надо учитывать пропасти и врагов (в том числе летающих, которые могут попадать откуда угодно), сцена с огнемётом даёт в руки непривычное оружие и задание. В «перестрелке» те же локации, но враги на них ремикснутые, а челленджи вынуждают использовать некоторые механики, на которые не обращаешь внимания по ходу одиночной кампании (плюс можно включать себе ограничения или упрощать жизнь, как угодно).
Чтобы быть отличной игрой не надо лепить дешёвое разнообразие и тысячи механик, часть которых как кость поперёг горла, а часть для галочки, достаточно взять горстку и хорошо их миксовать, чтобы добиться задуманного эффекта. Автор хотел (по его словам) добиться того, чтобы его игрок ощущал себя Джоном Уиком. Ему это удалось. И автор хотел, чтобы игрок развлекался как ему удобно в рамках почти киношных сценариев. Что ему тоже удалось сделать.
А «в 90% случаев это сражения с рядовыми врагами, против которых мы действуем одинаково» — так можно описать практически любой шутер, любой экшен, от первой DOOM до Titanfall 2. Даже без преувеличений вроде «ходишь и стреляешь везде», я про тактики обращения с врагами и ритм/структуру. Хотя я гарантирую, что в ответ получу объяснения, что нет, «можно делать так, эдак и сяк, вот тут вот сетписы, а эти враги делают то-то, а дизайн локаций диктует динамику боёв» — примерно как я выше описал расклад с врагими, локациями и их предназначением в Severed Steel.
Есть ли в игре что-то откровенно лишнее? Как-то нет, в ней всё на местах, от мигания оружия, когда кончаются патроны, до дверей, которые даже можно тихо открывать, а не только ногой выбивать (что помогает в некоторых сценах на высшем уровне сложности). Есть ли что-то, что откровенно не работает в этих механиках, что-то, что мешает задумке? По-моему, нет (даже сломанность физики скорее помогает игроку, чем мешает по моим наблюдениям, хотя оплошности происходят). Можно даже сказать, что трюкачество работает слишком хорошо, из-за чего ходить пешком, по полу, вообще нет надобности. И это главное. Вот эти два фактора.
Минималистичность и концептуальность имеют право на жизнь и имеют право на высокие оценки, если сделаны они хоть и на коленке, зато прямыми руками там, где это имеет значение.
> Пока не заходит. Бывает. Справедливости ради, она начинается с туториала, который больше про платформинг, он слегка неверное представление может дать (и там действительно немного похоже на Ghostrunner — мне это в голову не пришло, но оглядываясь назад, да, что-то есть). Остальная игра ощущается несколько иначе, на мой взгляд — более коридорно, как перестрелки в госпитале из «Круто сваренных» (хотя тут тоже можно отбивать вражеские снаряды, как я убедился вчера совершенно случайно).
Не, это просто мой взгляд на главное в жанре, я без задних мыслей) Моими темпами я до WotR доберусь через много лет, когда там уже и DLC и Enhanced Edition Plus навернут.
Понимаю претензию. Отмечу лишь, что у разных жанров критерии всегда разные. В боевиках ценится экшен, насколько слаженно работают механики, наличие/отсутствие чего-то лишнего, реиграбельность. В RPG — сюжет-сценарий, персонажи, отыгрыш, ролевая система и вариативность. Я не играл в полную версию Wrath of the Righteous, и готов поверить, что это прекрасная игра (Kingmaker я играл и она классная, я даже консольную версию в коробке взял чисто на полку поставить), но не возьмусь обсуждать мнение коллеги, тем более что я даже его материал не читал. Конкретно моей задачей была оценка шутера как шутера, только и всего. При этом я даже в тексте расписал, почему отсутствующий сюжет это хоть и минус, но не категоричный, а недостаток контента могут исправить моддеры, благо инструменты в игре для этого есть. Изложил свою точку зрения, почему геймплей прекрасен и заслуживает высших похвал. Моё мнение не абсолютно, оно просто ориентир для тех, кому интересен жанр, мол, вот эта игра, к ней надо присматриваться в первую очередь, в ней (как мне кажется) всё сделано абсолютно правильно. С этим можно не соглашаться, не претендую на абсолютную истину.
Да, очень жизненно (и оформление диалога очень изобретательное).
Обидно, что денег на систему подсказок не хватило, как мне кажется, она была бы несколько полезнее простого автомода (который имеет право на жизнь, но читерский уж больно).
Да, я на секунду забыл, что пишу именно про Adventures и взял скриншот со своей любимой моделью из обеих игр (которая из Resolve). В первой части всё шикарно, но в душу запала именно мадам Тюсспелс (надеюсь, я правильно написал, учитывая, что семья родом из Франции), даже в HD она выглядит как ожившая иллюстрация.
Не, я про The Resolve of the Producer, где Масаюки Макино рассказывает, как пришёл в Capcom из-за любви к Ace Attorney, помогал с PR-кампанией The Great Ace Attorney и лоббировал переиздание. Очень мило.
Советую ещё почитать пост того продюсера в официальном блоге. Там очень душевная история человека, который пришёл в Capcom из-за Ace Attorney и своей настойчивостью фактически породил этот сборник.
И да, показывать скрин с неписями без лиц это у нас вдруг критикой стало.
Смысл скриншота в том, что игра буквально начинается с него. И это способно оттолкнуть. И нет, я не говорю про себя, для меня графика всегда на последнем месте — поэтому я хвалю артдизайн, а про техническую сторону констатирую с припиской «это бюджетная игра, чего вы хотели, и вообще, программисты молодцы».
Камера в игре отличная(играл, правда, в демо)
Проблемы начинаются во второй половине игры, когда битвы становятся хаотичнее, с множеством эффектов, противников и союзников.
С одной стороны опирается сильно (в смысле между ними очевидная связь, New Day — прелюдия к NEO), но проходить его не обязательно, можно почитать синопсис и ничего не потерять. Да и то без него можно обойтись, поскольку NEO всё объясняет для непосвящённых, и объясняет внятно. Another Day особой роли не играет.
я бы не сказал, что смартфон — признак замыкания на себе, ведь он с Фрэтом постоянно на коротком поводке. Плюс я это счёл скорее продолжением гэга про его тягу гуглить всё и вся. Так-то он не избавляется от смартфона в финале (если я верно помню), более того, он считай помогает ему натолкнуться на Шоку в финале.
А про Фрэта — он вроде говорит это сразу после смерти Канон, что немного поздновато всё-таки. Если говорил раньше — я этого не запомнил почему-то.
Уровень сложности Ultimate с уникальными дропами, мини-кампания с небольшим босс-рашем, возможность вернуться и переиграть любой день, секретные отчеты. Той самой мини-игры с пинами из оригинала, к сожалению, не завезли (полагаю, сложно адаптировать под PS4 и PC).
На iOS просто уникальный порт, который суть передаёт, но некоторые важные фишки оригинала остались на DS. Скажем, боевая система о двух экранах, которая подчёркивала «партнёрскую» тематику игры — её упростили. Но да, TWEWY не для всех.
Боёвка в оригинале выигрывала скорее из-за вариативности пинов: можно было создать дек под метро (использовать пины, которые требуют микрофон то есть), например. Оригинал задействовал столько особенностей DS, приятно просто тестировать пины, глянуть, как они работают и на кого. И не согласен. Нэку, понятно, развивается, Шики раскрывается (её зависть/комплексы играют ключевую роль в том, как она себя ведёт), мотивация вынуждает Бита принимать тяжёлые решения, даже предавать бывших союзников ради призрачной надежды спасти дорогого человека (которого он не смог спасти до этого). Они все могли бы быть совсем уж плоскими стереотипами, какими кажутся поначалу (девушка-модница, здоровяк-дурачок), но они глубже, человечнее. Даже у центрального антагониста внезапно вменяемая цель, а Джошуа вообще отдельная тема для разговора. Про 2 я могу лишь сказать, что у персонажей есть харизма и «химия», а всё остальное хромает. Скажем, сценаристы упорно твердят, что «Риндо не способен принимать решения сам» и даже прописывают это в коллектаблах, мол, он полагается на других постоянно и отказывается развиваться, но это не чувствуется вообще. Когда в финале напарники начинают говорить «вау, Риндо, ты прям волевой теперь!», я просто пожал плечами — до этого самой сильной чертой его характеризации была лишь небольшая завязанность на Мотое (возникающая в финале первой недели и пару раз фигурирующая во второй), да и всё. Фрэт тоже 2,5 недели не подаёт никаких признаков чего-то интересного, пока не случается то, что случается и внезапно он оказывается грустным клоуном с травмой. Авторы, к их чести, потом продолжают давить на это и хорошо сводят его с Наги (которая тоже 90% игры просто генерирует смешные фразы), но на третьей неделе как-то поздновато такое делать. Минамимото просто ниочём, к сожалению. Поэтому я бы не сказал, что оно «тоньше» в данном случае. Оно есть, но, кмк, они забыли сделать нужные сетапы для всего этого. Скажем, намёки на то, что Фрэт не просто шут, намёки на то, что Наги его игнорирует из-за его фасада, чуть больше упора на нерешительность Риндо. Если ради пояснений надо искать Секретные Отчёты, а какие-то перемены не ощущаются самостоятельно — мне кажется, это промах. Даже если Нэку был карикатурным с его «я не понимаю людей» — это работало. Это была необходимая гиперболизация. Благодаря ей английское заглавие The World Ends With You имело смысл, благодаря ему финальный титр взывал эмоции. В NEO они повторяют эту фишку, но это просто повтор ради повтора — хороший, но бессмысленный, потому что Риндо и прочие никогда не замыкались на себе.
Если что, к Шоке я без претензий, вот она любопытный персонаж, хотя её отношения с риперами по большей части фоном идут, к сожалению. Я бы сказал, то, как она по ходу игры проходит путь от NPC до де-факто главной героини — очень хорошее решение. Алсо, Шиба вообще три недели абсолютно плоский злодей с глупой мотивацией. Хорошо, что в финале ему дали уйти и попытаться исправить содеянное, а то было бы совсем печально.
И я, если что, считаю, что история NEO нормальная. Я даже готов хвалить сценарий, потому что в нём много классных маленьких деталей вроде того, как в финале лицо одного персонажа затемняют, т.к. герои не помнят его больше. Мне просто не хватает «мяса» в ней. Она самостоятельная и удачная, и твист со значком очень хороший (серьёзно, он свёл мою претензию к отсутствию ставок на нет). Но совсем карикатурные злодеи и довольно обычные герои тянут её вниз. Да, в оригинале тоже был смешной Минамимото, но он был второстепенным антагонистом, тогда как центральные вели любопытную игру между собой. Я даже не могу назвать их злодеями в полной мере, потому что их мотивы не безумны, не глупы, не «ух, разрушу ради разрушения!» А здесь, по-моему, именно так дела и обстоят.
NEO по всем параметрам хороша, но слишком много приходится делать оговорок.
И да, локализация спорная, я читал дискуссии. Но, справедливости ради, локализация оригинала тоже усилила асоциальность Нэку, что было скорее во благо.
Я пока проходил тоже был уверен в «изумительно», если честно. Но изумителен тут только фансервис (с ним полный порядок), а косяки боевой системы и общая вторичность тянут игру на «похвально». Прям ругаться и плеваться не на что, но и восторгаться тоже нечем. Кроме быть может стилистики (особенно с учётом очевидно мизерного бюджета). С другой стороны, по меркам относительно ненужных сиквелов NEO крута хотя бы потому что не позорит оригинал (более того, делает New Day из Final Mix не настолько оскорбительным в контексте).
Они заслужили, кмк, учитывая, что игра вышла в 2018-м и первые пару лет они поддерживали её скорее из чувства долга перед горсткой фанатов, а не потому что она как-то хорошо продавалась. Обстоятельства сложились как сложились и команде *очень* повезло, но игра отличная, так что не жалко. Вот если бы какой-нибудь лютый трэш так зафорсили, вот это было бы печально.
В этом месяце EA что-то в ударе: удаляет из магазинов старые Need for Speed, под шумок и без предупреждения убивает онлайн во Fuse (и отказывается идти на контакт с недовольными), а теперь вот это. Штош, лучше потрачу 118 рублей на классику, чем на пиццу. Где Росс Скотт, когда он так нужен?
Только рад помочь! Если такой тип материала понравится публике, быть может подобные статьи будут появляться на сайте время от времени (с другими играми по большей части, но не без повторок на всякий пожарный).
Да, буквально на днях как-то стихийно начался локальный скандал. Поэтому игру уже убрали с официального сайта и там же выпустили официальное заявление, в котором пообещали исправить те уровни и моменты, которые вызвали недовольство.
Учитывая, что 1) шутеров про Вторую Мировую нынче толком не выходит (что там последнее было из громкого, VR-игра от Respawn?), жанр скорее мёртв, чем жив, даже сам сериал Wolfenstein пошёл в другую сторону 2) для Гиммера, лида проекта, это последняя игра (он по этому поводу целую автобиографию написал) по-моему, это очень в кассу.
Это одна из тех игр, которым нужна отдельная оценка: LOVE/HATE. Основной геймплей хороший, картинка клёвая, всё разнообразно и карты спроектированы с умом (не хватает срезок, правда), но часть дизайнерских решений вызывают лютую ненависть. Не вписывается это в критерий «облитого духами мусора» всё-таки, просто недостатки сложно игнорировать.
У меня свои счёты с этой игрой, её дизайном, нарративом и сезонным пропуском. Но я не претендую на объективность в данном конкретном наезде. The New Order > The Old Blood >>>> The New Colossus (дальше не играл, «Колосс» отбил желание).
> Ставить себя нужно не на место игрока-потребителя, а на место создателя и какие чувства он испытывал
Это справедливое замечание, но (в данном случае) авторство размывается, когда там целая команда, которая, ко всему прочему, меняет игру под воздействием фидбека (пользователей или коллег). Гиммер — очевидный лидер, и я его выделил особенно, потому что он интересный человек и его влияние чувствуется особенно хорошо (многие чисто игровые референсы — они на игры его детства), но не так всё просто.
Например, в первых двух эпизодах не было перекатывающихся врагов. Потом пришёл DoomJedi (до того просто художник по персонажам) и, судя по комментариям, сказал «эй, я люблю Брутал Дум, там такое есть, давайте добавим, это реалистично». И добавили, потому что почему нет, хотя исходная задумка, с которой автор шёл делать игру, вообще была не об этом, а уровни дизайнились и враги расставлялись с учётом другого AI. Первая миссия задаёт тон, её делал сам Гиммер (автор-лид-сценарист), у которого было видение, и оно соответствует ему 100%, а чем дальше — тем больше там пошло чужое. И как это судить, если там в титрах 10 человек, чьи чувства учитывать?
Скажу честно, после трейлеров я от Blade of Agony ожидал несвязный набор механик и образов из других игр. На выходе получилось очень целостно — но всё равно ощущается feature creep. Плюс ближе к концу возникает подозрение, что исходная концепция «Medal of Honor на движке DOOM» отошла на второй план ради создания эмоционального эпоса, в котором сюжет и эмоции важнее стрельбы по нацистам. Душа есть, изюминка есть, но вместе с ними есть ошибки и фрустрация. Причём фрустрация не всегда задуманная (как в Plutonia с её ловушками и Арчвайлами), а просто как следствие непродуманных дизайнерских решений, когда руководствовались «вот же будет круто». Большой Зомби из секретной миссии третьего эпизода отлично это иллюстрирует.
> Он больше бы подошел как сценарий/заметки для большого основательного видео
Согласен. Но я не делаю видео (пока что, кто знает), а текстом передать ламповость, скажем так, сложно. В идеале мне бы хотелось, чтобы статья читалась как текстовый вариант видео Мандалора, но это просто мечты.
А формат стоит пилить с нуля, и подходить к нему иначе, да. Правда, если разбирать вот по косточкам, то там как раз и выйдет 50+ страниц на дипломную работу почище моей (у меня там 4 страницы одних только пометок мелким шрифтом по поводу дизайнерских решений, из которых в текст попали самые крохи). Если бы я мог, разбор был бы ещё точечнее — мне есть, что сказать по поводу каждого уровня в частности, да и парадоксальности самой задумки «FPS с правилами Medal of Honor, движком DOOM и количеством врагов как в шутерах на Build» в целом. Словом, я всё ещё верю в тексты — хотя они вымирают.
Короче, надо думать — изначально обзор не писался с прицелом на «давайте новую рубрику замутим», но, как верно подмечено, с модами тут золотая жила и большой потенциал. Думаю, наши ютуберы мотают на ус — если они читают комментарии.
Мне кажется, второй вариант логичнее всего, любопытных модов полно. Blade of Agony, впрочем, пока что лучше считать скорее исключением из правил, потому что в каком-то смысле этот мод интереснее иных коммерческих релизов. Не лучше, к сожалению, но полёт фантазии впечатляет, особенно если рос на всех этих FPS и видишь откуда что взято и как переработано.
Он в целом хороший, но как же некоторые вещи в нём начинают бесить со временем. Отличная иллюстрация игры, которая делалась без продюсера — идей полно, никаких тормозов, но качество страдает. Учитывая, что это бесплатная игра, я бы всё же рекомендовал попробовать, просто чуда ждать не стоит.
Завязка для тех, кто не играл. Очевидно. Более того, это даже не я придумал.
Но после этого следует описание тем и прочего, с чем неигравшие не знакомы. Они не в курсе обстоятельств конфликта, кто с кем и зачем воюет, через что проходят герои и что их связывает. Всё, что они знают — то, что два персонажа пошли на дело, поругались, дело сорвалось (буквально одна сцена игры, описанная излишне подробно). А потом бум, «старое и новое, финал на разрушенной лодке, а Гарретт стал гибче, потому что не хотел нарушать правил в самом начале» (где Гарретт поступился правилами и проявил свою новоявленную гибность история и текст умалчивают). Между этими абзацами потерялось ещё штук пять.
внятных
Как угодно, только спросите любого про образ Эрин или образ того карикатурного хромого усача по поводу их характера, их поведения (что ими движет, почему они делают что), ответы будут односложные и противоречивые. Эрин берёт на дело Гарретта, но ругается с ним и ведёт себя так, будто он — нежеланная навязавшаяся компания. Известный на весь город Мастер-вор Гарретт идёт на дело по зову девушки (которую он судя по их диалогам, тону и поведению не очень жалует) без подготовки и инструментов, а потом пытается сбежать, хотя до этого потратил 20 минут на то, чтобы добраться до крыши особняка, о котором он ничего не знает. До этого он её отчитывает пару раз, но в более безопасных местах, но и всё тут. И так далее. Это внятно?
Так революционер то не революционером в итоге оказался.
А те люди, что полицейских на улицах вешали, им нормально с начальником этих копов брататься, получается?
Может, всё-таки хромой чувак был наёмником, который охотился за артефактами, нужными для обрядов вот этих всех?
А может быть он был мультяшным персонажем-соперником, которого кое-как прибили микроскопом к сюжету, чтобы помимо «финального боя» с Эрин у игрока была возможность подраться со злым злодеем, который убивает своих же людей чуть что и прострелил герою руку (что ни на что не повлияло геймплейно, хотя повязка осталась на всю игру как напоминае). Про него ничего толком не говорят, сам факт, что вы пишите «может» демонстрирует сценарный промах. Если бы он был внятно прописан, если бы его мотивации, его планы, его ходы были обозначены нормально, никакого «может» бы не было.
Вообще то есть. Игрок не знает, что там с майклом было. Но в принципе пофиг, потому что это не критерий.
Игрок прекрасно знает, что было с Майклом. Это проговаривают пять разных персонажей — его прошлое, его мотивацию (с двух сторон, и обе дополняют образ), почему он переехал в ЛС, как он отстёгивал деньги своему другу из FIB, чтобы его не нашли, как разладился его брак. Есть в игре и рассказ о том, что делал Тревор после «смерти» Майкла, как он писал письма, как он уехал в ЛС и связался с байкерами, а на его модели есть татуировка с именем «Майкл». И да, наличие в сценарии ничем не обоснованных таймскипов (пример обоснованного таймскипа — System Shock, где хакер полгода восстанавливается после обещанной ему операции по вживлению имплантов) и внезапных избирательных амнезий — это критерий.
Так есть там и другие экшен-зарисовки. Когда город, к примеру горит, и нужно искать где-как пролезть.
Речь о том, что они как корове седло в этой игре. Герой попадается на крыше и внезапно каждая собака (буквально) бежит за ним, всё взрывается, ломается, на крыше оказываются собаки, он бежит, проваливается куда-то — это всё полуинтерактивная заставка. Это такое же «разнообразие» как необходимость закликивать замаскированные под окна экраны загрузки или стрелять из пушки по самолётам в Assassin's Creed Unity. Разнообразие должно быть в уровнях, в задачах, в препятствиях на пути к цели — но в Thief уровни сами по себе линейные, а главная угроза для стелс-прохождения это даже не подслеповатые враги, которых можно дэшем прямо в лицо обходить, а зачем-то раскиданные осколки стекла и редкие лужи в городе. Что первые уровни, что последние отличаются друг от друга декоративно, суть не меняется. Врагов чуть больше, геймплей тот же: иди через коридор, проходи в следующий, навстречу катсцене и следующему коридору с теми же противниками, осколками и тупичками. Существенные исключения — два внезапных босс-файта, один из которых неуклюжий (но, к счастью, опциональный), а второй венчает собой игру сразу после.
Но это мы спорим про игру, здесь можно кидаться копьями друг в друга часами. Мой исходный тезис прост: материал в лучшем случае странный. Я не лезу в орфографию и стилистические решения, меня в подобных статьях интересует две вещи: посыл и исполнение, т.е. «как выражена центральная мысль». С посылом я не согласен, но это моё дело и моя проблема, бесспорно. Нравится, не нравится игра — бывает. Исполнение уже другой вопрос. Я вижу желание рассказать об игре, чтобы люди дали ей второй шанс. Ноль претензий, многие недооценённые релизы нуждаются в подобном тексте. Но станут ли фанаты стелс-экшенов давать игре шанс за то, что там враги идут проверять шум по очереди и её разнообразие выражается беготнёй по балконам от собак в одной короткой сцене? Станут ли люди верить автору после того, как он намекнул, что их мнение сформировано не здравыми суждениями, а подхваченными у Евгения Баженова привычками (т.е. «они оценивают неверно», учитывая что обычно подразумевают под сравнениями с претензиями Баженова)? И насколько вообще уместны рассуждения о темах игры, если руки-ноги связывает желание обойтись без спойлеров?
У текста есть задача, но, на мой взгляд, он с ней не справляется. И дело вовсе не в том, что я не согласен с посылом. Я просто не вижу хороших аргументов «за» игру, зато вижу попытки откреститься от многочисленных «против».
Да. Текст, цель которого заключается в том числе чтобы дать оценку, даёт авторскую оценку. В заголовке не вижу слов «История серии», «История разработки», «Разборов звукорежиссуры и геймдизайнов».
Потому что в тексте читается попытка анализировать игру. Если хочется сказать «мне понравилось, рекомендую, хоть игру и раскритиковали», писать для этого длинный пост в блоге не надо, можно просто написать в Twitter «мне понравилось, рекомендую, хоть игру и раскритиковали». Вместо этого в посте полно странных прыжков с одного тезиса на другой (вот синопсис, а вот сразу же попытка интерпретировать тематику игры), каких-то невнятных попыток объяснить прохладный приём всей игры и её сюжета BadComedian'ом и попыток доказать, что Рианна Пратчетт пишет хорошие сюжеты, ведь в её сюжетах есть люди, которые что-то делают и где-то в дебрях её сценариев можно считать какие-никакие темы. Всё это — принятие во внимание контекста, замысла авторов, ожиданий публики и реалий индустрии — важно для подобных материалов. Даже если хочется привлечь внимание к незаслуженно забытой игре.
В тексте есть конкретный пример, что нет. Не где угодно. Например, ЖТА5 с этой точки зрения паршивая. Как пример такого общепризнанного, высокооцененного, но по сути пустого.
При всей моей неприязни к GTA V и её дырявому невнятному сценарию, Thief в этом плане даже хуже начиная с пролога. И речь не «я бы вёл себя иначе». Герои ведут себя как попало и отыгрывают роли в давно навязшей в зубах пьесе «Люди, не играйтесь с тем, чего не понимаете, убьёт». Противопоставление старого и нового реализовано условно (и всё равно в итоге представляет собой смазанную вариацию на тему центральных конфликтов из Thief: The Dark Projeсt да Thief II), и большую часть истории Гарретт просто пытается вникнуть, где же он был целый год, пока вокруг него одни картонные революционеры воюют с не менее картонными тиранами (и мораль сводится к старому-доброму нигилистскому «все плохи, все эгоисты, идеалисты тоже на самом деле эгоисты»). И всё это с примесью карикатурных мультяшных злодеев вроде того хромого усача, который подобно маятнику то тиранию поддерживает, то внезапно в финале выходит на стороне революционеров. Людей, которых он так охотно вешал до этого (и революционерам без разницы; лучше уж он, чем Гарретт, который сопротивлению помогал на каждом шагу). GTAV, со всеми её плоскими героями и вымученным социальным комментарием, хотя бы более-менее последовательна (кроме необязательных концовок, где грозный Тревор внезапно начинает убегать от Франклина, а Франклин на ровном месте начинает наезжать на Майкла за то, что тот «его использовал»). Одно событие следует из другого, действия героев двигают историю, ошибка одного портит жизнь другому. В Thief же большая часть сюжета (за что часто ругают сюжеты Пратчетт) — переливание пустого в порожнее с беготнёй за макгаффином (в случае с Tomb Raider 2013 и Thief 2014 ими выступают девушки, которых протагонист теряет в самом начале и которых какой-то недоделанный пророк хочет использовать в конце). А ещё в GTAV нет бесполезного таймскипа, который призван нагнетать интригу («где же был Гарретт и кто его выходил?), но по факту не делает толком ничего для истории, только путает зрителя и даёт повод потратить пару часов впустую. Ровно как не было в GTA V недофинала, который служит крючком для сиквела и написан специально для того, чтобы порождать вопросы (»что же стало с Эрин, городом, конфликтом?").
А по комментарию можно подумать, что в работе не хватает того, чем она не является.
Заранее прошу прощения за возможно грубый тон, но — а чем она является в таком случае? Для мнения (мне нравится, потому что) в ней мало внятных объяснений этого самого «почему». Да и подано всё не через «люди, за ворохом проблем тут есть крутое», а через призму «народ ошибался, зря клевещут, а я зря сторонился, сейчас объясню почему». А зря ругали, потому что… AI ходит проверять шум по одному (как во многих чистокровных стелс-играх и даже более приключенческих сериалах вроде Assassin's Creed) и уровни не совсем прямолинейные (хотя по меркам жанра они очень даже прямолинейные, отчасти из-за дизайна уровней, отчасти из-за ограниченного количества инструментов). Здесь не надо думать, здесь надо ждать, пока герою позволят найти/купить кусачки, ведь Гарретт не умеет прыгать, а все его действия контекстные. Что не очень красит стелс-игру. Читаю вторую половину, про сюжет, и вижу попытки анализировать историю, разоблачать тезис «сценарии Пратчетт плохи», но всё сводится к тому, что в её сценариях есть банальный минимум того, что вообще можно считать сценарием: герои, начало, конец и какие-то темы где-то там. Если это текст для тех, кто не играл — он немного обманчив, потому что проблемы игры аккуратно замалчиваются или преподносятся в хорошем свете (вроде беготни по балконам от собак в духе Call of Duty — это не разнообразие, это довольно глупая катсцена с парой QTE). Если это текст для тех, кто уже прошёл игру — он просто неубедителен, из-за чего я и написал про недостаток «мяса». Так что повторюсь. Что это за работа и для кого она?
Эх, столько слов, а мораль материала сводится к fuck you, I liked it. Без внятных пояснений почему геймплей хороший (описанное в тексте это банальный минимум того, что должно быть в стелс-игре), почему история толковая (просто потому что интригует и в ней есть темы, как и где угодно) и почему игру могли разругать помимо банального «геймеры злые, эффект BadComedian и игра хуже Dishonored». Про Thief (2014) можно написать много всего, можно разобрать по полочкам каждую мелочь и даже углубиться в историю разработки, оценить реакцию как фанатов, так и новичков, чтобы объяснить и оправдать её многочисленные промахи. Взяться за разбор аудио и звукорежиссуры, геймдизайна как такового с его миллионом условностей и клише. Сравнить с Human Revolution, кривым зеркальным отражением которой вышла Thief. Жаль, что здесь ничего подобного нет. Лишь «мне нра». Не могу осуждать такую позицию, сам сейчас всякие полузабытые середнячки пробую и рекомендую друзьям-знакомым, но материалу (как и самой игре, что иронично) не хватает внятности, осмысленности и, простите, «мяса», если так можно выразиться.
Зависит от платформы. На PC из-за сделки с EGS всё сложно, как уточнили выше — IOI обещала разобраться. На консолях надо скачать Access Pass (бесплатный, если игры есть на аккаунте) для каждой игры из магазина. Разработчики у себя на сайте вывесили целый гид незадолго до премьеры.
По-моему, он очаровательно тупорылый в свои худшие моменты. А так он вполне функциональный: предсказуемый и легко эксплуатируемый, но не унизительно плохой как в Alekhine's Gun или (да простят меня фанаты) как в Cyberpunk 2077.
На самом деле ответ даже проще (и они его не скрывали): Hitman III просто дали доделать не основной команде, которая пилила 2016 и 2, а «Команде Б», тогда как главные сейчас трудятся над игрой про 007. Они это сказали в одной из документалок в прошлом-позапрошлом году, если не ошибаюсь. Так-то да, сам очень не рад тому, что творит IO за пределами игры (хотя бы то фиаско с переносом сохранений между Steam и EGS вспомнить), но к самой игре лично я без претензий. Но это просто мой взгляд на вещи, я привык к экшен-финалам в «Хитманах». А про винодельню — на самом деле, как я помню из интервью, они изначально хотели в подвале Сапиенцы сделать такую винодельню (это было в анонс-трейлере 2015 года), но решили превратить её в лабораторию. По-моему, это просто навёрстывание упущенного в том числе. Плюс хотя это определённо референс на Дельгадо (там даже гости на террасе про него говорят — или про Дельгадо из Колумбии), мне эта миссия больше показалась пробой пера перед их проектом 007.
Стартовый костюм, возможность флиртовать с одной из целей, полноценное собрание членов «Провиденс» в подвале, переходящее в прилюдное убийство одного из коллег, чтобы остальных запугать, спасение напарницы, возможность угнать красивое авто одного из злодеев — очень в духе «Бондианы».
Не знаю, может я мало смотрел летсплеи и обзоры, но здесь нету какой-то локации, продающей игру, являющейся лицом игры.
Берлин. Но чем меньше о нём говорить до прохождения — тем лучше. По-моему, он абсолютно на уроне Сапиенцы, хоть и меньше по размерам. Это как то дурацкое задание по поискам Маэлстрома, только в разы лучше, ещё и с локацией, которую прям «чувствуешь».
Hitman 3 пытается сделать темную атмосферу, но учитывая все вышеперечисленное, это вызывает диссонанс.
Возможно, но была же Contracts. И была крутой! Я ещё с 2016-го помню, как на форумах и социальных сетях некоторые фанаты просили менее гламурные локации, более мрачные зоны в духе Contracts, чтобы было темно, жестоко, грязно. И вот IO прислушалась, сделала подпольный ночной клуб с темой «герой окружён» (как в Contracts) и Китай с экспериментами над бомжами и налётом киберпанка (хай-тек, лоу-лайф). По-моему, получилось клёво. И разнообразно, если учесть гламурный Дубай, атмосферную Англию и очень бондовскую Аргентину.
Я строго за первый вариант, хотя и не совсем против второго. Просто если выбирать, то лучше концентрированный минимализм в духе Portal (она в этом плане как непотопляемый идеал — короткая, идейная, не сложная, не простая, запоминающая и вообще без единой лишней детали).
Между делом я играю во много разных старых «концептуальных» игр, забытых и не очень. Недавно, например, прошёл Fracture, старый шутер, в котором главная фишка — возможность контролировать землю. Она приятная. Но её окружает банальная, затянутая, скучная игра, которая слишком долго запрягает и в которой очень много лишнего (но необходимого жанру по тем временам) мусора вроде сегмента с ездой. Мне понравилась идея, мне понравились моменты, где этой идеей играются, но обилие неудачных решений потопили её в моих глазах.
И подобного я видел много раз, в разных вариациях, с разными лишними элементами. Я очень люблю Superhot, но когда после жаркой экшен-сцены авторы начинают гнать сюжет (с не просто в катсценах, там же надо шагать, что-то делать, «интерактив»), это портит впечатление от всей игры. Как будто авторы постеснялись выпускать просто лаконичную игру-концепцию и кое-как пририсовали нарратив в худших традициях интернет-крипипаст.
Severed Steel в этом плане выигрышнее: да, я журю сюжет, но он не отвлекает и не тянет одеяло на себя, а механически игра мотивирует меня «отрываться», рисковать. Вот сцена в госпитале с койкой, прямо как у Джона Ву, вот два поезда, вот классическое «отрази волны», вот огнемёт, вот сцена в клубе с танц-полом, как в любом уважающем себя боевике. По итогу я помню практически каждый уровень, и не только потому что их мало (20+ штук, нормально), а потому что в каждом что-то есть, будь то первое появление какого-то врага или особенность декорации.
Мне понравилось, как Greylock в итоге ничем не злоупотребила, радовала то вертикальными уровнями, то большими площадями со снайперами, то невидимыми врагами в узких пространствах, то внезапным боссом, в котором мобы ощущались не столько раздражающей подтанцовкой, но источником оружия и здоровья (хотя я не представляю, как проходить его на высшем уровне сложности, где убивают с одного попадания).
Понятно, что я говорю только за себя: я не успел устать от игры и её ужимок, а потом охотно перепрошёл всё в бонусном режиме, пока не открыл всё, что можно.
Если что, я отдаю себе отчёт в том, что оценка может показаться спорной, особенно на фоне «похвально» куда более громким релизам осени. Я бы предпочёл вообще обходиться без оценок, мне они не по душе, потому что они только отвлекают людей от главного и спор в итоге заочно переходит от «а это реально крутая игра» к «а почему эта игра получила оценку круче, чем вот та другая тоже крутая, но крутая иначе и может быть в чём-то проигрывающая, кто знает, игра».
Как я уже сказал, я не претендую на истину в последней инстанции, у каждого человека своя система координат и чьё-то «объективно» для другого человека абсолютно «субъективно». Моё дело отметить заслуги авторов (и в данном случае я считаю, что это очень сильный дебют), изложить свою точку зрения и обосновать оценку, и, наконец, направить взгляды любителей жанра в сторону игры, которая 100% заслуживает внимания.
Понравится она или нет (и согласится ли человек с моей аргументацией) — кто знает, но посмотреть на неё стоит каждому. Лаконично, бойко, в меру красиво, с большим потенциалом на развитие от сообщества, за свои деньги (и на свой бюджет) впечатляюще. Отсюда и «Изумительно».
Отчасти поэтому относительно небольшая продолжительность игры оказывается плюсом. Уровни быстрые, по-своему открытые для экспериментов (не всегда навязанных дизайнерами, что важно), с разными входами-выходами и возможностью делать дыры в стенах (из-за чего задерживаться на одном месте бывает опасно, враги или сам игрок могли продырявить стены).
Рядовых противников несколько типов — обычные солдаты, солдаты летающие и с ракетами (которые ломают препятствия быстрее), солдаты с гранатомётами и бронёй, которых надо долго пилить. Плюс огнемётчики, которых можно обстреливать только в спину + 1 босс с тем же принципом, но то и дело включающий силовое поле и ещё быстрее разваливающий окружение.
Хотя самих ситуаций не так много (как я сказал, всё сводится к «убей всех», за вычетом пары моментов, когда надо куда-то добежать или добежать на время), всё разнообразие геймплея делают локации и использование на них врагов. Какие-то вертикальные и открытые, какие-то с гиммиками вроде поднимающих в воздух героиню вентиляторов, в эпизоде с поездом надо учитывать пропасти и врагов (в том числе летающих, которые могут попадать откуда угодно), сцена с огнемётом даёт в руки непривычное оружие и задание.
В «перестрелке» те же локации, но враги на них ремикснутые, а челленджи вынуждают использовать некоторые механики, на которые не обращаешь внимания по ходу одиночной кампании (плюс можно включать себе ограничения или упрощать жизнь, как угодно).
Чтобы быть отличной игрой не надо лепить дешёвое разнообразие и тысячи механик, часть которых как кость поперёг горла, а часть для галочки, достаточно взять горстку и хорошо их миксовать, чтобы добиться задуманного эффекта. Автор хотел (по его словам) добиться того, чтобы его игрок ощущал себя Джоном Уиком. Ему это удалось. И автор хотел, чтобы игрок развлекался как ему удобно в рамках почти киношных сценариев. Что ему тоже удалось сделать.
А «в 90% случаев это сражения с рядовыми врагами, против которых мы действуем одинаково» — так можно описать практически любой шутер, любой экшен, от первой DOOM до Titanfall 2. Даже без преувеличений вроде «ходишь и стреляешь везде», я про тактики обращения с врагами и ритм/структуру. Хотя я гарантирую, что в ответ получу объяснения, что нет, «можно делать так, эдак и сяк, вот тут вот сетписы, а эти враги делают то-то, а дизайн локаций диктует динамику боёв» — примерно как я выше описал расклад с врагими, локациями и их предназначением в Severed Steel.
Есть ли в игре что-то откровенно лишнее? Как-то нет, в ней всё на местах, от мигания оружия, когда кончаются патроны, до дверей, которые даже можно тихо открывать, а не только ногой выбивать (что помогает в некоторых сценах на высшем уровне сложности). Есть ли что-то, что откровенно не работает в этих механиках, что-то, что мешает задумке? По-моему, нет (даже сломанность физики скорее помогает игроку, чем мешает по моим наблюдениям, хотя оплошности происходят). Можно даже сказать, что трюкачество работает слишком хорошо, из-за чего ходить пешком, по полу, вообще нет надобности. И это главное. Вот эти два фактора.
Минималистичность и концептуальность имеют право на жизнь и имеют право на высокие оценки, если сделаны они хоть и на коленке, зато прямыми руками там, где это имеет значение.
Да, там ещё смешно, что в какую сторону бы героиня ни скользила, она всегда скользит ногами вперёд (даже если скользит назад), очень мило смотрится.
> Пока не заходит.
Бывает. Справедливости ради, она начинается с туториала, который больше про платформинг, он слегка неверное представление может дать (и там действительно немного похоже на Ghostrunner — мне это в голову не пришло, но оглядываясь назад, да, что-то есть). Остальная игра ощущается несколько иначе, на мой взгляд — более коридорно, как перестрелки в госпитале из «Круто сваренных» (хотя тут тоже можно отбивать вражеские снаряды, как я убедился вчера совершенно случайно).
¯\_(ツ)_/¯
Не, это просто мой взгляд на главное в жанре, я без задних мыслей) Моими темпами я до WotR доберусь через много лет, когда там уже и DLC и Enhanced Edition Plus навернут.
Понимаю претензию.
Отмечу лишь, что у разных жанров критерии всегда разные. В боевиках ценится экшен, насколько слаженно работают механики, наличие/отсутствие чего-то лишнего, реиграбельность. В RPG — сюжет-сценарий, персонажи, отыгрыш, ролевая система и вариативность.
Я не играл в полную версию Wrath of the Righteous, и готов поверить, что это прекрасная игра (Kingmaker я играл и она классная, я даже консольную версию в коробке взял чисто на полку поставить), но не возьмусь обсуждать мнение коллеги, тем более что я даже его материал не читал. Конкретно моей задачей была оценка шутера как шутера, только и всего. При этом я даже в тексте расписал, почему отсутствующий сюжет это хоть и минус, но не категоричный, а недостаток контента могут исправить моддеры, благо инструменты в игре для этого есть. Изложил свою точку зрения, почему геймплей прекрасен и заслуживает высших похвал.
Моё мнение не абсолютно, оно просто ориентир для тех, кому интересен жанр, мол, вот эта игра, к ней надо присматриваться в первую очередь, в ней (как мне кажется) всё сделано абсолютно правильно.
С этим можно не соглашаться, не претендую на абсолютную истину.
У PS4-версии (у консольных версий в целом) ещё точной даты релиза нет, насколько я помню, пока что игра доступна только на PC. Ждём-с.
Очень душевно.
После года патчей игра обзавелась новыми деталями (у героини теперь есть тело), но теперь в ней глючат меню. Как забавно.
Да, очень жизненно (и оформление диалога очень изобретательное).
Обидно, что денег на систему подсказок не хватило, как мне кажется, она была бы несколько полезнее простого автомода (который имеет право на жизнь, но читерский уж больно).
Да, я на секунду забыл, что пишу именно про Adventures и взял скриншот со своей любимой моделью из обеих игр (которая из Resolve). В первой части всё шикарно, но в душу запала именно мадам Тюсспелс (надеюсь, я правильно написал, учитывая, что семья родом из Франции), даже в HD она выглядит как ожившая иллюстрация.
Не, я про The Resolve of the Producer, где Масаюки Макино рассказывает, как пришёл в Capcom из-за любви к Ace Attorney, помогал с PR-кампанией The Great Ace Attorney и лоббировал переиздание. Очень мило.
Советую ещё почитать пост того продюсера в официальном блоге. Там очень душевная история человека, который пришёл в Capcom из-за Ace Attorney и своей настойчивостью фактически породил этот сборник.
Смысл скриншота в том, что игра буквально начинается с него. И это способно оттолкнуть. И нет, я не говорю про себя, для меня графика всегда на последнем месте — поэтому я хвалю артдизайн, а про техническую сторону констатирую с припиской «это бюджетная игра, чего вы хотели, и вообще, программисты молодцы».
Проблемы начинаются во второй половине игры, когда битвы становятся хаотичнее, с множеством эффектов, противников и союзников.
С одной стороны опирается сильно (в смысле между ними очевидная связь, New Day — прелюдия к NEO), но проходить его не обязательно, можно почитать синопсис и ничего не потерять. Да и то без него можно обойтись, поскольку NEO всё объясняет для непосвящённых, и объясняет внятно.
Another Day особой роли не играет.
Ну может быть, но
я бы не сказал, что смартфон — признак замыкания на себе, ведь он с Фрэтом постоянно на коротком поводке. Плюс я это счёл скорее продолжением гэга про его тягу гуглить всё и вся.
Так-то он не избавляется от смартфона в финале (если я верно помню), более того, он считай помогает ему натолкнуться на Шоку в финале.
А про Фрэта — он вроде говорит это сразу после смерти Канон, что немного поздновато всё-таки. Если говорил раньше — я этого не запомнил почему-то.
Уровень сложности Ultimate с уникальными дропами, мини-кампания с небольшим босс-рашем, возможность вернуться и переиграть любой день, секретные отчеты. Той самой мини-игры с пинами из оригинала, к сожалению, не завезли (полагаю, сложно адаптировать под PS4 и PC).
Да, количество портретов запредельное и сами портреты классные.
Нет, и если совсем уж честно — это название вообще не имеет отношения ни к героям, ни к происходящему в NEO. Оно больше как артефакт.
На iOS просто уникальный порт, который суть передаёт, но некоторые важные фишки оригинала остались на DS. Скажем, боевая система о двух экранах, которая подчёркивала «партнёрскую» тематику игры — её упростили.
Но да, TWEWY не для всех.
Боёвка в оригинале выигрывала скорее из-за вариативности пинов: можно было создать дек под метро (использовать пины, которые требуют микрофон то есть), например. Оригинал задействовал столько особенностей DS, приятно просто тестировать пины, глянуть, как они работают и на кого.
И не согласен. Нэку, понятно, развивается, Шики раскрывается (её зависть/комплексы играют ключевую роль в том, как она себя ведёт), мотивация вынуждает Бита принимать тяжёлые решения, даже предавать бывших союзников ради призрачной надежды спасти дорогого человека (которого он не смог спасти до этого). Они все могли бы быть совсем уж плоскими стереотипами, какими кажутся поначалу (девушка-модница, здоровяк-дурачок), но они глубже, человечнее. Даже у центрального антагониста внезапно вменяемая цель, а Джошуа вообще отдельная тема для разговора.
Про 2 я могу лишь сказать, что у персонажей есть харизма и «химия», а всё остальное хромает.
Скажем, сценаристы упорно твердят, что «Риндо не способен принимать решения сам» и даже прописывают это в коллектаблах, мол, он полагается на других постоянно и отказывается развиваться, но это не чувствуется вообще. Когда в финале напарники начинают говорить «вау, Риндо, ты прям волевой теперь!», я просто пожал плечами — до этого самой сильной чертой его характеризации была лишь небольшая завязанность на Мотое (возникающая в финале первой недели и пару раз фигурирующая во второй), да и всё. Фрэт тоже 2,5 недели не подаёт никаких признаков чего-то интересного, пока не случается то, что случается и внезапно он оказывается грустным клоуном с травмой. Авторы, к их чести, потом продолжают давить на это и хорошо сводят его с Наги (которая тоже 90% игры просто генерирует смешные фразы), но на третьей неделе как-то поздновато такое делать. Минамимото просто ниочём, к сожалению.
Поэтому я бы не сказал, что оно «тоньше» в данном случае. Оно есть, но, кмк, они забыли сделать нужные сетапы для всего этого. Скажем, намёки на то, что Фрэт не просто шут, намёки на то, что Наги его игнорирует из-за его фасада, чуть больше упора на нерешительность Риндо. Если ради пояснений надо искать Секретные Отчёты, а какие-то перемены не ощущаются самостоятельно — мне кажется, это промах. Даже если Нэку был карикатурным с его «я не понимаю людей» — это работало. Это была необходимая гиперболизация. Благодаря ей английское заглавие The World Ends With You имело смысл, благодаря ему финальный титр взывал эмоции. В NEO они повторяют эту фишку, но это просто повтор ради повтора — хороший, но бессмысленный, потому что Риндо и прочие никогда не замыкались на себе.
Если что, к Шоке я без претензий, вот она любопытный персонаж, хотя её отношения с риперами по большей части фоном идут, к сожалению. Я бы сказал, то, как она по ходу игры проходит путь от NPC до де-факто главной героини — очень хорошее решение.
Алсо, Шиба вообще три недели абсолютно плоский злодей с глупой мотивацией. Хорошо, что в финале ему дали уйти и попытаться исправить содеянное, а то было бы совсем печально.
И я, если что, считаю, что история NEO нормальная. Я даже готов хвалить сценарий, потому что в нём много классных маленьких деталей вроде того, как в финале лицо одного персонажа затемняют, т.к. герои не помнят его больше. Мне просто не хватает «мяса» в ней. Она самостоятельная и удачная, и твист со значком очень хороший (серьёзно, он свёл мою претензию к отсутствию ставок на нет). Но совсем карикатурные злодеи и довольно обычные герои тянут её вниз. Да, в оригинале тоже был смешной Минамимото, но он был второстепенным антагонистом, тогда как центральные вели любопытную игру между собой. Я даже не могу назвать их злодеями в полной мере, потому что их мотивы не безумны, не глупы, не «ух, разрушу ради разрушения!» А здесь, по-моему, именно так дела и обстоят.
NEO по всем параметрам хороша, но слишком много приходится делать оговорок.
И да, локализация спорная, я читал дискуссии. Но, справедливости ради, локализация оригинала тоже усилила асоциальность Нэку, что было скорее во благо.
Я пока проходил тоже был уверен в «изумительно», если честно. Но изумителен тут только фансервис (с ним полный порядок), а косяки боевой системы и общая вторичность тянут игру на «похвально». Прям ругаться и плеваться не на что, но и восторгаться тоже нечем. Кроме быть может стилистики (особенно с учётом очевидно мизерного бюджета).
С другой стороны, по меркам относительно ненужных сиквелов NEO крута хотя бы потому что не позорит оригинал (более того, делает New Day из Final Mix не настолько оскорбительным в контексте).
Они заслужили, кмк, учитывая, что игра вышла в 2018-м и первые пару лет они поддерживали её скорее из чувства долга перед горсткой фанатов, а не потому что она как-то хорошо продавалась.
Обстоятельства сложились как сложились и команде *очень* повезло, но игра отличная, так что не жалко. Вот если бы какой-нибудь лютый трэш так зафорсили, вот это было бы печально.
Не, чуть получше. Но вообще «пиццы» в школьных столовых были классными. Не хочу знать, что в них было намешано, впрочем.
Да можно и нишевые накидать, среди них тоже наверняка что-то интересное есть!
Я про дешёвые пиццы во всяких «Пятёрочках» за 50-55 рублей. Не деликатес, но я неприхотливый.
В этом месяце EA что-то в ударе: удаляет из магазинов старые Need for Speed, под шумок и без предупреждения убивает онлайн во Fuse (и отказывается идти на контакт с недовольными), а теперь вот это. Штош, лучше потрачу 118 рублей на классику, чем на пиццу.
Где Росс Скотт, когда он так нужен?
Только рад помочь!
Если такой тип материала понравится публике, быть может подобные статьи будут появляться на сайте время от времени (с другими играми по большей части, но не без повторок на всякий пожарный).
А карточки на рынке стоили дороже игры, да. Хорошее было время. Но игра даже без этого очень приятная за свои деньги.
Наконец-то можно перестать искать оригинальные картриджи на GBA. Жаль, что третью не подвезли, но может быть как-нибудь потом.
Да, полагаю из-за скандала. Скриншот остался, впрочем (он даже на сайте мода висит в новостях).
Да, буквально на днях как-то стихийно начался локальный скандал. Поэтому игру уже убрали с официального сайта и там же выпустили официальное заявление, в котором пообещали исправить те уровни и моменты, которые вызвали недовольство.
Как именно они это исправят — чёрт его знает.
Учитывая, что
1) шутеров про Вторую Мировую нынче толком не выходит (что там последнее было из громкого, VR-игра от Respawn?), жанр скорее мёртв, чем жив, даже сам сериал Wolfenstein пошёл в другую сторону
2) для Гиммера, лида проекта, это последняя игра (он по этому поводу целую автобиографию написал)
по-моему, это очень в кассу.
Это одна из тех игр, которым нужна отдельная оценка: LOVE/HATE. Основной геймплей хороший, картинка клёвая, всё разнообразно и карты спроектированы с умом (не хватает срезок, правда), но часть дизайнерских решений вызывают лютую ненависть. Не вписывается это в критерий «облитого духами мусора» всё-таки, просто недостатки сложно игнорировать.
Просто мнение, не более. Чтобы разочарованные The New Colossus фанаты серии могли прикинуть, зайдёт ли им Blade of Agony.
У меня свои счёты с этой игрой, её дизайном, нарративом и сезонным пропуском. Но я не претендую на объективность в данном конкретном наезде.
The New Order > The Old Blood >>>> The New Colossus (дальше не играл, «Колосс» отбил желание).
> Ставить себя нужно не на место игрока-потребителя, а на место создателя и какие чувства он испытывал
Это справедливое замечание, но (в данном случае) авторство размывается, когда там целая команда, которая, ко всему прочему, меняет игру под воздействием фидбека (пользователей или коллег). Гиммер — очевидный лидер, и я его выделил особенно, потому что он интересный человек и его влияние чувствуется особенно хорошо (многие чисто игровые референсы — они на игры его детства), но не так всё просто.
Например, в первых двух эпизодах не было перекатывающихся врагов. Потом пришёл DoomJedi (до того просто художник по персонажам) и, судя по комментариям, сказал «эй, я люблю Брутал Дум, там такое есть, давайте добавим, это реалистично». И добавили, потому что почему нет, хотя исходная задумка, с которой автор шёл делать игру, вообще была не об этом, а уровни дизайнились и враги расставлялись с учётом другого AI. Первая миссия задаёт тон, её делал сам Гиммер (автор-лид-сценарист), у которого было видение, и оно соответствует ему 100%, а чем дальше — тем больше там пошло чужое. И как это судить, если там в титрах 10 человек, чьи чувства учитывать?
Скажу честно, после трейлеров я от Blade of Agony ожидал несвязный набор механик и образов из других игр. На выходе получилось очень целостно — но всё равно ощущается feature creep. Плюс ближе к концу возникает подозрение, что исходная концепция «Medal of Honor на движке DOOM» отошла на второй план ради создания эмоционального эпоса, в котором сюжет и эмоции важнее стрельбы по нацистам. Душа есть, изюминка есть, но вместе с ними есть ошибки и фрустрация. Причём фрустрация не всегда задуманная (как в Plutonia с её ловушками и Арчвайлами), а просто как следствие непродуманных дизайнерских решений, когда руководствовались «вот же будет круто». Большой Зомби из секретной миссии третьего эпизода отлично это иллюстрирует.
> Он больше бы подошел как сценарий/заметки для большого основательного видео
Согласен. Но я не делаю видео (пока что, кто знает), а текстом передать ламповость, скажем так, сложно. В идеале мне бы хотелось, чтобы статья читалась как текстовый вариант видео Мандалора, но это просто мечты.
А формат стоит пилить с нуля, и подходить к нему иначе, да. Правда, если разбирать вот по косточкам, то там как раз и выйдет 50+ страниц на дипломную работу почище моей (у меня там 4 страницы одних только пометок мелким шрифтом по поводу дизайнерских решений, из которых в текст попали самые крохи). Если бы я мог, разбор был бы ещё точечнее — мне есть, что сказать по поводу каждого уровня в частности, да и парадоксальности самой задумки «FPS с правилами Medal of Honor, движком DOOM и количеством врагов как в шутерах на Build» в целом. Словом, я всё ещё верю в тексты — хотя они вымирают.
Короче, надо думать — изначально обзор не писался с прицелом на «давайте новую рубрику замутим», но, как верно подмечено, с модами тут золотая жила и большой потенциал. Думаю, наши ютуберы мотают на ус — если они читают комментарии.
Мне кажется, второй вариант логичнее всего, любопытных модов полно. Blade of Agony, впрочем, пока что лучше считать скорее исключением из правил, потому что в каком-то смысле этот мод интереснее иных коммерческих релизов. Не лучше, к сожалению, но полёт фантазии впечатляет, особенно если рос на всех этих FPS и видишь откуда что взято и как переработано.
Спасибо, поправим!
Он в целом хороший, но как же некоторые вещи в нём начинают бесить со временем. Отличная иллюстрация игры, которая делалась без продюсера — идей полно, никаких тормозов, но качество страдает.
Учитывая, что это бесплатная игра, я бы всё же рекомендовал попробовать, просто чуда ждать не стоит.
Вопрос только в том — уж не вернутся ли они с претензиями. И факелами.
Но после этого следует описание тем и прочего, с чем неигравшие не знакомы. Они не в курсе обстоятельств конфликта, кто с кем и зачем воюет, через что проходят герои и что их связывает. Всё, что они знают — то, что два персонажа пошли на дело, поругались, дело сорвалось (буквально одна сцена игры, описанная излишне подробно). А потом бум, «старое и новое, финал на разрушенной лодке, а Гарретт стал гибче, потому что не хотел нарушать правил в самом начале» (где Гарретт поступился правилами и проявил свою новоявленную гибность история и текст умалчивают). Между этими абзацами потерялось ещё штук пять.
Как угодно, только спросите любого про образ Эрин или образ того карикатурного хромого усача по поводу их характера, их поведения (что ими движет, почему они делают что), ответы будут односложные и противоречивые. Эрин берёт на дело Гарретта, но ругается с ним и ведёт себя так, будто он — нежеланная навязавшаяся компания. Известный на весь город Мастер-вор Гарретт идёт на дело по зову девушки (которую он судя по их диалогам, тону и поведению не очень жалует) без подготовки и инструментов, а потом пытается сбежать, хотя до этого потратил 20 минут на то, чтобы добраться до крыши особняка, о котором он ничего не знает. До этого он её отчитывает пару раз, но в более безопасных местах, но и всё тут. И так далее. Это внятно?
А те люди, что полицейских на улицах вешали, им нормально с начальником этих копов брататься, получается?
А может быть он был мультяшным персонажем-соперником, которого кое-как прибили микроскопом к сюжету, чтобы помимо «финального боя» с Эрин у игрока была возможность подраться со злым злодеем, который убивает своих же людей чуть что и прострелил герою руку (что ни на что не повлияло геймплейно, хотя повязка осталась на всю игру как напоминае). Про него ничего толком не говорят, сам факт, что вы пишите «может» демонстрирует сценарный промах. Если бы он был внятно прописан, если бы его мотивации, его планы, его ходы были обозначены нормально, никакого «может» бы не было.
Игрок прекрасно знает, что было с Майклом. Это проговаривают пять разных персонажей — его прошлое, его мотивацию (с двух сторон, и обе дополняют образ), почему он переехал в ЛС, как он отстёгивал деньги своему другу из FIB, чтобы его не нашли, как разладился его брак.
Есть в игре и рассказ о том, что делал Тревор после «смерти» Майкла, как он писал письма, как он уехал в ЛС и связался с байкерами, а на его модели есть татуировка с именем «Майкл».
И да, наличие в сценарии ничем не обоснованных таймскипов (пример обоснованного таймскипа — System Shock, где хакер полгода восстанавливается после обещанной ему операции по вживлению имплантов) и внезапных избирательных амнезий — это критерий.
Речь о том, что они как корове седло в этой игре. Герой попадается на крыше и внезапно каждая собака (буквально) бежит за ним, всё взрывается, ломается, на крыше оказываются собаки, он бежит, проваливается куда-то — это всё полуинтерактивная заставка. Это такое же «разнообразие» как необходимость закликивать замаскированные под окна экраны загрузки или стрелять из пушки по самолётам в Assassin's Creed Unity.
Разнообразие должно быть в уровнях, в задачах, в препятствиях на пути к цели — но в Thief уровни сами по себе линейные, а главная угроза для стелс-прохождения это даже не подслеповатые враги, которых можно дэшем прямо в лицо обходить, а зачем-то раскиданные осколки стекла и редкие лужи в городе. Что первые уровни, что последние отличаются друг от друга декоративно, суть не меняется. Врагов чуть больше, геймплей тот же: иди через коридор, проходи в следующий, навстречу катсцене и следующему коридору с теми же противниками, осколками и тупичками. Существенные исключения — два внезапных босс-файта, один из которых неуклюжий (но, к счастью, опциональный), а второй венчает собой игру сразу после.
Но это мы спорим про игру, здесь можно кидаться копьями друг в друга часами. Мой исходный тезис прост: материал в лучшем случае странный. Я не лезу в орфографию и стилистические решения, меня в подобных статьях интересует две вещи: посыл и исполнение, т.е. «как выражена центральная мысль».
С посылом я не согласен, но это моё дело и моя проблема, бесспорно. Нравится, не нравится игра — бывает.
Исполнение уже другой вопрос. Я вижу желание рассказать об игре, чтобы люди дали ей второй шанс. Ноль претензий, многие недооценённые релизы нуждаются в подобном тексте. Но станут ли фанаты стелс-экшенов давать игре шанс за то, что там враги идут проверять шум по очереди и её разнообразие выражается беготнёй по балконам от собак в одной короткой сцене?
Станут ли люди верить автору после того, как он намекнул, что их мнение сформировано не здравыми суждениями, а подхваченными у Евгения Баженова привычками (т.е. «они оценивают неверно», учитывая что обычно подразумевают под сравнениями с претензиями Баженова)?
И насколько вообще уместны рассуждения о темах игры, если руки-ноги связывает желание обойтись без спойлеров?
У текста есть задача, но, на мой взгляд, он с ней не справляется. И дело вовсе не в том, что я не согласен с посылом. Я просто не вижу хороших аргументов «за» игру, зато вижу попытки откреститься от многочисленных «против».
Не сочтите за наезды.
Потому что в тексте читается попытка анализировать игру. Если хочется сказать «мне понравилось, рекомендую, хоть игру и раскритиковали», писать для этого длинный пост в блоге не надо, можно просто написать в Twitter «мне понравилось, рекомендую, хоть игру и раскритиковали».
Вместо этого в посте полно странных прыжков с одного тезиса на другой (вот синопсис, а вот сразу же попытка интерпретировать тематику игры), каких-то невнятных попыток объяснить прохладный приём всей игры и её сюжета BadComedian'ом и попыток доказать, что Рианна Пратчетт пишет хорошие сюжеты, ведь в её сюжетах есть люди, которые что-то делают и где-то в дебрях её сценариев можно считать какие-никакие темы.
Всё это — принятие во внимание контекста, замысла авторов, ожиданий публики и реалий индустрии — важно для подобных материалов. Даже если хочется привлечь внимание к незаслуженно забытой игре.
При всей моей неприязни к GTA V и её дырявому невнятному сценарию, Thief в этом плане даже хуже начиная с пролога. И речь не «я бы вёл себя иначе».
Герои ведут себя как попало и отыгрывают роли в давно навязшей в зубах пьесе «Люди, не играйтесь с тем, чего не понимаете, убьёт». Противопоставление старого и нового реализовано условно (и всё равно в итоге представляет собой смазанную вариацию на тему центральных конфликтов из Thief: The Dark Projeсt да Thief II), и большую часть истории Гарретт просто пытается вникнуть, где же он был целый год, пока вокруг него одни картонные революционеры воюют с не менее картонными тиранами (и мораль сводится к старому-доброму нигилистскому «все плохи, все эгоисты, идеалисты тоже на самом деле эгоисты»). И всё это с примесью карикатурных мультяшных злодеев вроде того хромого усача, который подобно маятнику то тиранию поддерживает, то внезапно в финале выходит на стороне революционеров. Людей, которых он так охотно вешал до этого (и революционерам без разницы; лучше уж он, чем Гарретт, который сопротивлению помогал на каждом шагу).
GTAV, со всеми её плоскими героями и вымученным социальным комментарием, хотя бы более-менее последовательна (кроме необязательных концовок, где грозный Тревор внезапно начинает убегать от Франклина, а Франклин на ровном месте начинает наезжать на Майкла за то, что тот «его использовал»). Одно событие следует из другого, действия героев двигают историю, ошибка одного портит жизнь другому. В Thief же большая часть сюжета (за что часто ругают сюжеты Пратчетт) — переливание пустого в порожнее с беготнёй за макгаффином (в случае с Tomb Raider 2013 и Thief 2014 ими выступают девушки, которых протагонист теряет в самом начале и которых какой-то недоделанный пророк хочет использовать в конце).
А ещё в GTAV нет бесполезного таймскипа, который призван нагнетать интригу («где же был Гарретт и кто его выходил?), но по факту не делает толком ничего для истории, только путает зрителя и даёт повод потратить пару часов впустую. Ровно как не было в GTA V недофинала, который служит крючком для сиквела и написан специально для того, чтобы порождать вопросы (»что же стало с Эрин, городом, конфликтом?").
Заранее прошу прощения за возможно грубый тон, но — а чем она является в таком случае? Для мнения (мне нравится, потому что) в ней мало внятных объяснений этого самого «почему». Да и подано всё не через «люди, за ворохом проблем тут есть крутое», а через призму «народ ошибался, зря клевещут, а я зря сторонился, сейчас объясню почему». А зря ругали, потому что… AI ходит проверять шум по одному (как во многих чистокровных стелс-играх и даже более приключенческих сериалах вроде Assassin's Creed) и уровни не совсем прямолинейные (хотя по меркам жанра они очень даже прямолинейные, отчасти из-за дизайна уровней, отчасти из-за ограниченного количества инструментов). Здесь не надо думать, здесь надо ждать, пока герою позволят найти/купить кусачки, ведь Гарретт не умеет прыгать, а все его действия контекстные. Что не очень красит стелс-игру.
Читаю вторую половину, про сюжет, и вижу попытки анализировать историю, разоблачать тезис «сценарии Пратчетт плохи», но всё сводится к тому, что в её сценариях есть банальный минимум того, что вообще можно считать сценарием: герои, начало, конец и какие-то темы где-то там.
Если это текст для тех, кто не играл — он немного обманчив, потому что проблемы игры аккуратно замалчиваются или преподносятся в хорошем свете (вроде беготни по балконам от собак в духе Call of Duty — это не разнообразие, это довольно глупая катсцена с парой QTE). Если это текст для тех, кто уже прошёл игру — он просто неубедителен, из-за чего я и написал про недостаток «мяса».
Так что повторюсь.
Что это за работа и для кого она?
Эх, столько слов, а мораль материала сводится к fuck you, I liked it. Без внятных пояснений почему геймплей хороший (описанное в тексте это банальный минимум того, что должно быть в стелс-игре), почему история толковая (просто потому что интригует и в ней есть темы, как и где угодно) и почему игру могли разругать помимо банального «геймеры злые, эффект BadComedian и игра хуже Dishonored».
Про Thief (2014) можно написать много всего, можно разобрать по полочкам каждую мелочь и даже углубиться в историю разработки, оценить реакцию как фанатов, так и новичков, чтобы объяснить и оправдать её многочисленные промахи. Взяться за разбор аудио и звукорежиссуры, геймдизайна как такового с его миллионом условностей и клише. Сравнить с Human Revolution, кривым зеркальным отражением которой вышла Thief. Жаль, что здесь ничего подобного нет. Лишь «мне нра». Не могу осуждать такую позицию, сам сейчас всякие полузабытые середнячки пробую и рекомендую друзьям-знакомым, но материалу (как и самой игре, что иронично) не хватает внятности, осмысленности и, простите, «мяса», если так можно выразиться.
Зависит от платформы. На PC из-за сделки с EGS всё сложно, как уточнили выше — IOI обещала разобраться.
На консолях надо скачать Access Pass (бесплатный, если игры есть на аккаунте) для каждой игры из магазина. Разработчики у себя на сайте вывесили целый гид незадолго до премьеры.
По-моему, он очаровательно тупорылый в свои худшие моменты. А так он вполне функциональный: предсказуемый и легко эксплуатируемый, но не унизительно плохой как в Alekhine's Gun или (да простят меня фанаты) как в Cyberpunk 2077.
На самом деле ответ даже проще (и они его не скрывали): Hitman III просто дали доделать не основной команде, которая пилила 2016 и 2, а «Команде Б», тогда как главные сейчас трудятся над игрой про 007. Они это сказали в одной из документалок в прошлом-позапрошлом году, если не ошибаюсь.
Так-то да, сам очень не рад тому, что творит IO за пределами игры (хотя бы то фиаско с переносом сохранений между Steam и EGS вспомнить), но к самой игре лично я без претензий. Но это просто мой взгляд на вещи, я привык к экшен-финалам в «Хитманах».
А про винодельню — на самом деле, как я помню из интервью, они изначально хотели в подвале Сапиенцы сделать такую винодельню (это было в анонс-трейлере 2015 года), но решили превратить её в лабораторию. По-моему, это просто навёрстывание упущенного в том числе.
Плюс хотя это определённо референс на Дельгадо (там даже гости на террасе про него говорят — или про Дельгадо из Колумбии), мне эта миссия больше показалась пробой пера перед их проектом 007.
Стартовый костюм, возможность флиртовать с одной из целей, полноценное собрание членов «Провиденс» в подвале, переходящее в прилюдное убийство одного из коллег, чтобы остальных запугать, спасение напарницы, возможность угнать красивое авто одного из злодеев — очень в духе «Бондианы».
Берлин. Но чем меньше о нём говорить до прохождения — тем лучше. По-моему, он абсолютно на уроне Сапиенцы, хоть и меньше по размерам. Это как то дурацкое задание по поискам Маэлстрома, только в разы лучше, ещё и с локацией, которую прям «чувствуешь».
Возможно, но была же Contracts. И была крутой! Я ещё с 2016-го помню, как на форумах и социальных сетях некоторые фанаты просили менее гламурные локации, более мрачные зоны в духе Contracts, чтобы было темно, жестоко, грязно. И вот IO прислушалась, сделала подпольный ночной клуб с темой «герой окружён» (как в Contracts) и Китай с экспериментами над бомжами и налётом киберпанка (хай-тек, лоу-лайф). По-моему, получилось клёво. И разнообразно, если учесть гламурный Дубай, атмосферную Англию и очень бондовскую Аргентину.